5 Basit Adımda Müzik Prodüksiyonuna Nasıl Başlarım?

Kendi Albüm Kapağınızı Yaratın!

Sadece Sizin İçin Yüzlerce Yüksek Çözünürlüklü Bedava !

Ücretsiz Eşyalarınızı Talep Edin

Ücretsiz ürünlerimiz her zaman güncellenir!

Müzik aslında herkes içindir. Hangi enstrümanı tercih ederseniz edin, zamanla ve özveriyle ustalaşmayı öğrenebilirsiniz. Ancak, yapımcı olmak bundan biraz daha karmaşık; müzik prodüksiyon süreci hakkında bilmeniz gereken her şeyi size anlatmak için buradayız .

Bir yapımcının işi kulağa müzik yaratmanın en güzel kısmı gibi gelebilir ve öyle de oluyor. Ama mesele en iyi müzik prodüksiyon yazılımının ne olduğu değil ; Bu işin karmaşıklığı, bir şarkı yaparken yolun her adımını içermesi gerçeğine dayanır: fikirden nihai ürüne kadar.

Kendi şarkılarını yazmaya ve sosyal medyada yayınlamaya başlayan acemi bir müzisyen olsanız bile , zaten müzik prodüksiyonuna dahilsiniz. Ancak bu süreç, pek çok müzisyenin projelerini bitirmeden terk etmesine neden olacak şekilde ezici bir şekilde sonuçlanabilir.

Şarkı Üretmek Ne Demektir?

Sanattan bahsetmişken üretim, bir fikri nihai ürüne dönüştürmek, onu en yüksek potansiyeline kadar kullanmak demektir, peki müzikte üretim ne anlama geliyor?

Müzik üretim süreci , tüm yaratımı içerir; müzik oluşturulduğunda, yakalandığında, manipüle edildiğinde ve dağıtılmak ve nihayetinde zevk almak için korunduğunda. Kaydedilen tüm müzikler var çünkü bir indie müzisyeni veya en büyük Hip-Hop yıldızı olsa bile bu süreçten geçti .

Nasıl Müzik Yapımcısı Olunur?

Şimdi, buradaki anahtar, müzik prodüksiyonunu nasıl öğreneceğinizdir . Müzik prodüksiyonunun bir şarkı yaratma sürecinin tamamını içerdiğini düşünürsek, sadece bunu yaparak, tanımı gereği bir müzik yapımcısı olursunuz. Ancak bu süreç, gerçek bir müzik yapımcısı olmak için birçok farklı becerinin geliştirilmesini gerektirir.

Müzik yaratmanın tek bir yolu yoktur; belirli bir tarifi yok. Bir şarkıyı nasıl üreteceğiniz, sanatçıya, müzisyenlere, şarkı sözlerine, konsepte, türe ve tüm sürecinizi etkileyecek diğer birçok faktöre bağlı olacaktır.

Nasıl müzik yapımcısı olunacağına dair pek çok kitap, eğitim ve kurs var , ancak en iyi tavsiyemiz bunu ilk elden öğrenmenizdir. Evet, kitaplar ve dersler size teoriyi ve belirli müzik oluşturma yazılımlarının nasıl kullanılacağını öğretebilir, ancak yapabileceğiniz en iyi şey aslında profesyonel bir yapımcıyla çalışmak ve onlardan öğrenmek. Bir kayıt stüdyosunda iş bularak, yapımcıların nasıl karar verdiklerini ve her şarkıyı en yüksek potansiyeliyle nasıl çalıştıklarını göreceksiniz.

Bir yapımcının bir şarkının prodüksiyonu sırasında karar verme zihniyeti, ancak bu sürecin bir parçası olarak elde edebileceğiniz bir şeydir. Bunu yaparak, yalnızca gerçek bir yapımcı değil, aynı zamanda harika bir yapımcı olmak için gereken becerileri geliştirmiş olacaksınız:

• Dinleme becerileri: Şarkıyı doğru yöne çekmek için müzisyenin vizyonunu anlamanız gerekir. Ama aynı zamanda şarkının sesini ve kusurlarını tespit edecek bir kulağınız da var, böylece bunlar düzeltilebilsin ya da istismar edilebilsin.
• Derin bir müzik bilgisi: Bir yapımcının harika şarkılar yaratabilmesi ve bunları nasıl satacağını bilmesi için her müzik türünde çalışma deneyimine sahip olması gerekir. Bu müzik bilgisi hem teknik müzik kompozisyonunu hem de pazarlamayı içerir. Her parçanın son sesi yapımcının zevkine bağlı olacaktır.
• Etkili proje yöneticisi: Yapımcı, kayıt oturumları sırasında temelde patrondur ve her şeyin mümkün olduğunca sorunsuz çalışması için bütçe ve programdan sorumludur.
• Kayıt teknolojisine hakim olun: Müzik prodüksiyonu için en iyi dizüstü bilgisayarın hangisi olduğuna yalnızca siz karar verebilirsiniz çünkü onu kullanacak olan sizsiniz. Bazı müzik oluşturma yazılımlarını nasıl kullanacağınızı öğrenir ve uzman olursanız, o donanıma bağlı kalın. Bunu yalnızca kiti deneyerek keşfedeceksiniz. Unutmayın, bu araçla ilgili değil; kimin kullandığıyla ilgili.

