Cele mai bune 40 de site-uri web pentru portofoliu de artiști care să te inspire în 2022

Artiștii explorează, descoperă și creează noi moduri de a transforma ideile în formă. Deseori le place să rămână absorbiți de lumea creativității lor, gândindu-se la noi modalități de a crea artă. Cu toate acestea, arta este mai mult decât doar partea creativă a acesteia. Există o latură de afaceri a artei care face ca artiștii să se adreseze, să se conecteze și să-și prezinte arta lumii prin intermediul site-ului lor web pentru artiști. Acesta este modul în care artiștii își pot susține cariera, își pot găsi lucrări noi și își pot dezvolta afacerea cu artă.

Un site web portofoliu de artă nu este doar o colecție de lucrări de artă; este, de asemenea, un instrument de afaceri și marketing foarte important și versatil. Site-urile web pentru artiști îi ajută pe artiști să-și găsească clienți noi, să fie depistați de agenții și să creeze un număr de fani.

Cum să scoți în evidență site-ul tău portofoliu de artiști?

Iată câteva sfaturi pe care le poți folosi pentru a-ți face propriul portofoliu de artă online să iasă în evidență din mulțime și să-ți impulsionezi cariera artistică. Iată un ghid ușor de utilizat despre crearea propriului site web de portofoliu personal de artă online.

Inspiră-te și învață de la colegii tăi

Există multe pe care le puteți învăța doar uitându-vă la cele mai bune exemple de portofoliu de artă de pictori, ilustratori, sculptori și alți artiști vizuali din întreaga lume. Aceste exemple vă pot învăța cum alți artiști își prezintă, distribuie și vând lucrările online. Acordați atenție modului în care își prezintă munca, scriu conținut și elementelor vizuale captivante pe care le folosesc pentru a-și scoate munca în evidență, fie că este vorba de pictură, ilustrație, design, fotografie sau altceva.

Aceste site-uri web de portofoliu de designer grafic de top sunt o sursă excelentă de inspirație pentru crearea unui site web de portofoliu remarcabil. Iată o listă de portofolii grozave de ilustrații și portofolii de marketing digital care reprezintă cele mai bune dintre cele mai bune atunci când vine vorba de prezentarea muncii.

Dacă doriți să vă creați propriul site web pentru artist sau portofoliu de artă, încercați Pixpa - generatorul de site-uri de portofoliu iubit de artiștii din întreaga lume.

Un portofoliu de artă curatat, bine prezentat și actualizat:

Începeți prin a alege șablonul de portofoliu de artă potrivit pentru site-ul dvs. de artist. Iată o listă cu cele mai bune șabloane de site-uri de artă pentru utilizarea dvs. Organizați-vă și structurați-vă opera de artă în galerii, în loc să le așezați pe toate într-un singur loc. Împărțiți opera de artă în colecții mici care construiesc cel mai bine narațiunea lucrării dvs. și ghidați vizitatorii să vă vadă portofoliul ca o poveste, în loc de fragmente. A avea o pagină de pornire creativă și o navigare intuitivă pentru site-ul web al portofoliului de artist face o primă impresie excelentă. De asemenea, puteți crea un portofoliu de artă conceptuală pentru lucruri care nu există încă. Acestea pot fi produse sau chiar materiale de comunicare de afaceri.

Aflați cum să vă creați site-ul web de portofoliu de artă online.

Spune-ți povestea prin intermediul site-ului web al artistului:

Pe lângă prezentarea lucrărilor dvs., un site web de portofoliu de artiști construiește personalitatea creatorului din spatele lucrărilor de artă. Spuneți vizitatorilor site-ului dvs. despre dvs., inspirația dvs. și luați-i în culise pentru a vedea cum munca dvs. îi ajută să se conecteze cu dvs. ca persoană. O pagină „Despre” pe site-ul web al artistului este o modalitate excelentă de a face acest lucru.

O altă modalitate este prin adăugarea unui blog pe site-ul web al portofoliului de artiști. Acest lucru vă poate ajuta să mergeți în culise pentru a spune povești despre munca pe care o creați și pentru a vă diferenția și mai mult de alți artiști din spațiul dvs. Va trebui să vă asigurați că să-l mențineți actualizat și să îl faceți autentic și perspicace. Citiți acest articol despre cum să vă scoateți portofoliul online în evidență.

Asigurați-vă că includeți declarația artistului pe site-ul web al portofoliului de artă. Iată un articol grozav care explică cum să scrii o declarație de artist.

