Apa Tahapan Produksi Animasi 2D?
Diterbitkan: 2022-11-20
Di antara semua jenis video merek, animasi 2D tetap di atas karena keterjangkauan dan popularitasnya.
Ketika sekitar 81% perusahaan diyakini menggunakan video animasi sebagai alat pemasaran mereka, penting untuk memahami proses produksi animasi 2D.
Berkat begitu banyak pilihan perangkat lunak animasi 2D yang tersedia di pasaran, prosesnya menjadi jauh lebih mudah daripada beberapa tahun yang lalu.
Usaha kecil sekarang mengandalkan beberapa alat animasi untuk membuat video media sosial untuk promosi mereka dan bahkan mendapatkan hasil yang luar biasa.
Namun, cara terbaik untuk menyelesaikan animasi bisnis adalah melalui animator profesional yang memahami apa yang terbaik untuk bisnis.
Jika Anda sedang mempertimbangkan produksi animasi 2D untuk bisnis Anda, kami telah menyusun langkah-langkah utama produksi animasi 2D untuk Anda sehingga Anda dapat merencanakannya.
Mari kita mulai!
Daftar isi
Berbagai fase produksi video animasi 2D
Tahap Pra Produksi
- Penelitian & Brainstorming
Untuk membuat konten berkualitas tinggi, penting untuk mendapatkan inspirasi dari contoh terbaik yang tersedia. Jika Anda mencoba membuat cerita, tonton sebanyak mungkin contoh video animasi 2D dari merek dan agensi produksi—amati bagaimana mereka menyampaikan pesan dan elemen utama video animasi mereka.
Tonton contoh ini dari MotionGility di bawah ini.
Setelah selesai, Anda dapat mengembangkan berbagai ide dengan tim produksi. Brainstorming adalah salah satu fase pra-produksi yang penting.
Tuliskan semua ide fantastis yang Anda dan tim Anda buat dan temukan yang terbaik yang sesuai dengan tujuan Anda. Prosesnya dapat menggabungkan pemilihan ide video terbaik dan pemungutan suara untuk menemukan satu cerita yang ingin Anda ceritakan.
- Pembuatan Naskah dan Skenario
Setelah ide dipilih, bagian penting lain dari fase praproduksi adalah skrip/papan cerita. Apakah Anda menulis naskah atau meminta seorang profesional untuk melakukan pekerjaan itu, ide dan visi harus selalu menjadi milik Anda.
Sementara scripting difokuskan pada arah cerita, storyboard dilakukan untuk panduan visual. Dapatkan papan cerita yang dibuat dengan visual yang digambar tangan, animasi, poin narasi, dan skrip.
Ini membantu dengan visualisasi karakter yang kuat dan memungkinkan pencipta untuk mengikuti urutan bagaimana cerita berjalan secara visual. Setelah skrip dan storyboard diedit dan disetujui, tahap produksi dimulai dengan menetapkan tenggat waktu dan tanggal pengiriman.
Fase Produksi
- Merancang Karakter
Saat storyboard dirancang, karakter biasanya tidak divisualisasikan secara memadai di atas kertas. Inilah sebabnya mengapa langkah pertama dari produksi video animasi 2D adalah mengembangkan karakter untuk membuat cerita menjadi menarik. Hal ini didasarkan pada berbagai aspek, seperti
- Target penonton
- Penawaran merek (Produk atau layanan apa yang ditawarkan merek)
- Niat videonya
- Anggaran dan alur cerita
Semua faktor ini membantu menciptakan kepribadian yang sangat cocok dengan cerita. Selanjutnya, animator membuat ilustrasi tentang bagaimana karakter seharusnya terlihat dalam gambar seluruh tubuh.
Banyak merek mengambil inspirasi dari karakter animasi populer seperti Hulk dan Popeye. Dengan beberapa upaya dan gambar, tampilan karakter akhir selesai untuk tujuan animasi multi-karakter atau animasi satu karakter
- Konsep seni
Ini melibatkan pembuatan thumbnail, gambar, karakter, lukisan, dan elemen yang harus dimiliki video sebagai elemen ilustrasi di sekitar karakter utama. Seni konsep adalah salah satu tahap awal produksi animasi yang penting untuk mengatur suasana video dan menentukan gayanya. Ini memberikan polesan akhir sebelum animasi dimulai di layar.
- Animasi
Storyboard sudah selesai, dan ketika draf pertama dari desain hampir dibuat, pengembangan video dimulai –animatic.
Ini adalah proses menggabungkan desain menjadi video, mengatur waktu dan kecepatan, sudut karakter, dan gerakan kamera, dan menggabungkannya dengan rekaman suara. Proses pembuatan desain storyboard hingga video terkadang memakan banyak waktu karena masalah kualitas dan footage.
