Fotografie portret - 16 sfaturi de top pentru a crea portrete grozave
Publicat: 2021-12-10Practicate pentru prima dată de artiști precum Picasso, picturile portret au o mare istorie a povestirii. Realizarea unor portrete grozave este forma modernă a aceleiași tehnici. Deși necesită mult mai puțin efort decât pictura, captarea expresiilor și emoțiilor care compun o fotografie bună de portret poate dura timp pentru a stăpâni.
Ce este fotografia de portret?
Fotografia de portret este arta de a surprinde caracterul inerent al subiectului tău într-o fotografie. Fotografia de portret excelentă este rezultatul combinării tehnicii potrivite cu expresia unui artist.
Tehnica: Utilizarea setărilor corecte ale camerei, compozițiile, unghiurile, iluminarea, fundalul și ipostaza.
Artă: Este vorba despre surprinderea unui portret uluitor și emoționant, care evocă sentimente în privitori și le captivează atenția.
În timp ce această definiție îndoielnică acoperă elementele de bază, fotografia portretului merge dincolo de simpla clic pe fotografiile oamenilor.
Fotografia de portret excelentă înseamnă atât respectarea regulilor și liniilor directoare, cât și a ieșirii din tipare. Am alcătuit o listă exhaustivă de cele mai bune practici și tehnici despre cum să realizați portrete bune. Iată șabloane uimitoare de site-uri fotografice concepute pentru utilizarea dvs.
Iată primele 16 sfaturi pentru fotografierea portretelor pentru a stăpâni arta:
- Concentrați-vă pe subiect
- Găsiți locația potrivită
- Obținerea corectă a poziției
- Faceți fotografii cu portrete sincere
- Captați emoții și expresii
- Aflați cum să vă folosiți camera
- Alegerea obiectivului potrivit pentru fotografia de portret
- Contextul contează
- Înțelegeți cum funcționează împreună viteza obturatorului, diafragma și ISO
- Creați o paletă de culori pentru fotografiile dvs. de portret
- Iluminare pentru fotografia de portret
- Încercați diferite unghiuri
- Folosind recuzită pentru efect
- Încalcă regulile fotografiei de portret
- Înregistrați o serie de portrete
- Editare și post-procesare
1. Concentrați-vă pe subiect
Subiectul este cel mai important aspect al fotografiei portret. A face subiectul confortabil cu tine este un factor esențial pentru o sesiune de fotografie portret de succes. Acordați-vă timp pentru a vă conecta cu clientul înainte de ședința foto și, dacă este posibil, întâlniți-vă personal. Cel mai bine este să vă cunoașteți și să spuneți subiectului mai multe despre stilul dvs. de fotografie și despre ce anume veți căuta în filmare. Discutați-vă ideile despre filmare cu subiectul dvs. și luați în considerare preferințele și abilitățile sale în planul dvs.

Chiar dacă sunteți familiarizat cu persoana fotografiată, oamenii se pot simți inconfortabil când ajung în fața camerei. Este întotdeauna o idee bună să continuați să comunicați cu modelul înainte și în timpul filmării.
2. Găsiți locația potrivită
Locația pe care o alegeți pentru fotografierea portretului va avea o influență semnificativă asupra rezultatelor finale. Fotografierea în aer liber în lumină naturală oferă cele mai bune rezultate, dar ridică multe provocări. Ar trebui să vă planificați în funcție de vreme, de ora din zi și de schimbarea condițiilor de iluminare și de mediu pe măsură ce ziua progresează.
Evitați să fotografiați în lumina directă a soarelui, deoarece aceasta produce umbre aspre și poate face subiectul să miște ochii. Alegeți dimineața sau după-amiaza târziu când lumina soarelui este difuză și veți obține o strălucire minunată, caldă și naturală.
Puteți exercita mult mai mult control dacă fotografiați în interior. Trebuie să vă planificați corect aranjamentele de iluminare pentru portret pentru a completa starea de spirit a filmării, hainele modelului și fundalul.
