25+ เคล็ดลับการถ่ายภาพสำหรับมือใหม่

การถ่ายภาพเป็นเรื่องสนุกและน่าตื่นเต้น ดังนั้น หากคุณชอบถ่ายภาพทุกที่ที่คุณไป และกำลังมองหาวิธีง่ายๆ ในการพัฒนาทักษะการถ่ายภาพหรือฝึกฝนพื้นฐาน คู่มือสำหรับผู้เริ่มต้นถ่ายภาพนี้จะช่วยคุณสร้างรากฐานที่แข็งแกร่ง เราได้แสดง เคล็ดลับง่ายๆ 25 ข้อ ที่จะช่วยให้คุณพัฒนาฝีมือและถ่ายภาพที่น่าทึ่งที่คุณต้องการได้เสมอ

อย่างไรก็ตาม คุณต้องจำไว้ว่าการถ่ายภาพในรูปแบบศิลปะเป็นกระบวนการเรียนรู้ที่ไม่มีวันสิ้นสุด เป็นการผสมผสานระหว่างทักษะทางเทคนิค ความคิด และความคิดสร้างสรรค์ แม้ในฐานะช่างภาพมืออาชีพ คุณจะได้เรียนรู้อะไรอีกมากมาย เลยต้องหมั่นฝึกฝน ยิ่งคุณยิงมากเท่าไร คุณก็จะได้ผลลัพธ์ที่ดีขึ้นเท่านั้น จำไว้ว่าภาพถ่ายในอุดมคติคือภาพถ่ายที่ต้องมีการปรับแต่งเพียงเล็กน้อย

เคล็ดลับการถ่ายภาพง่ายๆ สำหรับผู้เริ่มต้น

1. เริ่มด้วยอุปกรณ์พื้นฐาน

อุปกรณ์ถ่ายภาพที่มีให้เลือกมากมายในปัจจุบันนี้น่าประหลาดใจ มีการเปิดตัวกล้องใหม่ทุกวันด้วยเซ็นเซอร์ที่ใหญ่กว่าและพลังการประมวลผลที่ดีกว่า เราทุกคนต้องการอุปกรณ์ที่ใหญ่กว่าและดีกว่า แต่อย่าลืมว่าไม่ใช่กล้องที่ทำให้ช่างภาพ คุณควรรู้วิธีใช้อุปกรณ์เพื่อสร้างภาพที่คุณมีอยู่ในหัว นี่เป็นหนึ่งในเคล็ดลับการถ่ายภาพพื้นฐานที่ชัดเจนแต่ฝึกฝนได้ยากกว่า คุณสามารถเริ่มถ่ายภาพด้วยสมาร์ทโฟน กล้องธรรมดา หรือ DSLR ได้

DSLR ระดับเริ่มต้น (Digital Single Lens Reflex) เป็นกล้องคอมแพคและเป็นที่รู้จักว่าทำงานได้ดีที่สุดสำหรับช่างภาพมือใหม่และมือสมัครเล่น เหตุผลก็คือราคาถูกกว่า พกพาสะดวก จัดการและทำความเข้าใจ
ตรวจสอบลิงค์นี้เพื่อดูกล้อง DSLR ที่ดีที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น

ซื้อขาตั้งกล้องขนาดกะทัดรัด เพื่อให้คุณมีฐานที่มั่นคงในการถือกล้อง

เมื่อคุณเริ่มต้นเส้นทางการถ่ายภาพ คุณจะค่อยๆ เพิ่มอุปกรณ์เสริมสำหรับกล้องลงในกระเป๋าใส่อุปกรณ์

2. ทำความเข้าใจพื้นฐาน - การตั้งค่ากล้อง

การตั้งค่ากล้องเป็นองค์ประกอบสำคัญของการถ่ายภาพที่คุณต้องเชี่ยวชาญ การเปิดรับแสงเป็นกุญแจสำคัญในการถ่ายภาพที่ยอดเยี่ยม รูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ ISO รวมกันเพื่อสร้างการรับแสง การตั้งค่าทั้งสาม เมื่อรวมกันแล้ว จะควบคุมปริมาณแสงที่ไปถึงเซ็นเซอร์ ค้นหาความสมดุลที่ถูกต้องและเหมาะสมของการตั้งค่าเหล่านี้ก่อนถ่ายภาพ คู่มือการถ่ายภาพที่อธิบายแนวคิดพื้นฐานของรูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ และ ISO จะช่วยให้ข้อมูลพื้นฐานของคุณชัดเจนขึ้น และจะช่วยให้คุณนำสิ่งเหล่านี้ไปใช้อย่างสร้างสรรค์ในการเดินทางต่อไป

