Fotografie editorială - Un ghid pentru crearea de fotografii editoriale

Fotografia editorială este un termen curios care pare puțin mai greu de definit. Spre deosebire de fotografia comercială, care are o intenție și un scop clar, fotografia editorială este adesea prezentată pentru a spune o poveste complet diferită.

Organizațiile de știri folosesc editoriale pentru a spune o poveste sau a ilustra un articol scris. Ca urmare, exemple de fotografie editorială apar în tot felul de publicații, atât în ​​format tipărit, cât și online. Acestea acoperă întreaga gamă a vieții, de la fotografii de modă din Vogue până la știri din orașele mici din ziarul local.

Să aruncăm o privire asupra acestui segment fascinant al industriei fotografice și să vedem câteva modalități prin care poți să-ți îmbunătățești portofoliul de fotografii editoriale pe parcurs.

Ce este fotografia editorială?

Unele tipuri de fotografie sunt destul de tăiate și uscate, cu definiții clare. Dar munca editorială este diferită. Acest lucru se datorează parțial pentru că cuvântul editorial este folosit pentru a cuprinde mai multe lucruri diferite.

Chiar și în scris, editorial este un cuvânt cu mai multe fațete. Pe de o parte, „echipa editorială” este formată din toți cei care pregătesc materialul pentru publicare. Pe de altă parte, ca substantiv, se referă la articole în care editorii își exprimă părerile pe teme de actualitate.

Într-un sens mai larg, „conținut editorial” înseamnă a scrie într-un ziar sau o revistă cu un alt scop decât a vinde ceva. Într-un ziar, acesta include toate știrile, necrologurile, știrile din sport sau despre divertisment. Într-o revistă, include toate articolele care nu sunt reclame. Iată o listă de reviste de fotografie pe care ar trebui să le citiți,

Deci, cum se aplică acest lucru fotografiei? Ca și în scris, editorialele sunt destinate publicării. În această măsură, sunt ca niște fotografii comerciale - făcute cu intenția de a fi tipărite în reviste sau ziare. Iată un ghid pentru fotografia comercială, dacă doriți să citiți mai multe despre acest subiect.

Dar cu fotografii, este esențial să trasezi clar linia intenției cu un editorial.

Imaginile editoriale se adaugă la poveste - sunt acolo pentru a comunica ceva privitorului. Dar orice ar fi acel ceva, nu este să vinzi un produs.

Munca editorială este de obicei comparată cu fotografia comercială, dar există unele diferențe semnificative. Consultați secțiunea de mai jos pentru a înțelege ce este o ședință foto editorială și mai multe despre aceste două tipuri de fotografie.

Înțelegerea fotografiei în stil editorial

Cuvântul editorial este folosit diferit în fotografie de către diferite companii, așa că este important să vă verificați cerințele înainte de a continua. Priviți termenul din punct de vedere legal sau creativ?

De exemplu, multe companii pe acțiuni permit licențe comerciale sau „editoriale”. În calitate de fotograf, trebuie să alegi pe care îl încarci. Există diferențe legale importante între cele două în acest caz, așa că este crucial să citiți literele mici.

În acordarea licenței pentru anumite fotografii, cuvântul editorial este folosit pentru a nota fotografii care nu pot fi utilizate în publicitate. În schimb, acestea au doar scop informativ. În câteva cazuri, acest tip de imagine nu necesită vânzarea modelului standard sau a eliberărilor de proprietate. Citiți mai multe despre cum să obțineți licență pentru lucrările dvs. fotografice.

Pe de altă parte, s-ar putea să vă referiți la un editorial ca la un stil de fotografie. Unii oameni sunt interesați să facă un anumit tip de fotografie editorială, de exemplu, fotografia editorială de modă. Citiți mai multe despre fotografia de modă în articolul nostru pentru cei care doresc să stăpânească meșteșugul creării de imagini ale lumii modei.

Un alt tip comun de editorial este fotojurnalismul. Acest lucru merge mână în mână cu afacerea ziarelor și revistelor de știri. Dar, desigur, acest tip de fotografie este folosit pe tot web și pe rețelele sociale acum, de asemenea.

Exemple de fotografii editoriale

Iată câteva exemple de locuri în care ați putea găsi imagini editoriale folosite.

