10 Anfängerfehler im Videomarketing (und wie man sie vermeidet)

Im Social-Media-Zeitalter ist Videomarketing ein zweischneidiges Schwert. Auf der positiven Seite ist es sehr ansprechend. Die Leute sehen es sich länger an, erinnern sich besser daran und teilen es häufiger als Text oder Standbilder. Auf der Minusseite kostet es deutlich mehr Ressourcen als ein Tweet oder ein Foto auf Instagram.

Sie müssen eine gute Kamera und ein gutes Mikrofon haben und verstehen, wie man sie benutzt. Sie müssen auch die Grundlagen der Beleuchtung, Aufnahme und des halbprofessionellen Bearbeitens und Hochladens von Videos verstehen. Wenn Sie es falsch machen, haben Sie im Vergleich zu den Kosten für die Erstellung eines Blog-Posts oder eines Pay-per-Click-Werbespots viel Zeit, Geld und Fachwissen aufgewendet.

Nur Sie wissen genau, was das Beste für Ihre Marke ist, aber hier sind einige der häufigsten Fehler, die frischgebackene Video-Vermarkter machen.

1. Es dreht sich alles um Sie

Hier ist die Sache: Niemand interessiert sich wirklich für Sie oder Ihre Marke, bis Sie ihnen gezeigt haben, warum sie sollten. Sie tun das nicht, indem Sie ununterbrochen über sich selbst, Ihre Produkte, Ihre Marke oder das, was Sie zu Abend gegessen haben, sprechen. Die Leute kümmern sich erst um diese Dinge, nachdem Sie eine Beziehung zu ihnen aufgebaut haben.

Videos, die einfach nur zeigen, wie großartig du bist, können Gelegenheitszuschauer nicht ansprechen. Und da Profis die Worte „Gelegenheitszuschauer“ als „potenzielle Leads“ interpretieren, verstehen Sie, warum es ein Fehler ist, sie nicht anzusprechen.

Was stattdessen zu tun ist

Gestalten Sie Ihre Videos über den Betrachter. Sprechen Sie über die Themen, die sie interessant finden. Bieten Sie kostenlose Beratung an, wie sie ihre wichtigsten Schmerzpunkte lösen können. Demonstrieren Sie die Vorteile Ihres Angebots. Bringen Sie sie zum Lachen oder fühlen Sie sich gestärkt.

So bekommt man einen Fuß in die Tür. Sobald das passiert, fangen sie an, sich um Sie und Ihre Marke zu kümmern.

2. Keine Förderung

Online-Marketing ist nicht wie „Field of Dreams“. Nur weil du es gebaut hast, heißt das nicht, dass sie kommen werden.

Ja, Videoinhalte schneiden besser ab als andere Formen der Werbung, sobald die Leute sie sehen. Aber Sie müssen das Video trotzdem mit Werbeplänen unterstützen, damit die Leute es sehen können.

Sie haben Zeit, Geld und Mühe in einen perfekten Videospot investiert, aber er wird nicht funktionieren – geschweige denn „viral gehen“ – wenn Sie den Leuten nicht davon erzählen.

Was stattdessen zu tun ist

Baue eine solide Werbestrategie für jedes Video auf, das du veröffentlichst. Es sollte „Teaser“-Beiträge vor der Veröffentlichung, Ankündigungen des Videos und regelmäßiges erneutes Teilen des Videos zu geeigneten Zeiten und mit den entsprechenden Zielgruppen enthalten.

3. Vergessen, eine Geschichte zu erzählen

Die Menschheit ist fest verdrahtet, sich um Geschichten zu kümmern und sich daran zu erinnern. Aus diesem Grund wurden unsere ersten Mythen und Legenden entwickelt, um Wissen weiterzugeben, bevor wir schreiben konnten. Aus diesem Grund sind das Verlagswesen und das Filmemachen Multi-Milliarden-Dollar-Industrien. Und das ist der Grund, warum Markenbindung, die eine Geschichte erzählt, Strategien übertrifft, die dies nicht tun.

Storytelling, sei es ein Video mit einer aussagekräftigen Vignette oder eine übergreifende Einladung an die Verbraucher, die Reise Ihrer Marke mit Ihnen zu gehen, baut eine tiefere Verbindung auf. Es verbessert die Loyalität und verschlüsselt den Wert Ihrer Marke. Videos, die das Geschichtenerzählen nicht nutzen, sind Videos, die nicht alles tun, was sie können.

Was stattdessen zu tun ist

Nehmen Sie sich Zeit, um Kontext und Erzählung in Ihren Videospots zu erstellen. Dies sollte während der anfänglichen Storyboarding- und Brainstorming-Phase geschehen, damit die späteren Aufgaben vollständig über die Geschichte informiert sind, die Sie zu erzählen versuchen.