3. ฝึกฝน ฝึกฝน ฝึกฝน

นี่คือเคล็ดลับการถ่ายภาพสำหรับคุณ: ถ่ายภาพทุกวัน นั่นเป็นวิธีเดียวที่คุณจะเก่งขึ้นในสิ่งที่คุณทำ เริ่มโครงการ 365วัน

ใช้ Pinterest เพื่อสร้างกระดานสร้างสรรค์เพื่อเป็นแรงบันดาลใจและดูแลจัดการภาพถ่ายที่ดีที่สุดของคุณตามสไตล์เฉพาะ อย่ากลัวที่จะทดลอง คุณจะได้เรียนรู้มากมายในกระบวนการนี้

4. ใช้เลนส์ที่เหมาะสม

ในการถ่ายภาพทุกประเภท การเลือกเลนส์ที่เหมาะสมเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการถ่ายภาพที่สมบูรณ์แบบและคมชัด เลนส์ช่วยกำหนดคุณภาพของภาพและเพิ่มเอฟเฟกต์ที่ต้องการ ก่อนถ่ายภาพใดๆ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเลนส์สะอาด ห้ามทำความสะอาดเลนส์จากด้านใน เนื่องจากอาจเกิดความเสียหายได้ มีเลนส์ต่างๆ ที่ใช้ในโอกาสต่างๆ ตัวอย่างเช่น คุณถ่ายภาพวัตถุขนาดเล็กหรือแมลงเป็นประจำ จากนั้นคุณจะต้องใช้เลนส์มาโครเพื่อจับภาพรายละเอียดและทำให้วัตถุดูใหญ่ขึ้น

เลนส์ซูมหรือเลนส์ไพรม์

ทุกอย่างขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณกำลังถ่ายทำ ก่อนอื่นให้เราดูความแตกต่าง เลนส์ที่มีความยาวโฟกัสคงที่คือเลนส์เดี่ยว ในขณะที่เลนส์ที่มีช่วงทางยาวโฟกัสที่ปรับได้คือเลนส์ซูม เมื่อใช้เลนส์เดี่ยว คุณต้องขยับกล้องไปมาเพื่อดูวัตถุของคุณ เลนส์ซูมช่วยให้คุณยืนในตำแหน่งเดียว และทางยาวโฟกัสของเลนส์จะคอยบอกระยะห่าง

Prime Lens ให้ระยะชัดลึกที่ตื้น จะดีกว่าสำหรับการถ่ายภาพในที่แสงน้อย อีกทั้งยังให้ความคมชัดและคุณภาพของภาพที่ดีขึ้นอีกด้วย Zoom Lens ให้คุณใช้งานได้หลากหลาย พกพาสะดวก และรวมทุกอย่างไว้ในที่เดียวในราคาที่ถูกกว่า
ขึ้นอยู่กับความต้องการของคุณ เลือกเลนส์ของคุณอย่างชาญฉลาดและระมัดระวัง เพื่อให้สามารถให้บริการคุณได้ในสถานการณ์การทำงานส่วนใหญ่ของคุณ

5. ใช้โหมดอัตโนมัติ

สำหรับมือใหม่ เป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจการตั้งค่าด้วยตนเองทั้งหมดและใช้งานอย่างมีประสิทธิภาพ ส่วนที่ดีคือโหมดอัตโนมัติใช้งานได้เสมอไม่ว่าจะมืดหรือสว่างเกินไป โหมดอัตโนมัติจะปรับการตั้งค่าให้สอดคล้อง และทำให้ช่างภาพโฟกัสที่วัตถุได้ง่าย คุณไม่จำเป็นต้องปรับความเร็วชัตเตอร์และความไวแสง ISO คุณสามารถโฟกัสไปที่การจัดองค์ประกอบภาพได้อย่างเต็มที่ คุณไม่จำเป็นต้องคิดถึงการเปิดรับแสงและความถี่

