Jak wykorzystać opowiadanie historii w lekcjach wideo, aby zwiększyć zaangażowanie

Opublikowany: 2022-12-01

Chcesz, aby Twój kurs online przyciągał, angażował i sprzedawał. Jest tylko jeden mały problem.

Chociaż przyciągnięcie użytkowników nie jest takie trudne, jeśli wiesz, jak prawidłowo zaprojektować i wypromować swój kurs online, jego ogólny sukces zależy od Twojej zdolności do zaangażowania i zapewnienia studentom wciągających wrażeń.

I tu pojawia się prawdziwa walka: gdy użytkownicy online toną w morzu treści, jak sprawić, by chcieli słuchać twoich lekcji wideo? Zapomnij o nudnych danych i akademickim tonie i zamiast tego skup się na budowaniu osobistego połączenia. Opowiedz historię swoim uczniom, ponieważ jest to bardzo skuteczny sposób na wygranie bitwy o ich uwagę.

Z tego artykułu dowiesz się, dlaczego opowiadanie historii jest tak potężne, i dowiesz się, jak wykorzystać jego podstawowe elementy w lekcjach wideo, aby zwiększyć zaangażowanie i sprawić, by uczniowie zapamiętali Twój kurs online.

Dlaczego opowiadanie historii w lekcjach wideo?

Uczniowie lubią historie — wszyscy je lubimy — ponieważ w ten sposób ludzki mózg przetwarza informacje.

Źródło obrazu

Mózg zatrzymuje 70% informacji dzięki opowieściom i tylko 10% z danych i statystyk. Dzieje się tak, ponieważ dane aktywują tylko jedną część naszego mózgu, część językową, podczas gdy historie aktywują obszar odpowiedzialny za doświadczenia. Innymi słowy, kiedy czytamy historię, mamy wrażenie, że dzieje się to naprawdę.

Dlatego ludzie do oceny informacji używają uczuć, a nie faktów. Opowieść wywołuje reakcję emocjonalną, która pomaga nam ją zapamiętać.

Jeśli chodzi o lekcje wideo, pojawia się kolejny element: stymulacja wizualna. Większość ludzi to istoty wzrokowe, a nasz mózg przetwarza obrazy 60 000 razy szybciej niż tekst. Oznacza to, że kiedy widzimy informacje związane z obrazem, jesteśmy 10 razy szybsi w ich przyswajaniu.

Źródło obrazu

Wszystko to sprawia, że ​​opowiadanie historii wideo jest strzałem w dziesiątkę. Nie tylko piszesz historie, które użytkownicy mogą przeczytać, ale także pokazujesz historie, które użytkownicy mogą oglądać i słuchać, aby jeszcze bardziej zaangażować i zatrzymać.

Strategicznie otaczając historie na lekcjach wideo, zapewnisz emocjonalny klej, który połączy uczniów z Twoim materiałem do nauki. Historie nadają znaczenie danym, przekształcając je w coś, co warto znać i dzielić się nimi.

Wdrażanie opowiadania historii w kursie online

To wszystko dobrze, ale jak zaimplementować historie w materiałach kursu online? Innymi słowy, jak skonstruować materiał kursu wokół historii?

Twój kurs online ma cele, a każda lekcja wideo ma swoje własne cele. Musisz stworzyć fabułę wokół tych celów i opowiedzieć ją za pomocą materiałów szkoleniowych.

Tutaj działa standardowa konstrukcja opowieści lub łuk narracyjny:

  • Początek (ekspozycja: ustawienie sceny i przedstawienie problemu)
  • Środek (akcja wznosząca się, punkt kulminacyjny: wyzwanie, przez które bohater (bohater) musi przejść, aby osiągnąć cele)
  • Koniec (spadająca akcja, rozwiązanie: nowa rzeczywistość po wyzwaniu, morał tej historii)

Sensowne jest zaprojektowanie całego kursu jako historii, z jedną jednostką wprowadzającą problem, kilkoma dodatkowymi lekcjami ilustrującymi wyzwania (aby opowiedzieć historię) i końcową lekcją wideo, aby zakończyć historię i pokazać, jak bohater zmienione.

Ale w zależności od celu możesz także skonstruować każdą lekcję wideo jako kompletną historię z początkiem, rozwinięciem i zakończeniem. W przypadku lekcji wideo z wieloma celami podziel je na serie, skupiając się na jednym celu dla każdej jednostki.

Pomoże to zaangażować uczniów podczas lekcji i łatwiej będzie im później wrócić do tego konkretnego filmu, zamiast przewijać cały kurs w poszukiwaniu potrzebnych informacji.

Przyjrzyjmy się teraz pięciu elementom opowiadania historii, które pomogą wyróżnić Twoje lekcje i zaangażować uczniów w całej historii.