Obținerea locației corecte vă poate scuti de multe probleme cu repararea imaginilor în post-procesare.
3. Obținerea corectă a poziției
Găsirea pozelor de portret potrivite pentru subiectul tău care le înfățișează în cel mai măgulitor mod este întotdeauna o nouă călătorie.

A face subiectul să pozeze într-un mod care să le completeze, ținând cont de iluminare, unghiul camerei și fundalul este întotdeauna un puzzle captivant. Încercați diferite combinații de ipostaze și unghiuri pentru a găsi cele mai bune opțiuni pentru fotografia dvs.
După ce ați găsit poziția potrivită pentru subiectul dvs., puteți face oricând modificări subtile pentru a face fiecare fotografie perfectă.
Sfat: păstrați o galerie de fotografii creative de portrete pe telefonul dvs. mobil. Continuați să adăugați fotografii de referință în această galerie. Te-ar ajuta foarte mult să descoperi diverse opțiuni care pot funcționa în filmare chiar acolo și atunci. Arătarea unui exemplu vizual clientului ar ajuta, de asemenea, să comunice mai bine cu acesta.
4. Faceți fotografii portret sincere
A face subiecții să pozeze poate da uneori rezultate mai puțin decât optime. Unii oameni pur și simplu nu se simt confortabil să pozeze. Acest disconfort este evident în special în fotografia de portrete pentru copii, unde imaginile portretistice pozate pot deveni forțate și nenaturale.
Asigurarea confortului subiecților și fotografierea lor în activitățile lor obișnuite, naturale, pot produce fotografii portret fantastice.
Sfat: Utilizarea unui obiectiv cu zoom mai lung pentru a ieși din imediata apropiere a subiecților îi poate face să-și piardă timiditatea sau rigiditatea de a fi fotografiați.
Citiți aceste articole despre fotografie
- Ghid de fotografie conceptuală
- Înțelegerea fotografiei artistice și cum să o faci?
- Top 20 de site-uri web pentru portofoliu de fotografii pentru inspirația ta
- 15 tipuri de fotografie pe care trebuie să le cunoașteți
- Imagini estetice - 10 sfaturi de experți
- Compoziție în fotografie - 12 tehnici și sfaturi uimitoare
- Ghidul suprem pentru fotografia independentă
5. Captați emoții și expresii
Fotografia de portret artistic se referă la găsirea de emoții și expresii în imaginile portret. Este mai ușor de spus decât de făcut. Asigurați-vă că evitați zâmbetele false și privirile goale. O strălucire autentică în ochi, un zâmbet slab, o expresie încrezătoare - acestea sunt rețetele pentru a crea fotografii portret care vor străluci. Lucrați cu subiectul dvs. și acordați-le timp să intre în zonă. Forțarea sau grăbirea acestui proces nu va funcționa.

6. Aflați cum să vă folosiți camera
Fotografia portretistică, în primul rând, se referă la expresia și tehnica ta artistică, care necesită multă practică pentru a perfecționa. Odată ce începi să înțelegi nuanțele fotografiei portret, este timpul să investești într-o cameră și un obiectiv bune. Nu există cea mai bună cameră pentru portrete, deoarece majoritatea camerelor din zilele noastre pot surprinde portrete grozave. Este o chestiune de a înțelege cum să le folosești eficient în diferite condiții de iluminare și de mediu.
Obțineți o cameră DSLR decentă care vă va oferi control asupra setărilor de fotografiere portret și vă va oferi imagini clare, de înaltă rezoluție, în format RAW, la care puteți lucra în post-procesare. Consultați un ghid detaliat în Photodoto pentru a lucra cu o cameră DSLR pentru începători. Experimentați cu setările camerei, astfel încât să vă înțelegeți instrumentele și să le puteți folosi pentru a captura cele mai bune rezultate.