โหมดอัตโนมัติเป็นเครื่องมือการเรียนรู้สำหรับช่างภาพมือสมัครเล่น ในที่สุด คุณจะเริ่มเข้าใจรูปสามเหลี่ยมการเปิดรับแสง จะช่วยให้คุณจัดการการตั้งค่าด้วยตนเองได้ดียิ่งขึ้นเพื่อใช้ในภายหลัง

6. ทำงานกับภาพ

การถ่ายภาพเป็นรูปแบบศิลปะกลายเป็นวิธีการสื่อสารที่ยอดเยี่ยม หลายครั้ง รูปภาพอธิบายอารมณ์ได้ดีกว่าตัวบุคคล ขึ้นอยู่กับว่าคุณจะมีความคิดสร้างสรรค์กับสิ่งที่คุณมีมากแค่ไหน หากคุณใช้องค์ประกอบภาพที่ชัดเจน รูปภาพจะดึงดูดใจผู้ดูและนำไปใช้ได้จริงมากขึ้น ใช้สี แสง วัตถุ และรูปร่างเพื่อเติมรายละเอียดและนำพื้นผิวมาสู่ภาพ จะช่วยแสดงภาพของคุณในวิธีที่มีประสิทธิภาพมาก

7. เรียนรู้การเขียน

ต่อไปนี้คือแนวคิดการถ่ายภาพบางส่วนสำหรับผู้เริ่มต้นในการจัดองค์ประกอบภาพที่ชวนให้หลงใหล:

- เน้นความสมมาตร มันจะบอกคุณว่ามุมที่เหมาะสมสำหรับเฟรมอยู่ที่ใด
- ใช้กรอบธรรมชาติ เช่น หน้าต่าง บานเปิด ผ้าม่าน เพื่อให้ดูเป็นธรรมชาติ
- ความเปรียบต่างเป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม และจะยิ่งดียิ่งขึ้นเมื่อใช้ระหว่างตัวแบบกับพื้นหลัง
- จับตาทั้งสองข้างไว้ที่การกระทำและให้ดวงตาที่ถนัดอยู่ตรงกลาง
- รูปแบบจะดีกว่าเมื่อชนกัน พวกเขาปรับปรุงสภาพแวดล้อมที่สวยงามและเรื่อง
- ใช้เส้นทแยงมุมสำหรับตำแหน่งที่ไม่สม่ำเสมอ มันจะสร้างรูปทรงเรขาคณิตให้คุณ

องค์ประกอบเป็นสิ่งสำคัญในขณะที่จัดกรอบมุมมอง ความสมดุลที่เหมาะสมสามารถตีจิตใจของผู้ชมได้นานขึ้น

8. เน้นที่ Prime Area และ Visualize

คู่มือการถ่ายภาพจำนวนมากจะบอกคุณเรื่องนี้ แต่มีเพียงความคิดสร้างสรรค์เท่านั้นที่สามารถดำเนินการได้ ลองนึกภาพการยืนอยู่ในสถานที่ที่สวยงาม โดยต้องการเก็บภาพทั้งหมดไว้ในภาพถ่าย ตอนนี้ ลองคิดดูว่าคุณจะปรับมุมมองในภาพให้สมบูรณ์แบบได้อย่างไร ในการค้นหาช็อตที่ต้องการ การสังเกตสถานที่จะเป็นขั้นตอนแรก มองไปรอบ ๆ และทำเครื่องหมายระยะทาง เน้นที่บริเวณเฉพาะ นึกภาพประเภทภาพที่คุณต้องการจับภาพ เปลี่ยนการตั้งค่าตามนั้นและดูภาพหนึ่งครั้ง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้เห็นภาพก่อนถ่ายภาพ

9. เรียนรู้กฎสามส่วน

กฎสามส่วนค่อนข้างเป็นที่นิยมในโลกของการถ่ายภาพ ช่างภาพมือใหม่มักจะเรียนรู้ในบทเรียนแรกๆ การใช้สี่บรรทัดสร้างกฎสามส่วน คุณเก็บสองบรรทัดในแนวนอนและสองบรรทัดในแนวตั้ง เพื่อให้ทั้งหมดรวมกันเป็นตารางที่มีเก้าช่อง ดังนั้น คุณแบ่งภาพในกล่องเหล่านี้เพื่อให้ได้รับความรู้ที่ดีขึ้นของภาพและมุมมอง เรขาคณิตช่วยในการจัดตำแหน่งของตัวแบบ