5 elementów opowiadania historii, które należy uwzględnić w lekcjach wideo

1. Bohater

Każda historia potrzebuje bohatera. Zgodnie z klasyczną techniką opowiadania, ten bohater opuszcza dom w drodze do celu, napotyka problemy i pokonuje wyzwania, po czym wraca do domu z nagrodą.

Aby Twoja lekcja wideo wzbudziła zainteresowanie i wzbudziła zaufanie, upewnij się, że dajesz odbiorcom bohatera, z którym mogą się utożsamiać. Zrozum swoich uczniów: ich potrzeby, motywacje, emocje, bolączki, lęki i pochodzenie kulturowe. Marketerzy znają to jako persona kupującego, na wpół fikcyjna reprezentacja ich idealnych klientów, aby zrozumieć, jak im sprzedawać.

W przypadku lekcji wideo i kursów online najlepszym rozwiązaniem byłoby uczynienie z ucznia głównego bohatera opowieści, aby wiedział, że przygotowałeś treść specjalnie dla niego.

Jeśli zdecydujesz się stworzyć fikcyjną postać do opowieści, upewnij się, że twoi uczniowie będą mogli łatwo skojarzyć się z bohaterem twojej opowieści. Widząc „siebie” w filmach, bardziej się zaangażują.

Wystarczy pomyśleć o hollywoodzkich filmach, aby zrozumieć tę koncepcję:

Dlaczego miliony młodych dorosłych przywiązały się do Sagi Zmierzch ? Bella Swan. Widzom łatwo było skojarzyć się z jej cechami charakteru: nadzieją, odwagą i niezależnością. Poza tym wszyscy byliśmy młodymi dorosłymi i rozumieliśmy problemy, z jakimi borykała się w szkole.

I dlaczego Marty McFly, a nie Doc, był bohaterem Powrót do przyszłości? Z tego samego powodu: większości ludzi bardziej odpowiada bycie nastolatkiem próbującym rozwiązywać codzienne problemy niż bycie geniuszem, który rozumie fizykę stojącą za podróżami w czasie.

Oprócz bohatera można pomyśleć o małych drewnianych postaciach do opowiadania historii: tak zwanych Pinokio. Są to abstrakcyjne drugorzędne postacie, które w razie potrzeby prowadzą uczniów przez fabułę. Gracze wideo znają ich jako NPC, a długoletni fani MS Word mogą pamiętać ich jako interaktywne animowane postacie Clippit, Hoverbot lub Scribble.

2. Kontekst

Storytelling to nie tylko słowa. Każdy element Twojego kursu online służy jako kontekst, w którym uczniowie mogą śledzić przepływ informacji i oglądać lekcje wideo do końca. Kontekst polega na wdrożeniu zasady „Pokaż, nie mów” w swojej historii.

Biorąc pod uwagę, że ludzki mózg myśli obrazami, rozważ wszystkie możliwe sposoby, aby Twoja lekcja stała się kompleksową kompozycją w umysłach uczniów.

Czego możesz użyć oprócz słów i materiałów do nauki opartych na tekście?

Pomyśl o kolorach, filtrach, muzyce w tle i ogólnym otoczeniu, które użytkownik zobaczy w ujęciu podczas oglądania lekcji wideo. Słyszałeś o psychologii kolorów, prawda? Mówi, że każdy kolor i ton wywołuje określone skojarzenia i niesie określone przesłanie.

Źródło obrazu

Jak myślisz, dlaczego hełm i kombinezon Dartha Vadera są na przykład czarne, a nie szare lub czerwone? To dlatego, że większości ludzi, niezależnie od ich demografii i pochodzenia kulturowego, kolor czarny kojarzy się ze złem i mocą, podczas gdy czerwień i szarość nie są tak uniwersalne. Logo McDonald's i Coca-Coli są czerwone, aby zwiększyć apetyt, a media społecznościowe (Facebook, Twitter, LinkedIn) są niebieskie, aby przekazać zaufanie, niezawodność i relaks.

Tak działa kontekst.

Kolory i filtry, których używasz do projektowania lekcji wideo, mogą wpływać na nastrój uczniów. Jasne, odważne kolory są dla nadziei i szczęścia, podczas gdy ciemne i gładkie tła mogą przywoływać samotność lub pustkę. W zależności od tematu kursu online i informacji, które udostępniasz uczniom podczas lekcji wideo, możesz zmienić schematy kolorów lub rodzaje czcionek w materiałach kursu.

Źródło obrazu

Twoja osobowość kupującego — osobowość ucznia, dane demograficzne, doświadczenie i pochodzenie kulturowe — również ma znaczenie. Zatem rolnicy i inwestorzy mogą mieć różne skojarzenia z kolorem zielonym:

Wybierając schematy kolorów do swoich lekcji wideo, pamiętaj o identyfikacji wizualnej swojej marki. Zaprojektowanie kursu online z wykorzystaniem kolorów, czcionek i logo Twojej marki zwiększa jego świadomość i rozpoznawalność wśród użytkowników.