Citește și: Sfaturi despre fotografia mobilă pe care fiecare fotograf ar trebui să le cunoască
7. Alegerea obiectivului potrivit pentru fotografia de portret
Ca și în cazul tuturor fotografiilor, obiectivul camerei este cel mai important instrument pentru a captura fotografia potrivită. Din nou, nu există cel mai bun obiectiv pentru fotografia de portret. Depinde de dvs. să decideți care obiectiv se potrivește cel mai bine scenariului. Dacă vrei să faci o fotografie în care peisajul sau fundalul reprezintă o parte crucială a imaginii, atunci este mai bine să folosești un obiectiv cu unghi larg.

Un teleobiectiv mediu, cum ar fi 85 mm sau 105 mm, vă va permite să găsiți un echilibru între modelul dvs. și fundal.
Dacă fotografia ar trebui să fie strânsă, concentrându-se doar pe subiect, atunci un teleobiectiv de 70-200 mm f/2.8 este o alegere excelentă. Vă permite să măriți și să vă concentrați mai mult pe subiect. De asemenea, reduceți cantitatea de distrageri în fundal și în prim-plan afișate.
Dacă fotografia ar trebui să fie strânsă, concentrându-se doar pe subiect, atunci un teleobiectiv de 70-200 mm f/2.8 este o alegere excelentă. Vă permite să măriți și să vă concentrați mai mult pe subiect. De asemenea, reduceți cantitatea de distrageri în fundal și în prim-plan afișate.
8. Contextul contează
Accentul în portrete, așa cum era de așteptat, este pe modelul subiectului. Cu toate acestea, există mai multe complexități decât atât. Uneori, un fundal interesant poate adăuga multă dramatism fotografiei și poate ajuta subiectul să iasă în evidență.
În majoritatea cazurilor, totuși, estomparea corectă a fundalului portretului poate adăuga mai mult accent subiectului. Prin urmare, este imperativ să vedeți cum va ieși fundalul și să reglați viteza obturatorului și diafragma în consecință.
9. Înțelegeți cum funcționează împreună viteza obturatorului, diafragma și ISO
Nicio fotografie nu va scăpa de dvs. dacă înțelegeți triunghiul de expunere sau interrelația dintre trei elemente - viteza obturatorului, diafragma și ISO. Înțelegerea acestor concepte va deschide noi opțiuni în fotografia dvs. și vă va permite să faceți fotografii portret care anterior nu erau la îndemână. Iată un ghid complet pentru triunghiul de expunere și înțelegerea elementelor individuale de diafragmă, viteza obturatorului și ISO mai întâi.
De asemenea, trebuie să vă uitați la conceptul important de Stops of Light și să puteți înțelege cum se măsoară diafragma în f-stops. Opririle sunt adesea împărțite în jumătăți sau chiar treimi pentru un control mai bun al valorii de expunere a unei imagini. În timp ce numerele utilizate în exemplele de mai sus sunt aproape numere standardizate în industrie, fracțiunile de opriri sunt adesea rotunjite în sus sau în jos de către producători. Numerele s-ar putea să nu se potrivească exact, dar conceptele sunt aceleași, indiferent de tipul de cameră pe care îl utilizați.

10. Creați o paletă de culori pentru fotografiile dvs. de portret
Trebuie să proiectați în mod conștient aspectul și senzația vizuală a fotografiilor dvs. de portret, iar pentru aceasta, definirea unei palete de culori ajută. Folosirea culorilor complementare atunci când vine vorba de îmbrăcăminte, fundaluri, recuzită și chiar și în post-procesare poate crește impactul general al fotografiilor portretelor. Ține cont de tenul pielii subiectului tău atunci când alegi o paletă de culori. Paletele de culori ar depinde, de asemenea, de tipul de fotografiere portret pe care o faceți. Imaginile cu portrete de familie arată grozav în nuanțe calde și verzi, în timp ce portretele de afaceri arată impresionant în albastru și gri închis. Dacă intenționați să utilizați o bombă fumigenă în fotografia dvs., asigurați-vă că aceasta face parte din paletele dvs. de culori, deoarece cea mai mare parte a fotografiei va fi acoperită de fum.