ทฤษฎีนี้คือการใส่จุดที่น่าสนใจบนทางแยกเพื่อสร้างความสมดุลของภาพถ่ายและทำให้ดูเป็นมืออาชีพมากขึ้น สังเกตได้ว่าผู้ชมโฟกัสที่จุดตัดกันโดยไม่รู้ตัวมากกว่าภาพที่เหลือ การจำเคล็ดลับเหล่านี้จะช่วยให้คุณถ่ายภาพได้ดีขึ้น

อ่านรายละเอียดเกี่ยวกับ The Rule of Thirds ที่นี่

10. โฟกัสที่แสงสว่าง

การจัดแสงที่สมดุลเป็นหนึ่งในองค์ประกอบสำคัญของภาพที่ดี เมื่อคุณถ่ายภาพด้วยแสงที่เหมาะสมแล้ว งานของคุณก็เสร็จสิ้นลงครึ่งหนึ่ง การจัดแสงที่เพียงพอไม่ได้จำกัดเฉพาะดวงจันทร์ พระอาทิตย์ตก หรือท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาวเท่านั้น เป็นอีกครั้งที่ศิลปะแห่งการจัดการ

ช่างภาพที่ดีย่อมรู้ดีว่าต้องใช้แสงมากน้อยเพียงใดตามเงื่อนไข ไม่ว่าคุณจะถ่ายภาพในแสงธรรมชาติหรือด้วยแหล่งกำเนิดแสงเทียม มาดูวิธีใช้งานเพื่อทำให้ภาพของคุณดีขึ้น

อ่านเกี่ยวกับการถ่ายภาพชั่วโมงทอง – หน้าต่างแห่งเวลาในตอนเช้าและตอนเย็น เมื่อดวงอาทิตย์อยู่ในมุมต่ำ ซึ่งทำให้ช่างภาพได้รับแสงที่น่าอัศจรรย์ซึ่งทำให้ภาพถ่ายของพวกเขาโดดเด่น

ในสภาพแสงที่มืดกว่า แสงประดิษฐ์จำเป็นต้องใช้มากกว่าแสงธรรมชาติเพื่อสร้างความชัดเจนในภาพ ด้วยการใช้แสงพิเศษส่องไปที่วัตถุของคุณ คุณจะสามารถเติมเงาที่น่าเกลียดเหล่านั้นได้ มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการรักษาสมดุลของแสงและสร้างคอนทราสต์แม้ในสถานที่ปกติ สำหรับภาพถ่ายโดยถือกล้องในมือ การใช้แฟลชจะดีกว่ารอให้แสงจ้าเข้ารูป ช่างภาพงานแต่งงานจะเข้าใจการเปลี่ยนแปลงของแสงประดิษฐ์ในการถ่ายภาพงานแต่งงานที่เคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วได้ดียิ่งขึ้น

11. อย่าเปิดรับแสงน้อยเกินไปหรือเปิดรับแสงมากเกินไป

ดังที่คุณทราบ รูรับแสง ความเร็วชัตเตอร์ และความไวแสง ISO มีบทบาทสำคัญในการทำให้ภาพสว่างขึ้น ซึ่งความเร็วชัตเตอร์และรูรับแสงเป็นตัวรับแสง หากต้องการภาพที่สว่างขึ้น ชัตเตอร์จะต้องช้าลง และค่า ISO จะต้องมากขึ้น และเพื่อให้ได้ภาพที่เข้มขึ้น ชัตเตอร์จะต้องเร็วขึ้นและค่า ISO ต้องต่ำลง เคล็ดลับการถ่ายภาพด่วนสำหรับผู้เริ่มต้นเหล่านี้เข้าใจยากเล็กน้อย แต่เมื่อคุณเข้าใจแล้ว จะช่วยคุณประหยัดเวลาได้มาก

