10 błędów w marketingu wideo dla początkujących (i jak ich uniknąć)

Opublikowany: 2022-04-12

W dobie mediów społecznościowych marketing wideo jest mieczem obosiecznym. Plusem jest to, że jest bardzo wciągająca. Ludzie oglądają go dłużej, zapamiętują go lepiej i udostępniają częściej niż tekst lub zdjęcia. Z drugiej strony zajmuje znacznie więcej zasobów niż tweet lub zdjęcie na Instagramie.

Musisz mieć dobrą kamerę i mikrofon oraz wiedzieć, jak z nich korzystać. Musisz także zrozumieć podstawy oświetlenia, nagrywania oraz tego, jak edytować i przesyłać filmy w sposób półprofesjonalny. Jeśli zrobisz to źle, poświęcisz dużo czasu, pieniędzy i wiedzy w porównaniu z kosztami stworzenia posta na blogu lub spotu reklamowego typu „płatność za kliknięcie”.

Tylko Ty wiesz dokładnie, co jest najlepsze dla Twojej marki, ale oto kilka najczęstszych błędów popełnianych przez świeżo upieczonych marketerów wideo.

1. Robienie wszystkiego o tobie

Oto rzecz: nikt tak naprawdę nie przejmuje się tobą ani twoją marką, dopóki nie pokażesz im, dlaczego powinni. Nie robisz tego, rozmawiając bez przerwy o sobie, swoich produktach, marce lub o tym, co jadłeś na obiad. Ludzie przejmują się tymi rzeczami dopiero po nawiązaniu z nimi relacji.

Filmy, które po prostu pokazują, jak świetnie jesteś, nie przyciągają przypadkowych widzów. A ponieważ profesjonaliści czytają słowa „przypadkowi widzowie” jako „potencjalni potencjalni klienci”, możesz zrozumieć, dlaczego błędem jest ich nie angażować.

Co robić zamiast tego

Twórz swoje filmy o widzu. Porozmawiaj o interesujących ich tematach. Zaoferuj bezpłatne porady dotyczące rozwiązywania kluczowych problemów. Zademonstruj korzyści płynące z tego, co masz do zaoferowania. Spraw, by się śmiali lub poczuli się wzmocnieni.

W ten sposób stawiasz stopę w drzwiach. Gdy to się stanie, zaczną dbać o Ciebie i Twoją markę.

2. Brak promocji

Marketing internetowy to nie „Pole Marzeń”. To, że go zbudowałeś, nie oznacza, że ​​przyjdą.

Tak, treści wideo działają lepiej niż inne formy promocji, gdy ludzie je zobaczą. Ale nadal musisz wesprzeć film planami promocyjnymi, aby ludzie mogli go zobaczyć.

Poświęciłeś czas, pieniądze i wysiłek na idealne miejsce na wideo, ale nie będzie ono działać – nie mówiąc już o „przejściu do wirusa” – jeśli nie powiesz o tym ludziom.

Co robić zamiast tego

Zbuduj solidną strategię promocji wokół każdego wydanego filmu. Powinna zawierać przedpremierowe posty „zwiastun”, zapowiedzi filmu i okresowe ponowne udostępnianie filmu w odpowiednim czasie i odpowiednim odbiorcom.

3. Zapominanie o opowiedzeniu historii

Ludzkość jest zaprogramowana na dbanie o historie i zapamiętywanie ich. Dlatego nasze pierwsze mity i legendy zostały wymyślone jako sposób na przekazywanie wiedzy, zanim nauczyliśmy się pisać. To dlatego wydawnictwa i produkcja filmowa to branże warte wiele miliardów dolarów. I właśnie dlatego zaangażowanie marki, które opowiada historię, przewyższa strategie, które tego nie robią.

Opowiadanie historii, niezależnie od tego, czy jest to film zawierający wymowną winietę, czy ogólne zaproszenie dla konsumentów, by wyruszyli w podróż z Twoją marką, buduje głębsze połączenie. Poprawia lojalność i koduje wartość Twojej marki. Filmy, które nie wykorzystują opowiadania historii, to filmy, które nie robią wszystkiego, co mogą.

