Design graphique et cycle de tendance de 20 ans

L'année est 2022, et la mode Y2K est de retour avec une vengeance après un congé de 20 ans des pistes du monde. Peu importe ce que vous pensez du retour des pantalons taille basse, la tendance est là pour rester (pour un temps, au moins). Cependant, ce ne sont pas seulement les vêtements qui sont susceptibles d'être "in" ou "out". L'analyse de l'industrie de la mode peut nous aider à comprendre les cycles de tendance à première vue ; cependant, ces modèles sont présents dans toutes les disciplines créatives, y compris la conception graphique.

Qu'est-ce qu'un cycle de tendance, de toute façon ?

Si vous n'avez jamais entendu le terme "cycle de tendance" auparavant, ne vous inquiétez pas, cela signifie à peu près exactement ce qu'il dit. Les cycles de tendance sont le plus souvent utilisés dans l'industrie de la mode pour tracer la montée et la chute de tendances vestimentaires particulières. Ces cycles peuvent être de courte durée et de niche, ne couvrant qu'une saison ou deux, tandis que d'autres peuvent durer des décennies ou plus, devenant des classiques bien-aimés qui ne se démodent jamais vraiment.

Qu'est-ce qui cause les cycles de tendance ?

D'une manière générale, les tendances sont dictées par la lutte complexe entre les forces de la nostalgie et de l'anticipation. La durée la plus courante des cycles de tendance est d'environ 20 ans, ce qui correspond par coïncidence au temps qu'il faut à un enfant pour naître, grandir et entrer sur le marché du travail. Ces jeunes professionnels sont dans une position unique pour faire un travail inspiré par l'environnement médiatique de leur petite enfance, encouragé par la force d'attraction de la nostalgie. Cependant, ils sont également positionnés pour rejeter les tendances qui étaient populaires au cours de leurs dernières années d'adolescence et se diriger vers un avenir encore non conçu.

Voici un exemple rapide. Au début des années 2000, de nombreux enfants américains ont vécu une expérience culturelle commune consistant à se coucher tard pour regarder des rediffusions de la sitcom des années 90 The Nanny on Nick at Nite. Avance rapide de 20 ans, et ces enfants sont devenus les adultes qui déterminent ce qui est à la mode, qu'ils conçoivent eux-mêmes des vêtements ou qu'ils achètent ces produits et les publient sur TikTok. C'est pourquoi des articles comme les sacs à main en forme de cœur ont actuellement un moment de gloire. En ce moment, les looks inspirés de la garde-robe de Fran Fine sur The Nanny ont un moment encore plus grand.

Comment les cycles de tendance se manifestent-ils en dehors du monde de la mode ?

Maintenant, vous vous demandez peut-être ce que tout cela a à voir avec la conception graphique. Pourquoi devrions-nous nous soucier du type de sacs à main populaires si ce n'est pas nous qui les commercialisons ? En tant que graphistes, je pense que nous avons intérêt à garder un œil sur ce qui est à la mode, que ce soit dans notre propre domaine de travail ou dans d'autres.

Si nous nous éloignons du monde de la mode pour examiner l'environnement médiatique d'aujourd'hui, nous pouvons voir que l'essence du début des années 2000 domine la culture visuelle en ce moment. Par exemple, The Fresh Prince of Bel-Air a maintenant un redémarrage dramatisé, tout comme le dessin animé populaire des années 2000 Winx Club . Samsung, Google et Apple ramènent tous des coloris pastel pour leurs téléphones phares. La couleur Pantone de l'année 2022, Very Peri, est une autre teinte pastel explicitement inspirée de notre situation actuelle :

« … nos vies physiques et numériques ont fusionné de nouvelles façons. La conception numérique nous aide à repousser les limites de la réalité, ouvrant la porte à un monde virtuel dynamique où nous pouvons explorer et créer de nouvelles possibilités de couleurs. Avec les tendances du jeu, la popularité croissante du métaverse et la communauté artistique croissante dans l'espace numérique, PANTONE 17-3938 Very Peri illustre la fusion de la vie moderne et comment les tendances de couleur dans le monde numérique se manifestent dans le monde physique et vice versa. .”

Pour ceux d'entre vous qui travaillent dans la conception graphique depuis le début des années 2000, j'imagine que cet accent mis sur les possibilités de la conception numérique semble très familier. Que vous ayez été initié à la conception de logiciels en tant que professionnel utilisant la première itération de la suite Adobe ou en tant qu'enfant jouant avec Microsoft Paint, il est indéniable que ces thèmes ont réapparu au premier plan de la conscience collective de notre industrie. En fait, les mises à niveau logicielles de la boîte à outils de nos graphistes modernes nous permettent de recréer l'esthétique des graphismes authentiques de l'an 2000, qui étaient souvent un sous-produit des limitations logicielles du début des années 2000. Propre, non ?

Comment exploiter notre moment actuel dans le cycle de tendance de 20 ans pour l'inspiration de conception graphique

Tous les domaines créatifs suivent le cycle de tendance de 20 ans, et la conception graphique n'est pas différente. Les graphistes savent que nous ne créons jamais dans le vide. Tout ce que nous produisons existe dans un contexte unique à la période et à l'environnement médiatique dans lesquels nous vivons. Dans cet esprit, il est important de se rappeler que l'esthétique originale de l'an 2000 n'existait pas non plus dans le vide. En plus des vêtements, d'innombrables magazines, sites Web, campagnes publicitaires et autres artefacts ont été créés à la fin des années 90 et au début des années 2000, ce qui peut nous inspirer aujourd'hui en matière de conception graphique.

Consultez webdesignmuseum.org pour afficher des pages Web authentiques de l'an 2000, ainsi que des calendriers utiles pour les sites de différentes entreprises et les tendances générales de la conception Web. Pour l'inspiration typographique, parcourez la balise des années 2000 sur fontsinuse.com. Si vous souhaitez des idées plus modernes, essayez de rechercher Y2K sur behance.com pour voir comment le cycle de tendance de 20 ans est appliqué en temps réel.

Un conseil pour le designer averti en herbe : rappelez-vous que les interprétations modernes des tendances passées ne seront jamais 100 % authentiques à la période dont elles s'inspirent. Par conséquent, lors de la recherche d'idées, il est utile de rechercher pourquoi certains artefacts ont été créés et comment ils ont été reçus par le public en plus de leur valeur esthétique. Si la signification d'un artefact a changé au fil du temps, je pense que cela peut vous en dire autant que l'artefact lui-même. Dans cet esprit, tout média historique est un jeu équitable - laissez libre cours à votre imagination !

Les plats à emporter

Nous sommes actuellement à plus de deux décennies de 2000, il n'est donc pas surprenant que l'esthétique de cette période soit ravivée et adaptée pour s'adapter aux goûts actuels, tout en façonnant ces goûts. La prochaine fois que vous aborderez un projet pour un client particulièrement avant-gardiste, ne jetez pas tout ce que vous avez aimé dans l'apparence du design des années 2010, mais tenez compte du cycle de tendance de 20 ans. S'ils sont vraiment, vraiment à la pointe de la technologie, pensez également à vous glisser dans le milieu des années 2000 pour vous inspirer. Et si vous avez une marque qui a besoin d'un rafraîchissement avant-gardiste, ne cherchez pas plus loin que l' équipe de marketing de contenu de Go Fish Digital.