ฉันจะเข้าสู่การผลิตเพลงได้อย่างไรใน 5 ขั้นตอนง่ายๆ
เผยแพร่แล้ว: 2022-01-05 ของแจกฟรีความ ละเอียดสูง หลายร้อยรายการเพื่อคุณโดยเฉพาะ!
ดนตรีเป็นของทุกคนจริงๆ ไม่ว่าคุณจะชอบเครื่องดนตรีชนิดใด คุณก็สามารถเรียนรู้ที่จะเชี่ยวชาญด้วยเวลาและความทุ่มเท อย่างไรก็ตาม การเป็นโปรดิวเซอร์มันซับซ้อนกว่านั้นนิดหน่อย เราอยู่ที่นี่เพื่อบอกคุณทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับ กระบวนการผลิตเพลง
งานของโปรดิวเซอร์อาจฟังดูเหมือนเป็นส่วนที่เพ้อฝันที่สุดในการสร้างดนตรี และก็เป็นเช่นนั้น แต่มันไม่เกี่ยวกับ ซอฟต์แวร์ผลิตเพลงที่ดี ที่สุด ความซับซ้อนของงานนี้ขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงที่ว่ามันเกี่ยวข้องกับทุกขั้นตอนของการทำเพลง ตั้งแต่ไอเดียไปจนถึงผลงานชิ้นสุดท้าย
แม้ว่าคุณจะเป็น นักดนตรีมือใหม่ ที่เริ่มเขียนเพลงของตัวเองและโพสต์บนโซเชียลมีเดีย คุณก็มีส่วนเกี่ยวข้องกับการผลิตเพลงอยู่แล้ว อย่างไรก็ตาม กระบวนการนี้อาจส่งผลให้นักดนตรีหลายคนละทิ้งโปรเจ็กต์ของตนก่อนที่พวกเขาจะเสร็จสิ้น
การผลิตเพลงหมายความว่าอย่างไร
เมื่อพูดถึงศิลปะ การผลิตหมายถึงงานในการเปลี่ยนความคิดให้เป็นผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย ใช้ประโยชน์จากมันให้เต็มศักยภาพสูงสุด แต่ การผลิตหมายถึงอะไรในดนตรี
กระบวนการ ผลิตเพลง เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์ทั้งหมด เมื่อดนตรีถูกสร้างขึ้น จับ จัดการ และเก็บรักษาไว้เพื่อเผยแพร่และเพลิดเพลินในที่สุด เพลงที่บันทึกไว้ทั้งหมดมีอยู่เพราะมันได้ผ่านขั้นตอนนี้ไป แม้ว่าจะเป็น นักดนตรีอินดี้ หรือ ดาราฮิปฮอปที่ยิ่งใหญ่ ที่สุด
จะเป็นโปรดิวเซอร์เพลงได้อย่างไร? 
ตอนนี้ กุญแจสำคัญที่นี่คือ วิธีการเรียนรู้การผลิต เพลง การพิจารณาว่าการผลิตเพลงเกี่ยวข้องกับกระบวนการทั้งหมดในการสร้างเพลง เพียงแค่ทำอย่างนั้น คุณหมายถึงผู้ผลิตเพลง อย่างไรก็ตาม กระบวนการนี้ต้องใช้ทักษะต่างๆ มากมายในการพัฒนาเพื่อที่จะเป็นโปรดิวเซอร์เพลงที่แท้จริง
ไม่ได้มีเพียงวิธีเดียวในการสร้างเพลง ไม่มีสูตรเฉพาะ วิธีที่คุณจะผลิตเพลงจะขึ้นอยู่กับศิลปิน นักดนตรี เนื้อเพลง แนวคิด ประเภท และ ปัจจัยอื่นๆ อีกมากมาย ที่จะส่งผลต่อกระบวนการทั้งหมดของคุณ
มีหนังสือ บทช่วยสอน และหลักสูตรมากมายเกี่ยวกับ การเป็นโปรดิวเซอร์เพลง แต่คำแนะนำที่ดีที่สุดของเราคือ คุณต้องเรียนรู้มันโดยตรง ใช่ หนังสือและชั้นเรียนสามารถสอนทฤษฎีและวิธีใช้ ซอฟต์แวร์สร้างเพลงที่เฉพาะเจาะจงแก่คุณได้ แต่สิ่งที่ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้คือทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์มืออาชีพและเรียนรู้จากพวกเขา เมื่อได้งานในสตูดิโอบันทึกเสียง คุณจะเห็นว่าโปรดิวเซอร์ตัดสินใจอย่างไรและทำงานทุกเพลงอย่างเต็มศักยภาพ