Co robić zamiast tego

Poświęć trochę czasu na stworzenie kontekstu i narracji w swoich spotach wideo. Powinno to nastąpić na początkowych etapach tworzenia scenorysów i burzy mózgów, aby późniejsze zadania były w pełni poinformowane o historii, którą próbujesz opowiedzieć.

4. Staje się zbyt śliski

W marketingu XX wieku chodziło przede wszystkim o zapewnienie konsumentom solidnej, profesjonalnej, nieskazitelnej, a nawet kuloodpornej twarzy. Media nadawcze dostarczały zapakowane próżniowo, hermetycznie zamknięte obrazy korporacyjne widzom i słuchaczom, którzy nie mieli innego wyboru, jak tylko uwierzyć w to, co im powiedziano.

W tym stuleciu konsumenci nie chcą gładkich, bezproblemowych wartości produkcyjnych. Chcą autentyczności, przejrzystości i uczciwości. Chociaż profesjonalny, wysokiej jakości film jest ważny (więcej o tym za chwilę), unikaj odklejania się jak „flack” PR.

Co robić zamiast tego

Wstawiaj jak najwięcej tego, co jest dla Ciebie wyjątkowe, do każdego filmu, nawet jeśli oznacza to, że tu się zacinasz, a tam źle się ostrzyżesz. Te drobne szczegóły personalizujące są tym, czego pragną współcześni konsumenci. Daj im to, a pokochają cię za to.

5. Zbyt długie wprowadzenie

Widzowie wideo w YouTube już przejrzeli reklamę, zanim dotarli do Twojego filmu. Nie każ im siedzieć przez kolejne dwie minuty na powitanie, okrzyki i inne dźwięki, które nie są związane z tytułem linku, w który kliknęli.

Idealna całkowita długość filmu różni się w zależności od rodzaju filmu, ale we wszystkich typach filmów im krótsze wprowadzenie, tym lepiej. Unikaj błędu polegającego na dodawaniu treści wprowadzających tylko dlatego, że nauczyciel kompozycji w gimnazjum powiedział ci, że jest to ważne.

Co robić zamiast tego

Wskocz do akcji. Zacznij od jednego zdania przedstawiającego się, a drugiego krótko mówiąc widzom, czym zamierzasz się z nimi podzielić w filmie. Potem każdy inny materiał wprowadzający po prostu traci widzów.

6. Nie zwracanie uwagi na jakość produkcji

Chociaż kilka przezroczystych słabości jest cennych w twoich filmach, nie oznacza to, że może ucierpieć jakość produkcji. Internet jest pełen nieefektywnych filmów nakręconych starszym telefonem przez kogoś, kto nie ma wystarczającej wiedzy o oświetleniu i nagrywaniu kątów, aby dobrze wykonać zadanie.

Nawet po produkcji zbyt wiele filmów traci oczy, ponieważ zostały zmontowane, przesłane lub zakodowane nieprawidłowo. Współcześni widzowie wideo po prostu nie mają cierpliwości na bardzo pikselowe wideo z głosami, które brzmią jak roboty. Aby Twoje filmy przyciągały uwagę widzów, musisz spełnić podstawowe standardy jakości.

Co robić zamiast tego

Zainwestuj w przyzwoity sprzęt do nagrywania i zatrudnij profesjonalistę do zarządzania postprodukcją i przesyłaniem. Koszt jest niższy, niż można by się spodziewać, i jest tego wart, aby zaoszczędzić czas i frustrację.

7. Za dużo zarabiania

Jedną z korzyści marketingu wideo było dzielenie się przychodami w YouTube. Jeśli włączysz reklamy, możesz zarobić trochę pieniędzy, gdy Twoje filmy będą miały dobre wyniki. Kłopot polega na tym, że nikt nie chce oglądać dodatkowych reklam podczas oglądania Twojej reklamy.

Co gorsza, YouTube ogłosił niedawno zmiany w swojej polityce monetyzacji, które pozostawiają większość producentów na lodzie. Maksymalizacja reklam w filmach promocyjnych nie tylko traci widzów, ale i tak nie przyniesie Ci prawdziwych pieniędzy.

Co robić zamiast tego

Zaufaj promocjom wideo, aby wykonały swoją pracę i zarobiły pieniądze dzięki zwiększonej sprzedaży. Wyłącz wszystkie reklamy, które możesz, i dostarczaj tylko to, do czego został stworzony film.