• Fotografii cu rețete pas cu pas într-o revistă alimentară
  
• Fotografii ale unui eveniment de la o strângere de fonduri de caritate locală sau un joc sportiv
  
• Fotografii folosite pentru a ilustra articole pentru educație
  
• Fotografii de călătorie într-o revistă care nu este asociată cu o stațiune sau cu o marcă
  
• Fotojurnalism
  
• Fotografie editorială de modă
  
  

Cum să fotografiați în stil editorial

• Găsiți povestea sau conceptul dvs. pentru fotografii editoriale
• Creați un Moodboard pentru fotografii editoriale
• Găsiți modelul dvs. pentru fotografii editoriale
• Obțineți o echipă de producție pentru fotografii editoriale
• Caută locații pentru fotografii editoriale
• Dirijați filmarea pentru fotografii editoriale
• Echipament fotografic pentru ședințe editoriale
• Post-producție editorială

Există mai multe procese de creare a unei imagini editoriale decât există în alte domenii ale fotografiei. Întrucât editorialele sunt despre povestea spusă, mesajele implicate și emoțiile spectatorului, editorialele sunt toate despre planificare și execuție atentă.

Editorialele sunt, de asemenea, foarte dependente de o viziune creativă. Când ești un fotograf care lucrează pe cont propriu, este ușor să păstrezi vederea clară în capul tău. Dar atunci când lucrați cu o echipă mare, organizarea și comunicarea clară sunt esențiale. Iată câteva sfaturi de experți despre crearea imaginilor estetice.

Majoritatea filmărilor încep cu un brief creativ scris de compania pentru care se finalizează lucrarea. Acest brief este practic descrierea postului dvs. și vă va spune ce caută compania. Dar te-au angajat nu numai pentru priceperea ta de a îndeplini brief-ul, ci și pentru creativitatea ta în modul în care vei finaliza jobul.

Briefele creative sunt o parte vitală a oricărei activități de publicare, deoarece vor contura în mod clar obiectivele produsului final. Însă echipa de creație, sau în unele cazuri singur fotograful, va fi responsabilă pentru a veni cu toate detaliile „cine, ce, când, de ce și cum”.

Găsiți povestea sau conceptul dvs. pentru fotografii editoriale

Primul lucru pe care veți dori să-l vedeți când primiți brief-ul este conceptul pe care îl redactați. S-ar putea să nu fie inclus, deoarece unele slipuri prezintă detalii precise, dar nu se scufundă deloc în partea creativă. De cele mai multe ori, veți ști pentru ce este folosită imaginea, dar apoi de ce depinde de dvs. să lustruiți.

Petreceți ceva timp lucrând la viziunea dvs. și descoperiți o poveste convingătoare de spus cu imaginile dvs. Cu cât petreceți mai mult timp în aceste etape incipiente formulând un plan, cu atât va fi mai ușor restul procesului.

Creați un Mood Board pentru fotografia editorială

Un moodboard este o colecție de idei inspiraționale pe care le găsiți online. De exemplu, Pinterest este practic o rețea de socializare construită pe ideea de panouri de dispoziție. Iată 15 sfaturi grozave despre cum să creezi un moodboard grozav.

În fotografia profesională creativă, moodboard-urile sunt folosite pentru a colecta idei care ar putea sau nu să ajungă în proiectul tău final. Face parte din cercetarea dvs. și vă puteți gândi la ea ca la un fel de analiză competitivă. Căutați în alte publicații care sunt similare cu ale clientului dvs. și căutați proiecte similare. Ce concepte încearcă ei să comunice și cum au făcut-o? Găsiți cât mai multe exemple de fotografie editorială care vă pot ajuta mai târziu.

Dar panourile de dispoziție nu trebuie să fie atât de adânci. Adesea s-ar putea să vezi un element care îți place cu adevărat - unul care stârnește o idee sau o explozie de creativitate. Poate că este vorba de garderoba sau de alegerile de coafură, sau poate este tipul de model sau decorul. Oricare ar fi, adaugă-l la moodboard-ul tău cu idei de fotografie editorială.

Scopul moodboard-ului este dublu. În primul rând, doriți să colectați aceste idei pentru a vă ajuta să vă formulați propriile concepte. În cele din urmă, vă va ajuta să vă finalizați filmarea, oferind ideilor dvs. un loc unde să vă organizați. În al doilea rând, aceste panouri sunt, de asemenea, o parte vitală a procesului de lucru în echipă pe proiecte mari. Tabloul de dispoziție este partajat și mai mulți membri ai echipei pot adăuga la tablă și pot face note.

Proiectele mari pot avea multe panouri diferite și multe revizuiri diferite pe măsură ce ideile și conceptul sunt revizuite. Cu toate acestea, pe măsură ce proiectul avansează, conceptele preferate sunt distilate pe moodboard și încep să pară mai răspândite. Acesta este momentul în care știi că îți restrângi ideile la conceptul tău final.