4. Zu glatt werden

Im Marketing des 20. Jahrhunderts ging es darum, den Verbrauchern ein solides, professionelles, makelloses und sogar kugelsicheres Gesicht zu bieten. Rundfunkmedien lieferten vakuumverpackte, hermetisch versiegelte Unternehmensbilder an Zuschauer und Zuhörer, die keine andere Wahl hatten, als zu glauben, was ihnen gesagt wurde.

In diesem Jahrhundert wollen die Verbraucher keine glatten, nahtlosen Produktionswerte. Sie wollen Authentizität, Transparenz und Ehrlichkeit. Obwohl ein professionelles, qualitativ hochwertiges Video wichtig ist (mehr dazu gleich), vermeiden Sie es, wie ein PR-„Flack“ zu wirken.

Was stattdessen zu tun ist

Injizieren Sie in jedes Video so viel von Ihrer Einzigartigkeit, auch wenn es bedeutet, dass Sie hier stottern oder dort einen schlechten Haarschnitt haben. Diese kleinen Personalisierungsdetails sind das, wonach sich moderne Verbraucher sehnen. Gib es ihnen und sie werden dich dafür lieben.

5. Das Intro zu lang machen

YouTube-Videozuschauer haben bereits eine Anzeige durchgesehen, als sie zu Ihrem Video gelangen. Lassen Sie sie nicht weitere zwei Minuten mit Grüßen, Zurufen und anderen Geräuschen sitzen, die nichts mit dem Titel des Links zu tun haben, auf den sie geklickt haben.

Die ideale Gesamtlänge eines Videos variiert je nach Art des Videos, aber bei allen Videotypen gilt: Je kürzer das Intro, desto besser. Vermeiden Sie den Fehler, einführende Inhalte hinzuzufügen, nur weil Ihr Kompositionslehrer am Gymnasium Ihnen gesagt hat, dass es wichtig ist.

Was stattdessen zu tun ist

Springen Sie direkt in die Action. Beginnen Sie mit einem einzigen Satz, in dem Sie sich vorstellen, und einem weiteren, in dem Sie den Zuschauern kurz mitteilen, was Sie ihnen im Video mitteilen werden. Danach verliert jedes andere Einführungsmaterial nur Zuschauer.

6. Nicht auf die Produktionsqualität achten

Obwohl ein paar offensichtliche Schwächen in Ihren Videos wertvoll sind, heißt das nicht, dass die Qualität der Produktion darunter leiden kann. Das Internet ist voll von ineffektiven Videos, die auf einem älteren Telefon von jemandem gemacht wurden, der nicht genug über Beleuchtung und Aufnahmewinkel weiß, um die Arbeit richtig zu machen.

Auch nach der Produktion verlieren zu viele Videos die Aufmerksamkeit, weil sie falsch bearbeitet, hochgeladen oder kodiert wurden. Moderne Videozuschauer haben einfach nicht die Geduld für ein stark verpixeltes Video mit Stimmen, die wie Roboter klingen. Sie müssen grundlegende Qualitätsstandards für Ihre Videos erfüllen, um Menschen anzusprechen.

Was stattdessen zu tun ist

Investieren Sie in ein anständiges Aufnahmegerät und beauftragen Sie einen Profi mit der Verwaltung Ihrer Postproduktion und des Hochladens. Die Kosten sind geringer, als Sie vielleicht vermuten, und es lohnt sich allein schon, weil Sie persönlich Zeit und Frustration sparen.

7. Zu viel Monetarisierung

Ein Vorteil des Videomarketings war früher die Umsatzbeteiligung auf YouTube. Wenn Sie Werbung einbeziehen, könnten Sie ein wenig Geld verdienen, wenn Ihre Videos gut liefen. Das Problem ist, dass niemand zusätzliche Werbung sehen möchte, während er Ihre Werbung sieht.

Schlimmer noch, YouTube hat kürzlich Änderungen an seiner Monetarisierungsrichtlinie angekündigt, die die meisten Produzenten im Regen stehen lassen. Durch die Maximierung der Werbung in Ihren Werbevideos verlieren Sie nicht nur Zuschauer, sondern bringen Ihnen sowieso kein echtes Geld.

Was stattdessen zu tun ist

Vertrauen Sie darauf, dass Ihre Videowerbung ihren Job macht und Sie durch höhere Verkäufe Geld verdienen. Deaktivieren Sie alle Werbung, die Sie können, und liefern Sie nur das, was das Video liefern soll.