Liderlik becerileri: Patron olarak, yapımcının liderlik becerileri asla hafife alınamaz. Yapımcı kaydı denetler, geri bildirimde bulunur ve yolun her adımını onaylar, bu nedenle yetkin iletişimciler olmaları gerekir. Müzik yapmak iştir, ama aynı zamanda sanattır ve kayıt yapmak herkes için eğlenceli bir deneyim olmalıdır. Yapımcı, sanatçıların ruhunun doğru yolda olmasından sorumludur ve bu sadece iyi bir liderin başarabileceği bir şeydir.

Müzik Üretim Sürecinin 5 Adımı

Evet, şarkı üretmek sürecin her adımını içeriyor ama bu adımlar hangileri? Bu süreci beş basit adıma ayıralım:

1. Yazmak: Her şey bir fikirle başlar ama kağıda dökülene kadar gerçek olmaz. Bir gitar riffinden, bir davul ritminden, hatta sadece söylemek istediğiniz bir şeyden bir şarkı doğabilir. Müzik bestelerken, dinleyicilerinizin onu dinlerken ne hissetmesini veya deneyimlemesini istediğinizi düşünün . Bir şarkı bir film gibidir; bir hikaye anlatır ve bizi bir yolculuğa çıkarır.
2. Kayıt: Şarkı bestelendikten sonra, herhangi bir kayıt makinesiyle yeniden çalışılacak bir demo versiyonu (temel bir versiyon) olarak ham olarak kaydedilebilir. En sevdiğiniz gitar solosunu düşünün; bir yapımcı bunu bir şarkıya kaydetmeyi onayladı. Şarkının kayıt stüdyosuna nasıl gireceğine yapımcı karar veriyor; yapımcılar bu aşamada vokal ve enstrümantal düzenlemeleri seçerler. Her enstrüman daha kolay düzenlenebilmesi için ayrı parçalarda kaydedilecektir.
3. Düzenleme: Bu aşamada en kritik kararları yapımcılar verecek çünkü şarkının son sesine gerçekten yaklaşacağız. Düzenleme, müzisyenler tarafından kaydedilen performansı manipüle etmek, daha parlak bir şarkı vermek için perdeyi, tempoyu ve seviyeleri değiştirmek için müzik oluşturma yazılımı kullanmak anlamına gelir. Düzenleme süreci minimalist veya karmaşık olabilir. Yine de, aşırı düzenleme, müziğin soğuk ve donuk görünmesine neden olabilir ve yetersiz düzenleme, onu dağınık veya profesyonellikten uzak hale getirebilir.
4. Miksleme: Tüm kayıt malzemelerinin farklı parçalarda olması, kanalların birleşerek bir stereo parça oluşturduğu andır. Bu basit olabilir, ancak aslında müzik prodüksiyonunun en zorlu adımı ve buna odaklanan ses mühendislerine neden bu kadar iyi para ödeniyor. Karıştırma becerileri geliştirmek için sabır, bilgi ve pratik gerektirir.
5. Mastering: Stereo miksajın son ayarlarının yapıldığı yer burasıdır, böylece CD, vinil veya dijital medya sesine dönüştürülmek üzere uygun formatta dışa aktarılabilir. Mastering, kayıtlı müziğin varlığından beri var olan bir süreçtir ve müziğin dağıtıldığı herhangi bir formata uyum sağlamak için gelişmiştir .

Son olarak, Müzik Prodüksiyonuna Başlayın!

Müzik prodüksiyonuna nasıl girerim diye merak eden amatör bir müzisyenseniz size iyi haberi vereyim: Müzik yapıyorsanız zaten müzik prodüksiyon sürecinde yer alıyorsunuz demektir . Tonlarca müzik ürünü satan ticari olarak dağıtılabilir müzik parçalarına sahip olmak için geliştirmeniz gereken birçok beceri var , ancak oraya zamanla ulaşacaksınız. En önemlisi, denemeye ve kendinizi temel konularda eğitmeye başlamanızdır, böylece bu becerileri doğal olarak geliştirirsiniz. Gerekirse, Placeit'in sizin için sunduğu Mixtape Cover Koleksiyonuna bir göz atın! Müzisyenler İçin Etkileyici Pazarlamanın Kesin Kılavuzuna göz atmayı unutmayın