Găsește-ți modelul pentru imagini editoriale

Dintre lucrurile pe care le rezolvați prin planificare, alegerea modelelor este una dintre cele mai importante. Aproape toată munca editorială implică modele, dar modelele care funcționează pentru filmări comerciale pot sau nu să funcționeze bine pe cele editoriale. Iată un articol despre diferite tipuri de modele din lumea modei.

Din acest motiv, este esențial să te concentrezi pe conținutul emoțional al briefului tău și al planului tău. Modelul va fi responsabil pentru comunicarea acestor concepte către spectator, iar alegerea unui model cu setul de abilități corect vă va economisi mult timp și frustrare în viitor.

Și apoi, desigur, există estetica pură a modelului și imaginea pe care doriți să o produceți. Dar, din nou, nu este neobișnuit ca clientul dvs. să prezinte aici multe detalii, deoarece modelul reprezintă adesea piața țintă a publicației sau ideea de poveste.

Obțineți o echipă de producție pentru fotografii editoriale

Ședințele editoriale au multe părți mobile și vei dori să ai alături o echipă experimentată. S-ar putea să fii responsabil pentru găsirea ajutorului tău sau clientul tău poate forma singur echipa. Cel puțin, majoritatea filmărilor includ artiști de machiaj, designeri de costume și specialiști în garderobă.

Caută locații pentru fotografii editoriale

Acum ai modelele tale și echipa ta creativă pusă laolaltă, unde vei lucra? Din nou, detaliile acestui lucru vă pot fi prezentate în brief-ul creativ. Dar de multe ori, există multă flexibilitate. În funcție de tipul de proiect, s-ar putea să te trezești zburând peste tot în lume la shootinguri editoriale. Pe de altă parte, unii fotografi s-ar putea să nu părăsească studioul!

Dirijați filmarea pentru fotografii editoriale

Odată ce toată planificarea este făcută, este timpul să iei banii. După cum probabil ați ghicit, acesta este un efort de echipă. Cu atât de multe piese în mișcare, comunicarea este vitală. Fiecare echipă are nevoie de un lider și, deși ar putea fi un director în echipa ta, fotograful are ultimul cuvânt. Fotograful este singurul care poate vedea prin obiectiv și știe cum va arăta produsul final. Ca atare, cuvântul lor merge.

Echipament fotografic pentru ședințe editoriale

Imaginile editoriale sunt folosite pentru tipărire în publicații de ultimă generație. Ca atare, ele necesită cele mai bune abilități tehnice cuplate cu cele mai bune echipamente.

Majoritatea fotografilor editoriali folosesc cele mai bune DSLR-uri full-frame. De obicei, au cel puțin două cerințe pentru echipamentul lor. În primul rând, au nevoie ca acesta să fie suficient de portabil încât să poată fotografia oriunde. În al doilea rând, au nevoie ca acesta să fie suficient de extensibil și configurabil pentru a obține orice fotografie pe care o cer.

Imaginile editoriale sunt adesea mai solicitante decât alte tipuri de fotografie pentru a fi corecte din punct de vedere tehnic. Obținerea luminii, expunerea, focalizarea și pozițiile corecte poate necesita multe încercări. Echipamentul fotografic pe care îl utilizați trebuie să se extindă odată cu viziunea dvs. Acest lucru necesită de obicei un kit complet de opțiuni de iluminat și lentile. De obicei, sunt folosite obiective normale și portret cu cele mai largi diafragme disponibile.

Acest tip de fotografie este adesea realizat în diverse locații, așa că fotografii trebuie să ia în considerare ce echipament le oferă cele mai multe opțiuni atunci când își împachetează bagajele. Deși se acordă preferință echipamentelor grele și fiabile, echipamentul respectiv trebuie, de asemenea, să fie suficient de împachetat pentru a fi folosit oriunde.

Post-producție editorială

Post-producția dintr-o ședință editorială depinde în mod semnificativ de conținut și de utilizarea finală. Fiecare proiect este unic.

În general, imaginile editoriale pe care le vedeți în reviste sunt extrem de lustruite pentru acel aspect perfect. La fel ca imaginile publicitare, există puține lucruri interzise în acest tip de fotografie. Editarea fotografiei editoriale este făcută pentru a ajuta la o mai bună comunicare a scopului general și a poveștii imaginii. Dacă imaginea este în scopuri jurnalistice și de culegere de știri, se aplică reguli diferite pentru modul în care ar trebui să fie editate după capturare.

Fotografie editorială de modă

Fotografia editorială de modă se concentrează pe starea de spirit în loc să vândă articolul sau produsul vestimentar. În timpul unei ședințe editoriale de modă, modelele pot purta haine specifice sau prezintă tehnici de machiaj. Scopul este de a transmite o stare de spirit, de a spune o poveste sau de a discuta evenimente curente.