8. Bez wezwania do działania

Ten błąd jest powszechnym błędem we wszystkich formach marketingu. Wszystko, co publikujesz na temat swojego produktu, musi zawierać jasno określony następny krok, aby nieznajomi stali się leadami, leadami stali się klientami, a klienci stali się zaangażowanymi orędownikami Twojej marki.

Jeśli Twój film nie zawiera tych informacji, nawet jeśli jest to tylko zaproszenie do zasubskrybowania Twojego kanału, to nie jest to najważniejsza praca. Udostępnienia i polubienia, które gromadzi, nie przyniosą ci tyle dobrego, ile powinny, ponieważ ludzie, którzy oglądają wideo, nie będą wiedzieć, co z tym zrobić.

Co robić zamiast tego

Umieść w filmie słowne wezwanie do działania, zachęcające ludzi do podjęcia kolejnego kroku. Połącz go z prostymi przyciskami i banerami w miejscu filmu na YouTube — lub gdziekolwiek go publikujesz — aby wykonanie tego kroku było intuicyjne i proste.

9. Udostępnianie za dużo, za wcześnie

Jesteś ekspertem w tym, co sprzedajesz. Gdybyś nie był, sprzedawałbyś coś innego. To może być kuszące, aby wskoczyć z najfajniejszymi rzeczami, które najbardziej Cię ekscytują. Powinieneś kręcić filmy o tym, co Cię ekscytuje i pokazać to w sposób, który sprawi, że będzie to zaraźliwe, ale pamiętaj, że Twoi widzowie nie znają Twojego kontekstu ani doświadczenia.

Każdy film powinien skupiać się tylko na jednym punkcie lub pomyśle. Jeśli zmusisz widzów do „picia z węża strażackiego”, wyłączą go i obejrzą coś mniej wymagającego.

Co robić zamiast tego

Stwórz serię filmów, których kulminacją jest to, że widzowie wiedzą wystarczająco dużo, aby w pełni i łatwo zrozumieć koncepcje, którymi chcesz się podzielić najbardziej, bez poczucia przytłoczenia.

10. Tworzenie całego filmu za długie

Poruszyliśmy to już we wstępie, ale zaangażowanie spada również, jeśli Twój film jest ogólnie zbyt długi. Widzowie chcą szybko otrzymać swoje informacje, więc szybko przewiną film do przodu lub całkowicie go opuszczą, jeśli dojście do sedna zajmie Ci zbyt dużo czasu.

Według badań Animoto, idealna długość dla różnych rodzajów filmów promocyjnych jest następująca:

  • Opinie klientów : poniżej 30 sekund
  • Informacje o firmie : 30-60 sekund
  • Informacje zza kulis : 1-3 minuty
  • Przegląd produktów : 30-60 sekund
  • Demonstracje produktów : 1-3 minuty

Co robić zamiast tego

Scenariusz filmu od początku, mając na uwadze te wskazówki czasowe. Jeśli twoje próby są zbyt długie, wytnij coś, aż dotrzesz do miejsca, w którym musisz być.

Końcowe przemyślenia

Ostatnia rada dotycząca marketingu wideo, a rozpoznasz ją w wielu innych miejscach: pokaż, nie mów. Gdy tylko jest to możliwe, unikaj opowiadania widzom czegoś, kiedy możesz to zademonstrować w czasie rzeczywistym.

W tym celu oto trzy świetne przykłady dobrze wykonanego marketingu wideo. Obserwuj je, mając na uwadze tę listę, i zobacz, jak za każdym razem postępują zgodnie z najlepszymi praktykami:

  • Kampania Best Friends Furever na Androida , która w pierwszym roku została udostępniona ponad 6 milionów razy
  • Spot The Last Customer firmy Coca-Cola , który koncentrował się na pozytywności i był połączony z szeroką kampanią darowizn
  • Kontrowersyjna, ale wirusowa kampania Always, #LikeAGirl , która trafiła na akord na całym świecie

To wszystko były wysokobudżetowe produkcje głównych marek, ale jeśli potrafisz trzymać się podstaw, nie potrzebujesz tego wsparcia, aby zmienić wynik finansowy.

Pat Townsend mieszka na Wschodnim Wybrzeżu i udziela porad marketingowych start-upom i małym firmom.