ภาพจะเปิดรับแสงน้อยเกินไปเมื่อมืดกว่าที่กำหนดในขณะที่ภาพเปิดรับแสงมากเกินไปเมื่อมีแสงจ้าเกินไปสำหรับเฟรม ค่าเริ่มต้นทั้งสองสามารถทำให้ภาพถ่ายที่ดีดูท้าทายอย่างยิ่ง สำหรับการเปิดรับแสงที่ถูกต้อง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าทั้งเงาและไฮไลท์มีความสมดุลกับความสว่างและความมืดที่เหมาะสม สามารถจัดการสมดุลได้โดยการตั้งค่าและรีเซ็ตความเร็วชัตเตอร์และความไวแสง ISO จนกว่าจะถึงระดับแสงที่ถูกต้อง เคล็ดลับการถ่ายภาพอาหารสำหรับผู้เริ่มต้นข้อหนึ่งที่คุณควรจำไว้ก็คือ เนื่องจากส่วนที่เปียกของอาหารมักจะเปิดรับแสงมากเกินไปอย่างรวดเร็วเนื่องจากการสะท้อน คุณควรใช้โกโบหรือแสงที่นุ่มนวลกว่าในการจัดการแสงสะท้อนดังกล่าว

12. หลีกเลี่ยงภาพเบลอ

ภาพพร่ามัวเป็นความผิดหวังครั้งใหญ่สำหรับผู้ชมและช่างภาพ บางครั้งแสง บรรยากาศ ทุกอย่างถูกตั้งค่าอย่างถูกต้อง และเมื่อคุณตรวจสอบภาพ กลับกลายเป็นความผิดหวังที่พร่ามัวพร่ามัวไปทั้งตัว หากเกิดเหตุการณ์นี้บ่อยครั้ง คุณสามารถเปิดโหมดโฟกัสอัตโนมัติเพื่อให้ได้ภาพที่ชัดเจน หากวัตถุกำลังเคลื่อนไหว ให้ใช้การตั้งค่าแบบแมนนวลและความเร็วชัตเตอร์เพื่อลดโอกาสที่วัตถุจะเบลออีกต่อไป หากวัตถุไม่เคลื่อนไหว ให้ใช้ AF-S หรือ One Shot เพื่อจับโฟกัสที่วัตถุและป้องกันไม่ให้ภาพเบลอ การทำให้ภาพคมชัดเป็นเคล็ดลับง่ายๆ ในการถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นที่คุณต้องใส่ใจ
ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือเมื่อคุณตั้งใจคลิกภาพเบลอตามการตัดสินใจที่สร้างสรรค์ของคุณ

13. กล้องควรนิ่ง

คุณจะได้เห็นภูมิประเทศที่น่าเกรงขามที่ทุกอย่างยังคงเงียบสงบและสมบูรณ์แบบ คุณพร้อมที่จะถ่ายภาพและหลังจากถ่ายภาพแล้ว คุณก็ดูได้อย่างรวดเร็ว รูปภาพดูพร่ามัว บิดเบี้ยว และไม่มีรูปทรงใดๆ คุณสงสัยว่าเกิดอะไรขึ้นและคุณสังเกตเห็นว่าตลอดเวลานี้ กล้องของคุณสั่นเพราะคุณลืมที่จะกังวลเรื่องนี้

ซื้อขาตั้งกล้องหรือขาตั้งกล้องเพื่อให้กล้องของคุณนิ่งและรับประกันภาพที่คมชัด

อย่าพึ่งพาความสามารถในการถือกล้องไว้นิ่งๆ เป็นเวลานาน การถ่ายภาพด้วยกล้อง DSLR สำหรับผู้เริ่มต้นเป็นเรื่องของการคำนึงถึงสิ่งเล็กๆ น้อยๆ แต่มีความสำคัญ ซึ่งจะกลายเป็นก้าวย่างก้าวไปสู่การทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าและดีกว่าในอนาคต

14. ทำงานตามเส้นตรง

เส้นตรงสื่อถึงอารมณ์ที่หลากหลาย และผู้ชมแต่ละคนมีความคิดเห็นที่แตกต่างกันขณะรับชม ไม่ว่าจะเป็นเส้นแนวตั้งหรือแนวนอน ทั้งสองก็แสดงถึงความสนใจที่หลากหลาย ตัวอย่างเช่น คุณวางเส้นไว้ตรงกลางภาพ มันจะแบ่งครึ่ง และตอนนี้แต่ละส่วนจะมีเรื่องราวที่แตกต่างกัน มันสร้างผลกระทบอย่างมากต่อผู้ชม เช่นเดียวกับต้นไม้ที่แบ่งออกเป็นสองส่วนในแนวตั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับพื้นหลังแบบคลาสสิก เส้นตรงคือตัวเลือกที่สมบูรณ์แบบ