De exemplu, dacă o celebritate sau un politician face o anumită declarație de modă, o revistă poate publica un articol în care să le arate cititorilor cum să obțină acel aspect specific. Scopul acestui articol este de a discuta despre evenimentele curente și de a le arăta cititorilor un proces, mai degrabă decât de a le vinde anumite mărci. În acest exemplu, redacția revistei a solicitat articolul și va plăti pentru producerea acestuia. Dacă acesta ar fi o reclamă pentru îmbrăcăminte, producătorul de îmbrăcăminte ar plăti pentru fotografie și apoi ar plăti taxe de publicitate.

Într-un alt exemplu, o revistă de modă poate să fi observat că cititorii lor sunt interesați de protecție solară sigură pentru recif. Revista poate face apoi un articol de comparare și contrast pentru a ajuta cititorii să înțeleagă diferitele tipuri de protecție solară disponibile. Fotografului i se poate oferi o scurtă solicitare de fotografii ale modelelor care prezintă protecție solară. Fotografiile pot fi similare cu fotografiile publicitare. Cu toate acestea, scopul lor este diferit.

Înțelegerea diferenței dintre fotografia editorială și cea comercială

Fotografiile comerciale sunt destul de ușor de înțeles. Întregul scop al fotografiei comerciale este de a convinge privitorul să folosească sau să cumpere produse sau servicii de la o anumită marcă. Cel mai grăitor, fotografi sunt de obicei angajați de acel brand.

Te poți gândi la munca comercială ca la o formă de publicitate pentru companie. Multe aspecte creative intră în pozarea și compunerea acestei imagini. Și există o poveste de spus - dar acea poveste este că ar trebui să cumpărați produsul.

Imaginile editoriale seamănă uneori foarte mult, dar povestea și mesajul sunt diferite. Editorialele nu sunt despre a cumpăra ceva, ci doar despre a spune o poveste. În loc de un produs sau de o marcă, editorialul încearcă să vândă spectatorul pe un concept. Scopul este de a exprima punctul de vedere sau povestea scriitorului într-un mod vizual.

Nu ajută la confuzia că multe imagini comerciale încearcă să arate ca editoriale. Dacă te gândești bine, este logic că un anunț comercial bun nu te-ar vinde doar pe băutură și marcă. În schimb, ar comunica alte idei, cum ar fi sete, satisfacție sau cât de mult meriti un răsfăț.

Locuri de muncă în fotografie editorială

Imaginile editoriale acoperă o gamă largă de subiecte și specializări. Ca atare, primul pas pentru a lucra în domeniu este să decideți exact ce fel de fotografii doriți să faceți.

Un bun punct de plecare este să te familiarizezi cu revistele care se aliniază cel mai mult cu interesele tale. De exemplu, dacă ești interesat de modă, studiază imaginile folosite în Vogue sau Harper's Bizzare. Dacă doriți să faceți fotografie de călătorie, alegeți cel mai recent Conde Nast sau National Geographic Explorer.

Fotografia editorială nu este pentru toată lumea. Adesea implică lucrul cu o echipă mare pentru a pune împreună o fotografie. Acest lucru contrastează cu alte tipuri de fotografie, care poate fi o profesie solo.

Filmările se schimbă adesea rapid pe măsură ce ideile creative curg și reflux. Fotografii trebuie să se adapteze rapid și să gândească pe picioarele lor. La fel ca un fotograf de nuntă, s-ar putea să surprinzi candide între fotografiile pozate.

Cum poți obține un loc de muncă ca fotograf editorial?

Pătrunderea în domeniul fotografiei editoriale nu este diferită de orice alt tip de fotografie. Începeți prin a cerceta pentru a afla tot ce puteți despre tipul de fotografie, cum este fotografiată și cine se ocupă cel mai bine.

Odată ce începi să înveți despre el, începe să-l fotografiezi! Configurați-vă propriile fotografii editoriale. Scopul tău este să începi să construiești un portofoliu de calitate, așa că gândește-te la idei de fotografie editorială și fă-ți propriile proiecte de fotografie de produs editorial pentru a-ți perfecționa propriile abilități. Adunați cât mai multe exemple de fotografie editorială pentru a vă completa portofoliul. Arătați că puteți comunica diferite tipuri de concepte și idei pentru a se potrivi nevoilor multor tipuri diferite de clienți.