8. Ohne Call-to-Action

Dies ist ein häufiger Fehler in jeder Form des Marketings. Alles, was Sie über Ihr Produkt veröffentlichen, muss einen klar formulierten nächsten Schritt beinhalten, damit aus Fremden Leads, aus Leads Kunden und aus Kunden engagierte Fürsprecher Ihrer Marke werden.

Wenn Ihr Video diese Informationen nicht enthält, auch wenn es nur eine Einladung zum Abonnieren Ihres Feeds ist, erfüllt es seine wichtigste Aufgabe nicht. Die Shares und Likes, die es sammelt, werden Ihnen nicht den Nutzen bringen, den sie sollten, weil die Leute, die das Video ansehen, nicht wissen, was sie dagegen tun sollen.

Was stattdessen zu tun ist

Fügen Sie einen verbalen Call-to-Action in das Video ein, der die Leute auffordert, den nächsten Schritt zu tun. Kombinieren Sie es mit einfachen Schaltflächen und Bannern im YouTube-Spot des Videos – oder wo immer Sie es posten – so ist dieser Schritt intuitiv und einfach.

9. Zu früh zu viel teilen

Sie sind ein Experte für das, was Sie verkaufen. Wären Sie das nicht, würden Sie etwas anderes verkaufen. Es kann verlockend sein, mit den coolsten Sachen einzusteigen, auf die Sie sich am meisten freuen. Sie sollten Videos darüber machen, was Sie begeistert, und es auf eine Weise zeigen, die diese Aufregung ansteckend macht, aber denken Sie daran, dass Ihre Zuschauer nicht Ihren Kontext oder Ihre Erfahrung haben.

Jedes Video sollte sich auf nur einen Punkt oder eine Idee konzentrieren. Wenn Sie die Zuschauer dazu zwingen, „aus einem Feuerwehrschlauch zu trinken“, schalten sie ihn aus und sehen sich etwas weniger Herausforderndes an.

Was stattdessen zu tun ist

Erstellen Sie eine Reihe von Videos, die darin gipfeln, dass die Zuschauer genug wissen, um die Konzepte, die Sie am liebsten teilen, vollständig und leicht zu verstehen, ohne sich überfordert zu fühlen.

10. Das ganze Video zu lang machen

Wir haben dies bereits für das Intro angesprochen, aber das Engagement sinkt auch, wenn Ihr Video im Allgemeinen zu lang ist. Die Zuschauer möchten ihre Informationen schnell erhalten und spulen schnell durch ein Video oder verlassen es ganz, wenn Sie sich zu viel Zeit nehmen, um auf den Punkt zu kommen.

Laut Untersuchungen von Animoto ist die ideale Länge für verschiedene Arten von Werbevideos wie folgt:

• Kundenstimmen : Unter 30 Sekunden
• Unternehmensinformationen : 30-60 Sekunden
• Informationen hinter den Kulissen : 1-3 Minuten
• Produktübersichten : 30-60 Sekunden
• Produktvorführungen : 1-3 Minuten

Was stattdessen zu tun ist

Skripten Sie Ihr Video von Anfang an unter Berücksichtigung dieser Zeitrichtlinien. Wenn Ihre Probeläufe zu lang sind, schneiden Sie etwas aus, bis Sie dort sind, wo Sie sein müssen.

Abschließende Gedanken

Ein letzter Videomarketing-Ratschlag, den Sie an einem Dutzend anderer Stellen wiedererkennen werden: Zeigen, nicht erzählen. Vermeiden Sie es nach Möglichkeit, Ihrem Publikum etwas zu sagen, wenn Sie es stattdessen in Echtzeit demonstrieren können.

Zu diesem Zweck sind hier drei großartige Beispiele für richtig gemachtes Videomarketing. Beobachten Sie sie mit dieser Liste im Hinterkopf und sehen Sie, wie sie jedes Mal die Best Practices befolgen:

• Die Best Friends Furever-Kampagne von Android , die im ersten Jahr über 6 Millionen Mal geteilt wurde
• Coca-Colas Werbespot The Last Customer , der sich auf Positivität konzentrierte und mit einer umfangreichen Spendenkampagne gepaart war
• Die umstrittene, aber virale #LikeAGirl-Kampagne von Always, die weltweit Aufsehen erregte

Dies waren alles High-Budget-Produktionen großer Marken, aber wenn Sie sich an die Grundlagen halten können, brauchen Sie diese Unterstützung nicht, um Ihr Endergebnis zu verbessern.

Pat Townsend lebt an der Ostküste und berät Startups und kleine Unternehmen im Marketing.