11. Iluminare pentru fotografia de portret
Dacă ați fi susținut vreodată o prelegere de fizică despre lumină, ați fi învățat că lumina este direcțională. Iluminarea este esențială pentru un fotograf și formează regula de aur a luminii în fotografie. Iluminarea direcțională este motivul pentru care stând în fața unei surse de lumină va face subiectul întunecat și greu vizibil. În mod similar, având o sursă de lumină în lateral, jumătate din subiect se va lumina și jumătate în umbră.
Pentru o imagine complet iluminată, este, de asemenea, mai ușor să stai în fața unei surse de lumină. Utilizarea creativă a soarelui ca sursă de lumină în fotografia portretelor în aer liber poate produce rezultate uimitoare. Un fotograf bun ar trebui să poată folosi iluminarea disponibilă în avantajul său.

Cu toate acestea, nu veți fotografia întotdeauna la soare. Dacă utilizați un studio de fotografie de portret, ar trebui să vă simțiți confortabil și cu sursele artificiale. Mai precis, gândește-te să investești într-un blitz. Este rapid și portabil.
Mulți oameni ezită în utilizarea blițului, dar acesta poate fi util în scena întunecată sau poate adăuga dramatism portretelor. Blițul poate fi folosit și cu soarele, pentru a echilibra expunerea și neuniformitatea luminii naturale pentru a crea configurația perfectă de iluminare pentru fotografia de portret. Un alt sfat despre cea mai bună diafragmă pentru portrete - Puteți utiliza și o cameră cu o diafragmă redusă pentru a obține cele mai multe detalii într-o fotografie realizată într-o zonă mai puțin luminată.
Un instrument util pentru iluminare este utilizarea reflectoarelor pentru a transforma umbrele dure în altele mai blânde. Reflectoarele sunt ieftine de cumpărat și, dacă sunteți un amator cu buget redus, ar putea fi un bun punct de plecare.
Iată un articol grozav despre stăpânirea setărilor de iluminare pentru fotografia de portret.
Sfat: Există posibilități infinite când vine vorba de iluminarea fotografiilor portretistice. Puteți crea o stare de spirit folosind iluminarea laterală. Siluetarea subiectului folosind iluminarea de fundal poate avea impact.
12. Încercați diferite unghiuri.
Majoritatea fotografiilor portret sunt realizate prin plasarea camerei la nivelul ochilor subiectului. Fotografierea la nivelul ochilor produce fotografii excelente de portrete, ochii subiectului devenind centrul focalizării fotografiei. Cu toate acestea, alegerea unui unghi neconvențional vă poate face portretele să iasă în evidență.
Creați unghiuri interesante filmând subiectul de sus, privind în jos la subiect. Sau puteți fotografia dintr-o poziție mică, apropiindu-vă cât mai de aproape de sol și privind în sus la subiect. Aceste unghiuri pot adăuga mult impact și varietate fotografiilor tale.
Puteți face subiecții să pară mai subțiri, mai groși, mai scunzi sau mai largi, în funcție de unghiul de unde le fotografiați. Deplasați-vă în jurul scenei și vedeți ce unghi specific surprinde cel mai bine imaginea. Înclinarea camerei poate adăuga, de asemenea, un efect dramatic imaginii.
13. Folosind recuzită pentru efect
Adăugarea elementelor de recuzită la fotografia dvs. de portret este o modalitate excelentă de a adăuga o strop de culoare, entuziasm și impact fotografiilor. Folosirea recuzitei fotografice în mod creativ poate modifica complet natura fotografiei. Puteți dezvolta stilul dvs. de semnătură experimentând forme, texturi, culori de recuzită.

14. Încalcă regulile fotografiei de portret
Înțelegerea regulilor și practicarea lor poate fi un precursor pentru a deveni creativ și a încălca regulile. Când încalci regulile, creezi lucrări neobișnuite și unice care ți-ar face marca, mai ales când te afli într-o sesiune de portrete seniori.