Namun, dengan alat yang berbeda seperti Animatic dan Boords, animator menggabungkan slide dan beralih ke proses animasi akhir.
- Pengembangan Visual dan Animasi
Setelah elemen dan desain karakter selesai, bagian tengah dari produksi dimulai. Berkat alat dan perangkat lunak yang tersedia, proses animasi 2D modern menjadi jauh lebih mudah dan membutuhkan waktu lebih sedikit daripada sebelumnya.
Artis animasi terampil Anda mulai mengembangkan karakter secara visual dan menghidupkannya dengan berbagai sudut dan kostum. Berikut adalah beberapa langkah penting dalam proses tersebut.
- Merancang bingkai
- Membuat background karakter
- Tweening (mengisi frame) menggunakan software 2D
- Secara terpisah membuat latar belakang dan karakter animasi
- Membuat ekspresi untuk membuat karakter tampil
- Tata letak dan tinta
Dengan animasi langkah demi langkah, tim produksi menghasilkan draf animasi kasar pada berbagai slide untuk diedit.
Sekarang, mari kita pahami tahap terakhir dari produksi animasi.
Pasca produksi
- Penintaan & Pewarnaan
Setelah pengembangan karakter penting dan tweening selesai, animator mulai menghidupkan karakter dengan pewarnaan dan firasat. Tahap ini memakan waktu paling lama karena warna harus terlihat bersih dan selesai dengan baik.
- Desain suara
Setelah pengembangan visual selesai, tahap penting lainnya – suara dan narasi dijalankan. Audio yang Anda gunakan sangat penting untuk produksi.
Perancang suara membuat atau merekam efek suara, seperti langkah kaki, bukaan pintu, dan narasi jika diperlukan. Awalnya, rekaman suara dilakukan dengan pencipta membuat suara dan merekamnya sendiri. Misalnya, jika Anda pernah melihat Putri Salju, para desainer merekam semua suara piring pecah, kicau burung, dan binatang karena saat itu belum ada alat.
Tapi sekarang begitu banyak alat tersedia dengan efek suara pra-rekaman, pekerjaan menjadi jauh lebih mudah untuk membuat efek suara yang membuat video lebih menarik.
Jika video memiliki alur cerita, sulih suara direkam dan diedit berdasarkan adegan dan animasi.
- Efek visual
Beberapa urutan sulit untuk dirancang dengan tangan dan membutuhkan efek setelahnya untuk membuat dampak visual. Ini adalah saat efek visual atau efek setelah prebuilt digunakan.
Misalnya, karakter yang keluar dari gedung yang tiba-tiba terbakar memerlukan beberapa efek visual untuk menunjukkan api yang tiba-tiba. Animator menggunakan efek untuk membuat api dan kemudian api di latar belakang. Ini membutuhkan banyak kesabaran karena efek visual harus sesuai dengan pemandangannya. Kredit awal dan pengeditan juga merupakan bagian dari efek.
- Pengeditan Akhir
Setelah draf pertama animasi selesai, pengeditan akhir ini adalah bagian terpenting dari setiap proses animasi 2D. Pengeditan melibatkan pencampuran dan penambahan efek dan pemeriksaan grafis, suara, dan latar belakang secara menyeluruh. Jika terjadi kesalahan, koreksi harus dilakukan tanpa mempengaruhi kualitas video.
Pascaproduksi adalah proses di mana seluruh tim produksi meninjau pekerjaan mereka untuk melakukan pengeditan dan perubahan apa pun yang diperlukan untuk mengirimkan video final untuk dipublikasikan.
Sebelum beralih ke produksi, Anda harus memahami penonton dan tujuan yang ingin Anda capai dengan video tersebut. Animasi 2D bisa menjadi tambahan yang bagus untuk strategi pemasaran Anda jika prosesnya dipahami dengan baik oleh merek dan tim produksi.
Bahkan jika Anda tidak mengetahui aspek teknis animasi, penceritaan, arahan, dan penonton adalah beberapa faktor yang harus Anda pelajari sebelum merencanakan produksi animasi 2d.
Ke Anda!
Anda harus mengetahui fase-fase penting dari produksi animasi 2D ini. Apakah Anda sedang mengerjakan video penjelasan animasi atau iklan animasi, penting untuk memahami setiap langkah dan signifikansinya untuk membuat video animasi klasik yang tetap abadi.
Temukan tim yang tepat untuk menangani produksi yang kompleks dengan alur produksi yang sistematis dan manajemen yang ketat. Setelah Anda menemukan keterampilan yang tepat untuk bisnis Anda, prosesnya menjadi mudah dikelola.