La vidéo est l'un des meilleurs outils pour atteindre les prospects de votre marché. Considérez ces statistiques d'une infographie récente de HubSpot sur le marketing vidéo :
- 90 % des utilisateurs trouvent la vidéo utile pendant le processus de décision
- 75 % des personnes interagissent avec les publicités vidéo au cours d'un mois donné
- 80 % des internautes se souviennent d'une publicité vidéo qu'ils ont regardée au cours des 30 derniers jours
- 92 % des consommateurs de vidéos mobiles partagent des vidéos avec d'autres
- 1/3 de toutes les activités en ligne sont consacrées à regarder des vidéos
Cependant, il peut être difficile de tourner une excellente vidéo si vous ne l'avez pas encore fait, nous nous sommes donc assis avec le producteur de médias et de vidéos de Classy, Brad Hilton, pour offrir son point de vue professionnel. Son expérience vous aidera à faire briller votre prochaine vidéo à but non lucratif, de la pré-production à la promotion en ligne.
Pré-production
Définir des objectifs spécifiques
Que veux tu accomplir? Vous souhaitez sensibiliser ? Attirer des donateurs ? Voulez-vous une vidéo qui crée le buzz sur votre mission ? » demande Hilton. "La première étape de tout tournage vidéo est de savoir où vous voulez aller. La deuxième étape consiste à fixer des objectifs précis. Devenir viral ou obtenir des vues n'est pas un objectif. Générer 100 inscriptions est un objectif.
Par exemple, Classy est une entreprise en pleine croissance et l'équipe vidéo fixe ses objectifs autour de l'engagement plutôt que des vues. Dans ce cas, la mesure du succès consiste à générer un taux d'engagement de 60 % ou plus.
Selon Hilton, l'envie de se concentrer sur la croissance de l'audience dans une organisation à but non lucratif est compréhensible. Pourtant, il pense qu'il est plus important de savoir que les vidéos que vous produisez sont réellement regardées. C'est pourquoi l'équipe vidéo de Classy garde un œil sur les statistiques d'engagement comme les lectures et le taux de lecture sur Wistia, la plateforme vidéo.
Peu importe ce que vous voulez accomplir, fixez-vous des objectifs concrets et suivez vos mesures. "Être en mesure de mesurer le succès ou l'échec des objectifs de votre vidéo à but non lucratif est essentiel", déclare Hilton.
De mener des recherches
Avant de commencer votre prochaine vidéo à but non lucratif, familiarisez-vous avec ce que les autres ont fait et ce qu'ils font. Laissez-vous inspirer, mais ne laissez pas cela perturber votre tournage en décourageant par inadvertance votre équipe ou en vous faisant arnaquer quelqu'un.
Avec les nouvelles publicités pour iPhone 7, ma première réaction est « Wow ! C'est génial!' Il est suivi de près par "Pourquoi n'y ai-je pas pensé?" Parfois, cela peut être décourageant », déclare Hilton. "Rappelez-vous toujours que chaque vidéo est faite avec des limites.
Ces limites sont souvent liées au budget, à l'expérience ou au calendrier. Le plus important est que vous mainteniez un sens du réalisme pour ce que vous pouvez accomplir, surtout si vous n'avez pas un budget de 1,2 million de dollars pour un spot de 30 secondes.
Construire un story-board
Un storyboard est vital pour le processus vidéo, que vous soyez un client ou un producteur, peu importe le nombre ou le peu de bonhommes allumettes qu'il contient », explique Hilton.
Se lancer directement dans la production est une idée séduisante. Cependant, la création d'un storyboard garantit que vos idées étonnantes sont intégrées avec succès dans votre vidéo à but non lucratif.
Les storyboards rassemblent également tout le monde, de votre patron à l'opérateur de la caméra, sur la même page. Tout le monde signe le récit, approuve la direction de la vidéo et comprend quel équipement est nécessaire pour le tournage.
Conseil de pro
J'avais l'habitude de dessiner à la main sur du papier, mais maintenant j'utilise paper53 sur mon iPad avec mon nouvel Apple Pen (merci, patron !). Cela me permet de dessiner rapidement un tas de planches, puis de les affiner si j'ai besoin d'apporter des modifications.
