Uma única imagem tem o poder de transmitir uma história inteira em um instante. Palavras e vídeos, por mais poderosos que sejam, exigem tempo e paciência para serem compreendidos. Com uma imagem, um espectador precisa apenas de um segundo para absorver sua essência emocional. A imagem de Ieshia Evans detida pela polícia durante um protesto pelos direitos civis, ou a foto de Alan Kurdi, o menino sírio que se afogou enquanto sua família tentava chegar à Europa, deram voz a causas que afetam milhares de pessoas que foram relativamente ignoradas até então .
O fio comum entre essas imagens poderosas é a história que elas contam sobre uma causa. As imagens oferecem uma maneira simples e econômica de atrair a atenção das pessoas e mostrar por que elas devem se importar. É por isso que as organizações sem fins lucrativos têm muito a ganhar com a narrativa visual.
Os recursos visuais são especialmente eficazes nas mídias sociais. O Instagram, por exemplo, é uma plataforma movida inteiramente por recursos visuais. No Twitter, tweets com imagens recebem 150% mais retuítes do que aqueles sem. As postagens do Facebook com imagens recebem 162% mais interações do que a postagem média.
Mas nem todas as imagens criarão uma conexão emocional com seu público. Existem vários princípios básicos de narrativa visual que você deve usar para orientar quais imagens você escolhe e como as usa.
1. Criar contexto
Para apreciar o impacto do seu trabalho, as pessoas precisam dar uma olhada no quadro geral. Esteja você protegendo um lago da poluição, resgatando animais abandonados ou construindo casas, as pessoas atribuem maior valor emocional às imagens que mostram por que suas ações são importantes.
Em 2016, o Alto Comissariado das Nações Unidas para os Refugiados (ACNUR) colaborou com a Fundação IKEA e a Better Shelter para construir abrigos para refugiados iraquianos. As imagens compartilhadas pelo Better Shelter não contam apenas uma história de como eles construíram os abrigos. Eles contam uma história de esperança e como, por causa desses lares, a vida tem chance de voltar ao normal para os refugiados.
Esta série de imagens mergulha o espectador na história. Juntos, eles contam uma narrativa abrangente de esperança que os espectadores podem experimentar por si mesmos. E é isso que as grandes histórias fazem – conectar-se com o público mergulhando-o em experiências emocionais.
2. Ofereça uma nova perspectiva
Existem mais de 1 milhão de organizações sem fins lucrativos registradas nos EUA e muitas delas defendem causas semelhantes. Destaque-se da multidão oferecendo uma nova perspectiva ou apresentação do problema.
A luta contra a perfuração de petróleo em alto mar é uma causa apoiada por muitas organizações em todo o mundo. Mas algumas campanhas se destacam porque contaram a história de uma forma única. O Greenpeace agitou mais do que algumas penas com sua campanha “Oil On Canvas”, que apresentava impressões a óleo sobre tela feitas com pássaros mortos pelo derramamento de óleo de Rena.
Este não foi o primeiro nem o maior derramamento de óleo do mundo, mas a apresentação macabra do Greenpeace sobre as consequências conseguiu chamar a atenção do público. As pessoas se acostumam com o familiar e tendem a ignorá-lo. Mas um ângulo único da história pode de repente interessá-los ou cativa-los.
3. Seja Pessoal
Sentimo-nos conectados à história quando podemos simpatizar em um nível individual com seus personagens. Imagens de retrato são ideais para enquadrar essas conexões entre sua organização sem fins lucrativos e seus apoiadores. Dado que nossas mentes estão preparadas para se preocupar mais com indivíduos do que com grupos maiores, é mais provável que seus apoiadores apreciem seu impacto quando virem como isso afeta pessoas específicas.
O UNICEF fornece assistência humanitária e de desenvolvimento para crianças em todo o mundo. A organização tem milhares de histórias de como eles mudaram vidas, e cada uma delas é contada por meio de seus personagens principais. A história dos refugiados sírios não é contada com histórias de devastação e luta. É contada através da história de meninas como Huda, de seis anos, que deseja ter sua própria cama e cadeira, e meninos como Khaled, de 13 anos, que quer aprender a nadar.
4. Revele o conflito
Você se lembra de assistir o filme sobre o homem que vivia feliz com sua esposa e filhos e a maior luta que ele enfrentou foi decidir o que jantar? Provavelmente não. Você pode ter ficado entediado apenas lendo essa frase. O conflito é a força que impulsiona uma história. Histórias de pessoas que desafiaram as probabilidades fazem com que os espectadores torçam pelo personagem e, por sua vez, torcem por sua causa.
Por meio de imagens, é possível demonstrar como determinado problema social afeta diversos aspectos da vida de um indivíduo. A Operação Sorriso, por exemplo, mostra como a incapacidade de sorrir — o conflito — afeta as crianças a quem servem e como essas crianças superaram as probabilidades de sorrir novamente.
Eles contam a história de Joseph, por exemplo, por meio de uma sequência de imagens que começa com um menino com lábio leporino em um bairro pobre de San Remigio, nas Filipinas, e termina com ele com um grande sorriso sentado dentro de uma sala de aula. Os espectadores são apresentados à luta, levados pela jornada e, finalmente, apresentados à grande vitória.
5. Puxe a cortina para trás
Os rolos de erros de gravação de filmes são muito divertidos de assistir porque dão ao público uma visão dos bastidores. Você se sente conectado a um personagem enquanto assiste a um filme, mas os erros de gravação permitem que você se conecte com o ator por trás de um personagem.
Use recursos visuais para contar a história do que acontece nos bastidores da sua organização sem fins lucrativos. A equipe que planta árvores ou os voluntários que constroem casas mostram ao público os humanos por trás de sua marca, fazendo com que pareça mais real e confiável.
O Habitat for Humanity apresenta regularmente imagens de seus voluntários construindo casas. As imagens em si nem sempre são extraordinárias, mas criam confiança e conexão através da autenticidade.
6. Seja consistente
Visuais consistentes ajudam a nutrir a familiaridade e a confiança com sua organização sem fins lucrativos, enquanto a inconsistência pode causar desconexão entre os espectadores e seus recursos visuais. Quando você aplica elementos de branding específicos às suas imagens, fica mais fácil para as pessoas identificarem sua mensagem e reconhecê-la. Certifique-se de que o estilo de suas imagens, as cores específicas da marca e a fonte sejam consistentes em todas as suas imagens.
A página do UNICEF no Instagram é um bom exemplo de narrativa consistente por meio de recursos visuais. A organização conta a grande maioria de suas histórias por meio de retratos e indivíduos. Para um torcedor, o estilo é imediatamente reconhecível e associável à causa geral por trás da organização.
Se você tiver problemas para obter imagens para postar, anote o feed do Facebook de One Campaign e crie sua própria arte digital. Apenas certifique-se de manter suas mensagens e elementos de marca consistentes.
A narrativa visual é poderosa porque evoca emoções que ajudam as pessoas a se conectarem com sua organização sem fins lucrativos e as motivam a agir. Use estas seis dicas para garantir que suas imagens causem impacto emocional e ressoem com possíveis apoiadores.
Augustus Franklin é fundador e CEO da CallHub , uma empresa de serviços de voz e SMS com sede na Califórnia que preenche a lacuna de comunicação para campanhas políticas, grupos de defesa e organizações sem fins lucrativos. Quando não está trabalhando, está fazendo brinquedos com os filhos ou treinando para uma maratona. Encontre-o no Twitter ou LinkedIn .
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