3. Muzyka

Muzyka jest silnym bodźcem do przekazywania uczniom różnych emocji. Odpowiednie efekty dźwiękowe dają poczucie kompletności i interaktywności oraz mogą wywoływać silne skojarzenia emocjonalne, angażując widza o wiele bardziej niż słowa czy obrazy.

Jest zrozumiałe, że nie ustawisz The Imperial March jako podkładu muzycznego do lekcji wideo. Jednak dodanie krótkiego segmentu w odpowiednim miejscu może ponownie zaangażować uczniów i wzbudzić ich zainteresowanie udostępnianymi informacjami. Efekt dźwiękowy zderzenia lub huku działa tak samo: przyciąga uwagę i pomaga użytkownikom zapamiętać, co mówisz.

Wybierz efekty dźwiękowe lub podkład muzyczny do swoich lekcji wideo w zależności od tematu i nastroju, jaki chcesz stworzyć. Choć dziwne jest puszczanie optymistycznych utworów podczas lekcji, niektóre powolne, refleksyjne melodie w tle mogą zbudować atmosferę przytulności i zaufania do informacji, które otrzymuje słuchacz.

4. Element zaskoczenia

Ludzie oglądają codziennie ponad miliard godzin filmów w YouTube, więc nic dziwnego, że ich koncentracja uwagi jest bardzo krótka. Użytkownicy online konsumują tony treści; z biegiem czasu stają się zbieraczami i trudniej je złapać i utrzymać zaangażowanie.

Dobrą wiadomością jest to, że zakres uwagi może ewoluować. W tym celu Twoja lekcja wymaga „pułapek”, które będą przyciągać uwagę przez cały czas trwania filmu. W opowiadaniu historii znamy ten instrument jako zwrot akcji, który sprawia, że ​​​​widzowie myślą: „Co?!” lub „Wow!” i kontynuuj czytanie lub oglądanie, aby dowiedzieć się, co będzie dalej. Seriale telewizyjne nazywają to cliffhangerem; w prostym języku angielskim jest to element zaskoczenia.

W lekcjach wideo tym elementem zaskoczenia może być rzadki fakt, coś chwytliwego w tle (na przykład śpiący kot za ramieniem prelegenta), wstawka z cytatem influencera, zwrot akcji w planie lekcji — wszystko, co sprawi, że studenci zwracają na ciebie uwagę.

Wskazówka: elementy te, choć nieoczekiwane, powinny pasować do tematu, który omawiasz na lekcjach wideo.

5. Drobne szczegóły

Szczegóły pomagają zbudować kontekst. Słuchając lekcji wideo, widzowie zwrócą uwagę na wszystko w kadrze: ubrania i dodatki, które nosi prelegent, kwiaty lub zdjęcia (lub kota) w tle i tym podobne. Wszystko to pomaga im budować skojarzenia i dania na wynos.

Oto przykład:

Prezydent Zełenski codziennie nagrywa filmy dla mieszkańców Ukrainy, aby informować o tym, co się dzieje. Chociaż informacje, którymi się dzieli, są edukacyjne i krytyczne dla widzów, zwracają oni również szczególną uwagę na to, co Zełenski ma wokół siebie. Ceramiczny kogucik na powyższym ujęciu to mały element, który zaangażował tysiące ludzi i zwiększył liczbę udostępnień wideo.

Kogucik to symbol Borodianki (obwód kijowski), która stawiała opór okupantowi. Podobny stał na szafce kuchennej, która ocalała w zniszczonym domu. Dla tych, którzy widzieli koguta na filmie Zełenskiego, był to sygnał, że Ukraińcy stawiają opór i stoją bez względu na wszystko.

Ważne jest, aby unikać dodawania zbyt wielu takich szczegółów do lekcji wideo. Tworzy zagracony zestaw tła, który może rozpraszać lub dezorientować ucznia. Zamiast tego zorganizuj ujęcie, aby wiedzieli, na czym skupić uwagę. Pomoże tutaj zasada trójpodziału.

Źródło obrazu

Upewnij się również, że wszystkie elementy tła mają jakiś cel i wspierają Twój przekaz.

Chcesz wypróbować elementy opowiadania historii w swoich lekcjach wideo?

Storytelling to potężna technika budowania świadomości, zaangażowania i lojalności marek, ponieważ przyciąga użytkowników i wywołuje pożądane emocje, zachęcając ich do zakupu od Ciebie lub wsparcia Twojego produktu.

Wykorzystaj tę technikę w swoim kursie online! Twórz lekcje wideo z myślą o elementach opowiadania historii.

Zostań bohaterem, z którym Twoi odbiorcy chcieliby się utożsamić, rozważ kontekst i dodaj drobne, ale wymowne elementy, aby zaangażować widzów i opowiedzieć historię, która zmieni ich życie.