Production
Concentrez-vous sur l'audio
Les gens ont tendance à trop se concentrer sur l'appareil photo pendant le tournage. N'oubliez jamais que nous avons tous accès à des appareils photo incroyables, directement dans nos poches (que vous pouvez certainement utiliser). Le véritable domaine d'intérêt devrait être l'audio.
Afin de capturer un son de qualité, utilisez un micro LAV ou Shotgun, ou les deux, et enregistrez sur un enregistreur externe », conseille Hilton. "Personnellement, j'utilise un H6N, mais il existe de nombreuses options solides disponibles.
L'utilisation d'une source audio externe crée une étape supplémentaire dans la post-production, vous obligeant à synchroniser les fichiers vidéo et audio ensemble. La plupart des logiciels d'édition ont un bouton en un clic qui le fera pour vous.
Il n'y a pas de substitut à un excellent son », déclare Hilton.
Post-production
Organiser de la grande musique
Hilton regarde beaucoup de vidéos en ligne, allant des clips YouTube aux bobines et aux films. Environ 80 % du temps, il ferme la vidéo parce que la musique n'offre pas le lien émotionnel qu'il souhaite.
Regarder une vidéo est une expérience, et votre travail consiste à organiser cette expérience pour vos téléspectateurs », déclare Hilton. « Voulez-vous qu'ils se sentent tristes ? Joyeux? Autorisé ? La musique est la base de l'émotion, et c'est l'une des parties les plus difficiles de mon travail.
Conseil de pro
Mon endroit préféré pour trouver des chansons est le musicbed.com. Cependant, les licences peuvent être coûteuses. Pour les clients et les budgets les moins chers, vous pouvez consulter les archives musicales gratuites. Attention, vous passerez beaucoup de temps à cliquer pour essayer de trouver quelques pistes décentes.
Diffusez votre vidéo sur les bons canaux
À ce stade du processus, Hilton recommande de confier le projet à des coéquipiers.
J'ai écouté et revu la vidéo des centaines de fois. Parfois, cela me donne envie de me retirer dans une cabane dans les bois et de renoncer à toute technologie », ironise Hilton. "Mes coéquipiers avec un regard neuf peuvent regarder la vidéo ici et saisir tout ce que j'aurais pu manquer.
De plus, à ce stade, il peut être agréable de télécharger votre vidéo sur YouTube et de vous féliciter pour un travail bien fait. Hilton prévient qu'il s'agit d'une approche totalement erronée.
Diffusez votre vidéo sur toutes vos plateformes de médias sociaux : Facebook, YouTube, Instagram, Twitter et même envoyez-la par e-mail », explique Hilton. "Le succès de votre vidéo à but non lucratif repose sur ce marketing expérientiel omnicanal.
Au-delà de cela, connectez-vous avec les leaders des communautés que vous ciblez et exploitez-les pour des promotions vidéo. Faites tout ce qui est en votre pouvoir pour faire tomber les barrières pour les téléspectateurs, et votre message fera le reste.
Si vous vous sentez dépassé par le processus vidéo ou si vous rencontrez constamment des obstacles, n'oubliez pas de vous concentrer sur les conseils de Hilton. Avant de vous en rendre compte, vous allez préparer votre prochaine vidéo à but non lucratif et la partager avec vos supporters.
Si vous avez besoin d'inspiration supplémentaire pour travailler sur votre prochaine vidéo incroyable à but non lucratif, assurez-vous de consulter certaines des meilleures vidéos à but non lucratif que nous ayons vues. Et n'hésitez pas à laisser un commentaire ci-dessous avec d'autres trucs et astuces que vous avez.
Si je vous laisse un dernier conseil, ce serait de vous amuser et de vous rappeler que votre première vidéo sera très probablement votre pire vidéo », déclare Hilton. "Le premier montage vidéo que j'ai fait était de moi peignant un portrait avec mon nez tout en faisant exploser Blink 182. Bizarre que ça ne soit pas devenu viral. De plus, je n'assume aucune responsabilité pour les vidéos sans vues et toute la responsabilité si vous devenez, en fait, virale.
Guide de stratégie de communication pour les organismes sans but lucratif