เมื่อคุณเริ่มมองดูพวกมันแล้ว คุณจะไม่มีทางหนีรอดไปได้ มันเหมือนกับการสร้างองค์ประกอบในใจของผู้ชม ดังนั้น อย่าลืมจัดองค์ประกอบภาพให้ถูกต้องระหว่างการถ่ายภาพ เพราะการตัดต่อไม่สามารถแก้ไขได้อย่างเป็นธรรมชาติ

15. เรียนรู้เกี่ยวกับตัวกรองและการใช้งาน

เคล็ดลับสำหรับผู้เริ่มต้นถ่ายภาพดิจิทัลมีดังนี้: ใช้ฟิลเตอร์ที่เหมาะสม ในการถ่ายภาพดิจิทัล ใช้ฟิลเตอร์เลนส์กล้องเพื่อปรับปรุงพื้นผิวและทำให้ภาพดูสะดุดตายิ่งขึ้น

ตัวกรองเหล่านี้รวมถึง:
Linear & Circular Polarizer ใช้ในการลดแสงสะท้อน ปรับปรุงความอิ่มตัวของสี วัตถุส่วนใหญ่เป็นท้องฟ้า / น้ำ / ใบไม้ในการถ่ายภาพทิวทัศน์ ความหนาแน่นเป็นกลาง (ND) ซึ่งช่วยยืดเวลาการรับแสงซึ่งส่วนใหญ่ใช้สำหรับน้ำตก แม่น้ำภายใต้แสงจ้า
Graduated Neutral Density (GND) ควบคุมการไล่ระดับแสงที่แรงและลดขอบมืด โดยทั่วไปจะใช้สำหรับภูมิทัศน์ที่มีแสงสว่างจ้ามาก
UV / Haze ช่วยปรับปรุงความชัดเจนด้วยฟิล์มให้การปกป้องเลนส์และสามารถใช้ได้กับทุกวัตถุ
การ อุ่น / ความเย็น ใช้เพื่อเปลี่ยนสมดุลแสงขาว วัตถุคือทิวทัศน์ ใต้น้ำ และแสงพิเศษ

คุณต้องเรียนรู้การใช้ตัวกรองเหล่านี้ก่อนนำไปใช้ที่ใดก็ได้

16. จับภาพอย่างไร้กังวลแล้วเพิ่มประสิทธิภาพ

เป็นช่างภาพ. หากคุณใส่ใจในช็อตที่สมบูรณ์แบบและยังคงมีสติอยู่กับทุกภาพ คุณจะสูญเสียการยึดเกาะในท้ายที่สุด ปล่อยให้นิ้วที่บอบบางของคุณลื่นไหล จับภาพโดยไม่มี 'จะเกิดอะไรขึ้น' และ 'ถ้าไม่ใช่' ยิงทุกอย่างที่ดึงดูดใจคุณและอย่าใส่ใจกับผลลัพธ์ เมื่อคุณได้รับช่วงเวลาที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้ในกล้องของคุณแล้ว ให้ปรับปรุงอีกเล็กน้อยด้วยการไฮไลท์และขั้นตอนหลังการโพสต์เพื่อผลลัพธ์ที่ดียิ่งขึ้น หลังจากแก้ไขแล้ว ให้ตรวจสอบรายละเอียดปลีกย่อยและดำเนินการให้เสร็จสิ้น ผลงานชิ้นเอกของคุณพร้อมที่จะชื่นชม

17. เรียนรู้เกี่ยวกับหลังการประมวลผล

ไม่มีใครปฏิเสธความจริงที่ว่าชิ้นงานที่สวยงามมากมายได้ถูกสร้างขึ้นผ่านกระบวนการปรับแต่งภาพ เกือบทุกช็อตที่ช่างภาพถ่ายนั้นจะถูกโพสต์โปรเซสก่อนที่จะถูกสรุป ช่วยในการแต่งภาพให้สวยงาม มันยังใช้เป็นแพตช์ที่ยอดเยี่ยมในการแก้ไขส่วนที่ขีดเส้นใต้ หลังจากถ่ายภาพแล้ว จะเป็นประโยชน์ในการโพสต์ภาพเพื่อแก้ไขพื้นที่ที่ยังไม่ได้ขัดเงา แต่จำไว้ว่าต้องมีความสมดุล ไม่ควรมากเกินไป หนึ่งในเคล็ดลับการถ่ายภาพที่สำคัญยิ่งสำหรับผู้เริ่มต้น อย่าหักโหม!