Gândiți-vă de la cutie și experimentați cu diferite idei de fotografie de portret, unghiuri ale camerei, compoziție și chiar ipostaze de model. De exemplu, în timp ce Rule of Thirds este o formulă eficientă pentru a compune imagini echilibrate, încălcarea acestei reguli prin plasarea subiectului pe margine sau chiar în centru poate crea fotografii convingătoare și de impact.
Sfat: fotografierea portret alb-negru creează portrete intime, personale
15. Înregistrați o serie de fotografii portret
Utilizarea modului „rafală” sau „fotografiere continuă” al camerei pentru a face clic pe o serie de fotografii care surprind diferitele ipostaze ale subiectului în mișcare este o tehnică excelentă.
Seria de imagini poate fi prezentată împreună, creând un sentiment de dramă și mișcare, sau puteți alege fotografiile cu expresiile perfecte din mănunchiul de imagini.
16. Editare și post-procesare
În timp ce realizarea unei fotografii este, fără îndoială, esențială, începătorii pot neglija adesea importanța editării și retușării corecte în fotografia de portret profesională. O mare parte din senzația „profesională” a imaginilor se datorează tehnicilor de editare adecvate.
Deși acesta este un subiect complet diferit în sine, unele tehnici simple pot îmbunătăți semnificativ calitatea imaginilor tale. Puriștii pot vedea editarea ca pe un negativ, dar programe precum Photoshop sunt doar instrumente pentru a vă îmbunătăți imaginile.
Luați în considerare o situație în care ați făcut o lovitură în cap și o parte a corpului nu este vizibilă în cadru. Poate că una dintre mâini este prea răspândită pentru a fi inclusă în cadru. Acum ar trebui să tăiați mâna pentru a păstra concentrarea asupra feței. Când tăiați extremitățile, totuși, ar trebui să aveți grijă să tăiați la jumătatea distanței dintre membre sau articulații. Tăierea unei jumătăți de biceps sau a unei jumătăți de antebraț va face imaginea mai bine proporționată. Evitați întotdeauna să tăiați degetele, pantofii sau părul din imagine, deoarece acest lucru are tendința de a vă strica portretul.
Sfat: fotografierea în format RAW vă oferă multă flexibilitate în etapa de post-procesare.
Există o mulțime de instrumente diferite pe care le puteți folosi, dar cele mai comune, de departe, sunt Instasize, Adobe Photoshop și Lightroom. Și din motive întemeiate, deoarece pot face cu ușurință toate lucrurile pe care trebuie să le faceți, rămânând în același timp relativ accesibile.
Instasize este destinat celor care lucrează cu fotografia mobilă și poate fi descărcat atât pentru dispozitivele iOS, cât și pentru Android. În afară de decuparea și redimensionarea fotografiilor, instrumentele de înfrumusețare pot fi folosite pentru a netezi automat petele de pe portrete, cu minimă agitație. Catalogul său de chenare și filtre de culoare poate fi folosit și pentru a îmbunătăți fotografiile.
Puteți folosi Photoshop pentru a retușa sau a elimina elemente din imagine. Umplerea în funcție de conținut și instrumentul de clonare vă pot permite să ștergeți obiectele nedorite. Chiar dacă sunteți deja mulțumit de calitatea fotografiei dvs., editarea vă poate ajuta să vă subliniați stilul vizual preferat și să vă exprimați creativitatea.
Majoritatea software-ului are setări prestabilite din care puteți selecta în funcție de condițiile dumneavoastră particulare. Apoi puteți modifica individual fotografiile pentru a obține cel mai bun rezultat. Apoi puteți exporta imaginea la setările de calitate dorite.
Iată câteva exemple de portofoliu de fotografii portret pentru inspirația ta:
ES Media
Emilee Setting este o fotografă din Oregon, SUA, care dorește să creeze artă prin afacerea ei ES Media. Emilee este pasionată de ceea ce face și vrea să-și arate creativitatea prin ceea ce face. Vezi portofoliul ei, care include și fotografii de portret în aer liber pe care le face.