แนวความคิดของโปรดิวเซอร์สำหรับการตัดสินใจในระหว่างการผลิตเพลงเป็นสิ่งที่คุณจะได้รับจากการเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการนี้เท่านั้น การทำเช่นนี้ คุณจะได้พัฒนาทักษะที่จำเป็นไม่เพียงแต่เป็นโปรดิวเซอร์ตัวจริงเท่านั้น แต่ยังเป็นทักษะที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย:
- ทักษะการฟัง: คุณต้องเข้าใจวิสัยทัศน์ของนักดนตรีเพื่อนำเพลงไปในทิศทางที่ถูกต้อง แต่ยังมีหูที่จะระบุเสียงของเพลงและข้อบกพร่องของเพลงเพื่อให้สามารถแก้ไขหรือใช้ประโยชน์ได้
- ความรู้ด้านดนตรีที่ลึกซึ้ง: โปรดิวเซอร์ต้องมีประสบการณ์ในการทำงานกับแนวเพลงทุกประเภทเพื่อสร้างเพลงที่ยอดเยี่ยมและรู้วิธีขาย ความรู้ด้านดนตรีนี้มีทั้งการแต่งเพลงเชิงเทคนิคและการตลาด เสียงสุดท้ายของทุกชิ้นจะขึ้นอยู่กับรสนิยมของโปรดิวเซอร์
- ผู้จัดการโครงการที่มีประสิทธิภาพ: โดยพื้นฐานแล้ว โปรดิวเซอร์เป็นหัวหน้าในระหว่างการบันทึก และเป็นผู้รับผิดชอบงบประมาณและกำหนดการเพื่อให้ทุกอย่างทำงานได้อย่างราบรื่นที่สุด
- ใช้เทคโนโลยีการบันทึกเสียง: มีเพียงคุณเท่านั้นที่จะเป็นผู้ตัดสินใจ ว่าแล็ปท็อปรุ่นใดดีที่สุดสำหรับการผลิตเพลง เพราะคุณคือผู้ที่จะใช้มัน หากคุณเรียนรู้วิธีใช้ ซอฟต์แวร์สร้างเพลง และกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญ ให้ยึดติดกับอุปกรณ์นั้น คุณจะค้นพบได้โดยการทดลองกับชุดอุปกรณ์เท่านั้น จำไว้ว่ามันไม่ได้เกี่ยวกับเครื่องมือ มันอยู่ที่ว่าใครเป็นคนใช้มัน
ทักษะความเป็นผู้นำ: ในฐานะหัวหน้า ทักษะการเป็นผู้นำของโปรดิวเซอร์ไม่สามารถมองข้ามได้ โปรดิวเซอร์ดูแลการบันทึก ให้ข้อเสนอแนะ และอนุมัติทุกขั้นตอน ดังนั้นพวกเขาจึงจำเป็นต้องเป็นนักสื่อสารที่เชี่ยวชาญ การทำดนตรีเป็นงาน แต่ก็เป็นศิลปะเช่นกัน และการบันทึกเสียงควรเป็นประสบการณ์ที่สนุกสนานสำหรับทุกคน โปรดิวเซอร์มีหน้าที่ดูแลจิตวิญญาณของศิลปินให้มาถูกทาง และนั่นเป็นสิ่งที่เฉพาะผู้นำที่ดีเท่านั้นที่ทำได้

5 ขั้นตอนของกระบวนการผลิตเพลง
ใช่ การผลิตเพลงเกี่ยวข้องกับทุกขั้นตอนของกระบวนการ แต่ขั้นตอนใดคือขั้นตอนเหล่านี้ ขอแบ่งกระบวนการนี้เป็นห้าขั้นตอนง่ายๆ:
- การเขียน: ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยความคิด แต่มันไม่เป็นจริงจนกว่าจะวางลงบนกระดาษ เพลงสามารถเกิดจากริฟฟ์กีตาร์ จังหวะกลอง หรือแม้แต่บางสิ่งที่คุณอยากจะพูด เมื่อแต่งเพลง ให้นึกถึงสิ่งที่คุณต้องการให้ผู้ฟังรู้สึกหรือสัมผัส เมื่อ ได้ ฟัง เพลงก็เหมือนหนัง มันบอกเล่าเรื่องราวและพาเราผ่านการเดินทาง
- การบันทึก: เมื่อแต่งเพลงแล้ว จะสามารถบันทึกดิบด้วยเครื่องบันทึกใดๆ เป็นเวอร์ชันสาธิต (เวอร์ชันพื้นฐาน) เพื่อทำใหม่ได้ คิดถึงโซโลกีตาร์ที่คุณชื่นชอบ โปรดิวเซอร์อนุมัติให้บันทึกเป็นเพลง โปรดิวเซอร์เป็นคนตัดสินใจว่าเพลงจะเข้าสู่สตูดิโอบันทึกเสียงอย่างไร โปรดิวเซอร์เลือกการเรียบเรียงเสียงและเครื่องดนตรีในขั้นตอนนี้ เครื่องดนตรีทุกชิ้นจะต้องบันทึกเป็นแทร็กแยกกันเพื่อให้แก้ไขได้ง่ายขึ้น
- การ แก้ไข: ในขั้นตอนนี้ โปรดิวเซอร์จะทำการตัดสินใจที่สำคัญที่สุดเพราะเราจะเข้าใกล้เสียงสุดท้ายของเพลงอย่างแท้จริง การแก้ไขหมายถึงการจัดการกับการแสดงที่บันทึกไว้โดยนักดนตรี โดยใช้ ซอฟต์แวร์สร้างเพลง เพื่อเปลี่ยนระดับเสียง จังหวะ และระดับเพื่อให้เป็นเพลงที่ขัดเกลามากขึ้น กระบวนการแก้ไขอาจเป็นแบบเรียบง่ายหรือซับซ้อนก็ได้ ถึงกระนั้น การแก้ไขมากเกินไปอาจทำให้เพลงฟังดูเยือกเย็นและน่าเบื่อ และการแก้ไขน้อยไปอาจทำให้ยุ่งเหยิงหรือไม่เป็นมืออาชีพ
- การ ผสม: การมีสื่อบันทึกทั้งหมดในแทร็กต่าง ๆ นี่คือช่วงเวลาที่รวมช่องต่างๆ เข้าด้วยกันเพื่อสร้างแทร็กสเตอริโอ นี่อาจเป็นเรื่องง่าย แต่จริงๆ แล้วมันเป็นขั้นตอนที่ท้าทายที่สุดในการผลิตเพลง และทำไมวิศวกรเสียงที่มุ่งเน้นเรื่องนี้จึงได้รับค่าตอบแทนที่ดี ทักษะการผสมต้องใช้ความอดทน ความรู้ และการฝึกฝนเพื่อพัฒนา
- Mastering: นี่คือที่ที่การปรับแต่งขั้นสุดท้ายในการมิกซ์สเตอริโอ จึงสามารถส่งออกในรูปแบบที่เหมาะสมเพื่อเปลี่ยนเป็นซีดี ไวนิล หรือเสียงสื่อดิจิทัล การเรียนรู้เป็นกระบวนการที่มีอยู่ตั้งแต่เพลงที่บันทึกไว้มี และมีการพัฒนาตั้งแต่การปรับให้เข้ากับรูปแบบ เพลงใด ๆ ที่ มีการเผยแพร่
ในที่สุด เข้าสู่การผลิตเพลง!
หากคุณเป็นนักดนตรีสมัครเล่นที่สงสัย ว่าฉันจะเข้าสู่วงการเพลง ได้อย่างไร ให้ฉันบอกคุณข่าวดี: หากคุณกำลัง ทำดนตรี แสดง ว่าคุณได้มีส่วนร่วมใน กระบวนการผลิตเพลง แล้ว มีทักษะมากมายที่คุณต้องพัฒนาเพื่อให้มีผล งานเพลงที่สามารถนำไป จำหน่าย ในเชิงพาณิชย์ได้ ซึ่งขายสินค้า เพลง ได้มากมาย แต่คุณจะไปถึงที่นั่นด้วยเวลา ที่สำคัญที่สุดคือคุณต้องเริ่มทดลองและให้ความรู้กับตัวเองในขั้นพื้นฐาน เพื่อให้คุณพัฒนาทักษะเหล่านั้นได้อย่างเป็นธรรมชาติ หากจำเป็น ลองดูมิกซ์เทป Cover Collection ที่ Placeit มีให้คุณ! อย่าลืมตรวจสอบ The Definitive Guide to Influencer Marketing For Musicians