ภาพถ่ายที่ดีที่สุดคือภาพถ่ายที่ต้องการการตัดต่อน้อยที่สุด!

อ่านเกี่ยวกับ 26 แอพรูปภาพที่ดีที่สุดที่ให้คุณถ่ายภาพ แก้ไข และจัดระเบียบรูปภาพบนโทรศัพท์ของคุณ

18. เคล็ดลับสำหรับโหมดแนวตั้ง

ด้านล่างนี้คือเคล็ดลับสั้นๆ ในการถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นที่พยายามใช้โหมดแนวตั้ง:
- วางโครงเรื่องของคุณ เป็นธีมให้กับภาพ
- ใช้มุมที่กว้างขึ้นเพื่อจับภาพที่ดีขึ้นและน่าจดจำ
-พยายามที่จะขี้เล่นกับพื้นหลัง
-คุณไม่จำเป็นต้องจัดกรอบรูปภาพในแนวตั้งเท่านั้น คุณสามารถใช้แนวนอนได้เช่นกันแม้ในโหมดแนวตั้ง
- ค้นหามุมที่จะถือกล้องของคุณ
- เล่นกับเรื่องและเติมพื้นหลัง
- พยายามใช้แสงธรรมชาติถ้าเป็นไปได้

19. เคล็ดลับในการถ่ายภาพในความมืด

เคล็ดลับการถ่ายภาพง่ายๆ สำหรับผู้เริ่มต้นถ่ายภาพในที่มืดมีดังต่อไปนี้
- ความเสถียรของกล้องเป็นสิ่งสำคัญ มิเช่นนั้นจะทำให้ภาพสั่นคลอนเบลอ
-เพิ่ม ISO เป็นขีดจำกัดสูงสุด ถ่ายสักสองสามช็อตเพื่อตรวจสอบเอฟเฟกต์
- ลดความเร็วชัตเตอร์ให้มากที่สุดเพื่อให้แสงเข้าตากล้องได้มากขึ้นโดยเปิดไว้
- ให้ปิดแฟลชถ้าเป็นไปได้ จะทำให้ดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น

20. รักษาความสะอาดของกล้อง

รักษากล้องให้สะอาดและป้องกันเพื่อให้ถ่ายภาพได้ดียิ่งขึ้นและมีประสิทธิภาพ อย่าใช้พื้นผิวที่ขรุขระในการทำความสะอาดเลนส์ ให้ใช้ผ้าไมโครไฟเบอร์และเครื่องเป่าลมแทน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าตัวเครื่องและการ์ดหน่วยความจำนั้นปลอดภัยก่อนใช้งาน

เคล็ดลับการถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นใช้งานเพื่อป้องกันกล้องไม่ให้เกิดความเสียหายมีดังนี้
ป้องกันเลนส์ด้านหน้าจากน้ำและฝน
ใช้เทปกาวปิดกระดุมและช่องเปิด
หลีกเลี่ยงการมอบการ์ดหน่วยความจำจากมือที่เปียก
เก็บการ์ดหน่วยความจำไว้ในเคสเสมอ
รักษากระเป๋าและกระเป๋าให้สะอาดเพื่อไม่ให้ฝุ่นเข้าไปในกล้อง
คุณสามารถเก็บซิลิกาเจลไว้ในกระเป๋าข้างใดข้างหนึ่งเพื่อหลีกเลี่ยงความชื้น
ผ้าไมโครไฟเบอร์ชุบน้ำหมาดๆ จะทำความสะอาดเลนส์ด้านหน้าและเลนส์อื่นๆ
หลีกเลี่ยงการเปลี่ยนเลนส์เมื่อโดนฝุ่นและความชื้น

21. เก็บการ์ดหน่วยความจำให้เล็กลง

"การ์ดหน่วยความจำขนาดใหญ่หนึ่งแผ่นหรือการ์ดหน่วยความจำขนาดเล็กจำนวนมาก" คำถามนี้กระทบหลายคน