Fotografie Catherine Dotson
Catherine este un fotograf din Montana care realizează multe tipuri diferite de fotografie de portret, de la fotografia de portret pentru copii până la fotografia de portret de familie. Ea și-a făcut diploma de fotografie și are o experiență de peste patru ani. În munca ei, puteți vedea și dragostea ei pentru portretele fotografice alb-negru. Dacă sunteți în căutarea unui exemplu despre cum să menționați prețul fotografiei portret pe site-ul dvs. web, verificați portofoliul ei de fotografie portret.
Fotografie Christina Wilken
Christina locuiește în Illinois, iar călătoria ei pentru fotografia profesională de portret a început când s-a născut fiul ei. Ea este specializată în fotografie de portret de familie, fotografie de portret de copil și de cuplu. Ea face fotografia în lumină naturală și îi place stilul sincer mai mult decât pozat.
Joris Peeters
La deschiderea site-ului lui Joris, puteți vedea câteva portrete fotografice alb-negru semnificative, dar simple. Joris folosește fotografia ca mijloc de întâlnire cu oameni și este interesat să creeze portrete autentice. Joris locuiește în Belgia; face și fotografii de portret pentru copii și familie.
Reuben Singh
Reuben este un fotograf din Delhi care a intrat în fotografie în timp ce studia la Colegiul de Artă din Chandigarh. Fotografia lui profesională de portrete manifestă personalitatea originală a oamenilor pe care îi portretizează, care uneori poate părea plină de umor. Lucrările sale fotografice sunt expuse în reviste internaționale precum Harper's Bazaar, The Wall Street Journal etc.
Fotografie Amit Mehra
Amit este în domeniul fotografiei de câteva decenii. Lucrările sale au fost expuse la Londra, Tokyo, New York, Sydney, printre altele și a publicat puține cărți de fotografie. Lucrarea sa include și fotografia de portret artistic, care scoate în evidență un temperament deosebit al subiectului
Concluzie:
Un aspect pe care nu trebuie să-l uitați este că nu există o modalitate perfectă de a surprinde o portretizare. Acesta va varia întotdeauna de la o imagine la alta. Nu este un proces robotizat, formulat. Fotografia de portret este un proces creativ care îmbină arta și tehnica pentru a crea imagini captivante care surprind emoțiile și expresiile umane.
Sperăm că aceste 16 sfaturi pentru fotografierea portretelor v-au oferit idei, perspective și inspirație pentru a stăpâni arta de a captura portrete uimitoare.
Acest articol este scris în colaborare cu Photowhoa.com, unde puteți obține produse selectate pentru a vă îmbunătăți fotografia.
întrebări frecvente
Cum stăpânești fotografia de portret?
Ca orice altă artă, cheia stăpânirii fotografiei portret este practica. De asemenea, ajută dacă poți crea o conexiune autentică cu subiectul tău pentru a evoca emoțiile și expresiile potrivite și pentru a le captura cu obiectivul tău.
Care sunt 3 tipuri de fotografie de portret?
Portretele tradiționale sau formale, portretele sincere și portretele glamour sunt cele mai comune trei categorii de fotografie portret
Cine este o fotografie portret celebră
Sharbat Gula, cunoscută și sub numele de „Fata afgană” este subiectul unui portret celebru realizat de Steve McCurry în Afganistan. Portretul a devenit iconic după ce a fost ales să fie coperta ediției din iunie 1985 a revistei National Geographic.
Cine este cel mai bun fotograf de portrete din lume?
Yousuf Karsh a fost un fotograf canadian-armean, cel mai bine cunoscut pentru că a realizat portrete emblematice, inclusiv cele ale lui Albert Einstein, Martin Luther King Jr și Winston Churchill. Karsh este cel mai celebru și mai cunoscut fotograf de portrete din toate timpurile.