Odată ce ai un portofoliu online solid construit din proiectele tale, începe să cauți proiecte pe care le poți face pentru bani. Puteți căuta online locuri de muncă sau puteți căuta în comunitatea locală. De obicei, este mai ușor să începeți cu publicații regionale mici - nu alegeți Vogue ca primul loc de muncă.

Este nevoie de ani de zile pentru a construi un portofoliu de muncă care să-ți obțină acele locuri de muncă de top. Dar calea este distractivă și plină de satisfacții, mai ales pentru fotografi care se bucură de aspectul creativ al acesteia.

Construiește-ți brandul personal în lumea editorială

O carieră ca fotograf editorial este puțin diferită de alte domenii. După cum am atins anterior, există multă muncă în echipă în procesul editorial. Veți comunica și împărtăși idei și veți transmite ideile altor membri ai echipei pentru a primi feedback-ul și contribuțiile lor.

Clienții tăi sunt și ei diferiți. De exemplu, nu lucrezi neapărat pentru un client de portrete sau nu faci o nuntă. În schimb, lucrezi de la business la business, iar o publicație te angajează.

Pentru a avea un viitor de succes în acest tip de muncă, veți dori să exersați cele mai bune abilități profesionale și de afaceri pe care le puteți acumula. Fii mereu punctual și profesionist. Tratează-ți colegii, membrii echipei și clienții cu respect. Cu alte cuvinte, fă-i să vrea să lucreze din nou cu tine.

Există o linie subțire acolo pentru artiștii care sunt angajați pentru viziunea lor creativă. S-ar putea foarte bine să produci în mod constant cele mai frumoase imagini din afacere. Dar dacă nimeni nu vrea să lucreze cu tine de mai multe ori, te vei trezi cu dificultăți pentru a obține afaceri repetate.

Cât câștigă un fotograf editorial?

Potrivit PayScale, fotograful editorial mediu din SUA câștigă aproximativ 47.000 USD pe an. Desigur, aceasta este media. Când abia începi, vei câștiga mult mai puțin, iar cei care au stăpânit domeniul și lucrează pentru cele mai bune publicații fac mult mai mult.

Dar, în comparație cu fotografia comercială, plata pentru editoriale este mult mai mică. Are oarecum sens - cei mai mulți bani din aceste publicații provin din reclame. În mod tradițional, organizațiile de știri sunt lipsite de bani.

Un alt factor vital de luat în considerare este nivelul concurenței în domeniu. De exemplu, în domeniul imaginilor editoriale precum fotojurnalismul, peisajul este mult diferit de cel în urmă cu un deceniu. Cu toată lumea care poartă smartphone-uri peste tot, știrile sunt adesea surprinse așa cum se întâmplă de către oamenii cărora li se întâmplă.

Deci, nu numai fotografia în stil editorial este un domeniu competitiv, dar este și unul care a fost diminuat într-o oarecare măsură de crowdsourcing.

Cei mai mulți editori se bazează pe alte mijloace pentru a-și câștiga banii mari. Mulți la lumina lunii ca fotografi comerciali pentru a-și suplimenta veniturile. Alții lucrează pentru cât mai multe publicații pot și își vând imaginile și companiilor de acțiuni.

Concluzie

Fotografia în stil editorial este o carieră plină de satisfacții și un tip de artă fascinant. Există câteva modalități mai bune de a-ți exercita viziunea creativă și de a crea imagini transformatoare și de impact.

Exemplele de fotografie editorială sunt peste tot în jurul tău odată ce începi să cauți. Este un fel de fotografie care nu este pe radarele multor fotografi, dar chiar ar trebui să fie. Există o mulțime de oportunități și o mulțime de potențial de creștere, atât în ​​format tipărit, cât și pe web.

întrebări frecvente

• Care este un exemplu de fotografie editorială?
  Fotografiile de copertă ale revistelor precum Vogue sau Harper's Bazaar sunt exemple de fotografii editoriale. Deși fotografia editorială nu se limitează doar la reviste și publicații de modă, ea este cea mai răspândită în genul de modă.

• Ce face o fotografie editorială bună?
  O fotografie editorială bună ar trebui să poată spune o poveste prin imagini. Deoarece fotografiile editoriale sunt făcute pentru a însoți un articol sau o poveste mai mare, fotografiile ar trebui să poată adăuga mai multă profunzime poveștii și să o ilustreze într-un fel.

• Cum descrii fotografia editorială?
  Fotografia editorială este un gen de fotografie care este folosit în mod obișnuit pentru a însoți articole și interviuri în publicații precum reviste, periodice etc. Fotografia editorială este concepută pentru a spune o poveste și, ca atare, încearcă să creeze o narațiune vizuală prin fotografii.