คุณสามารถเก็บการ์ดหน่วยความจำขนาดใหญ่ไว้ในกล้องได้เสมอ แต่ถ้าทำหายล่ะ นี่คือจุดที่การ์ดขนาดเล็กเข้ามาเล่น คุณสามารถจัดเรียงบันทึกได้ตามโอกาส คุณจึงไม่ต้องสลับรูปภาพทั้งหมด สิ่งเหล่านี้ง่ายต่อการปกป้องและจัดระเบียบ ง่ายต่อการพกพาขณะเดินทาง และเมื่อเต็มแล้ว คุณสามารถเปลี่ยนกับผู้อื่นได้อย่างง่ายดายและค้นหาที่ปลอดภัยเพื่อรักษาความปลอดภัยให้กับที่เติม

22. อ่านและรับแรงบันดาลใจ

มีบล็อกการถ่ายภาพหลายแห่งที่เผยแพร่แหล่งข้อมูล บทความ บทวิจารณ์ และเรื่องราวเกี่ยวกับภาพถ่ายเป็นประจำ ซึ่งออกแบบมาเพื่อแจ้งให้คุณทราบและสร้างแรงบันดาลใจด้วยการถ่ายภาพล่าสุด หากคุณต้องการหนังสือ ลองดูแหล่งข้อมูลของเราเกี่ยวกับหนังสือการถ่ายภาพที่ดีที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น

อ่านรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับบล็อกที่คุณต้องติดตามในฐานะช่างภาพ

23. การถ่ายภาพและเสรีภาพในการสร้างสรรค์

ความท้าทายประการหนึ่งที่การถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นใช้งานคือการเลือกหมวดหมู่หนึ่งประเภทเพื่อเชี่ยวชาญในอาชีพของตนค่อนข้างท้าทาย อย่างไรก็ตาม ที่ใดมีผู้สนใจ ย่อมมีหนทาง พยายามถ่ายภาพสิ่งที่คุณหลงใหล สำรวจการถ่ายภาพประเภทต่างๆ เพื่อเพิ่มระดับทักษะของคุณก่อนที่คุณจะตัดสินใจเลือกสาขาวิชาเฉพาะ

24. สนุกกับกระบวนการเรียนรู้

การถ่ายภาพสำหรับผู้เริ่มต้นเป็นเรื่องสนุกและน่าตื่นเต้น สนุกกับกระบวนการเรียนรู้ ลองมองสิ่งรอบตัวที่คุ้นเคยด้วยมุมมองใหม่ๆ ไม่ต้องกังวลว่าจะต้องใช้เวลานานแค่ไหนในการเรียนรู้ คลิกรูปภาพได้มากเท่าที่คุณต้องการ เว้นแต่คุณจะได้ภาพที่ชัดเจน มีอะไรมากกว่าที่คุณคิดมาก กล้องตัวเล็กของคุณสามารถถ่ายได้ พยายามทดลองกับทุกมุมที่เป็นไปได้ และใช้ทุกคุณสมบัติที่เป็นไปได้ มันจะช่วยให้คุณเข้าใจถึงรูปร่างและเรขาคณิต มีความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับพื้นหลัง การแก้ไข เงา ไฮไลท์ และฟังก์ชันอื่นๆ

25. พกกล้องติดตัวเสมอ

ต่อไปนี้คือเคล็ดลับการถ่ายภาพบนมือถือฟรีสำหรับมือใหม่ที่คุณอ่าน: สมาร์ทโฟน กล้องธรรมดา หรือ DSLR ให้พกติดตัวไปด้วยเสมอ นั่นคือวิธีเดียวที่คุณสามารถจับภาพช่วงเวลาอันมีค่าเหล่านั้นได้ และใครจะรู้ว่าคุณอาจได้รับผลงานชิ้นเอกที่ตรงไปตรงมา!

ฉันหวังว่าเคล็ดลับการถ่ายภาพสำหรับมือใหม่นี้จะช่วยคุณในเส้นทางการถ่ายภาพของคุณ แน่นอนว่าสิ่งดีๆ กำลังรอคุณอยู่ สิ่งที่คุณต้องทำคือ ตั้งสมาธิ ทดลองให้มาก และค้นพบสิ่งที่มองไม่เห็น ช่างภาพเป็นศิลปิน ซึ่งหมายความว่าไม่มีกฎเกณฑ์ใดขวางทาง