CV-ul și datele dvs. de contact:

Portofoliul dvs. de artist vizual vă prezintă realizările, cele mai importante momente ale carierei și clienții cu care ați lucrat până acum. Adăugați datele dvs. de contact sau ale agentului dvs., astfel încât clienții potențiali să poată intra în legătură cu dvs. Iată un articol util pentru tine dacă vrei să știi cum să faci un CV online.

Am selectat peste 40 de site-uri web frumoase pentru artiști, cu exemple care îmbrățișează perfect cele trei trăsături de mai sus și te vor inspira să le creezi pe ale tale. Iată un exemplu de cele mai bune exemple de site-uri web de portofoliu de artiști de tatuaj pe care le puteți verifica.

Cele mai bune 40 de site-uri web pentru portofoliu de artiști pe care nu ar trebui să le ratați:

Aceste site-uri web pentru artiști profesioniști sunt captivante; ne rețin atenția și ne fac să vrem să le revedem. Dacă sunteți în căutarea de inspirație pentru propriul portofoliu de artă, iată câteva exemple de site-uri web de portofoliu de artă care să vă inspire. Iată o listă de șabloane de site-uri personale pentru utilizarea dvs.

AshaAung Helmstetter

AshaAung Helmstetter din Seattle este un pictor portret contemporan, care lucrează adesea cu vopsele în ulei în texturi grele. Picturile ei vibrante, cu pensule groase și culori îndrăznețe, sunt inspirate de femeile din jurul ei. Lucrările ei oscilează între portret și abstract și folosesc intens texturi și culori strălucitoare. AshaAung este în mare parte autodidact, iar site-ul pictorilor ei este un loc de vizitat obligatoriu pentru toți artiștii aspiranți care nu au pregătire formală.

Adam Halls

Adam Halls este un pictor și artist textile cu sediul în Cornwall. Interesantul său site web portofoliu de artiști prezintă o tehnică distinctivă de lucru construită folosind straturi de vopsea și țesătură, reunite printr-o varietate de tehnici de cusătură. Adam este inspirat de obiecte deteriorate, rugina și lichen în crearea operei sale de artă frumos stratificate. Textura este un element major al portofoliului său de artă vizuală.

Claire Gingell

Claire Gingell este pictor, ilustrator și gravor de artă plastică. După ce a lucrat timp de peste două decenii în lumea corporativă, Claire și-a înființat acum propria afacere ca artistă cu normă întreagă. Este o artistă de acuarelă foarte talentată, care lucrează atât cu clienți comerciali, cât și cu clienți privați. Site-ul web al portofoliului de artă online vă va inspira cu siguranță să vă curățați din nou acuarelele și pensulele!

Dan Kozar

Dan Kozar, din California, este un artist și om de știință care studiază hidrologia. Dan lucrează cu vopsele acrilice și caută să picteze ceea ce se vede cu negrăit sau nevăzut. El folosește culori solide, atenuate, care dau un sentiment de planeitate picturilor sale și evidențiază subiectele umane care sunt adesea în centrul operei lui Dan. El folosește, de asemenea, linii și forme care conferă lucrării sale un sentiment de simplitate.

Thomas Radclyffe

Thomas Radclyffe este un ilustrator și artist independent cu sediul în Oxford, Anglia. El este specializat în imagini complicate desenate manual, mai ales în alb-negru, concentrate pe arhitectură și mediul construit. Lucrarea sa este minuțios detaliată și arată o utilizare excelentă a liniilor, perspectivei și geometriei. Portofoliul său de artist este un exemplu despre cum ar trebui să arate un portofoliu bun de ilustrator.

Philippe Cailloux

Philippe Cailloux este un fotograf și designer francez american de artă plastică. Lucrarea sa este cu adevărat unică prin faptul că transformă obiectele de uz casnic în piese de artă complet nefamiliare, fascinante și uluitoare. Cailloux reunește fotografia și arta plastică pentru a dezvălui texturile și elementele ascunse din spatele detaliilor banale ale vieții de zi cu zi. Nu uitați să vizitați site-ul artistului său. Cu siguranță te va uimi.

Marie Bogdanski

Ella Marie Bogdanski este o artistă vizuală talentată din Oregon, care apreciază expresiei creative pentru că a jucat un rol important în viața ei. Este interesată de artele vizuale și foarte fascinată de culoare și natură, care îi inspiră munca. Site-ul web al portofoliului de artiști al Ella își prezintă lucrările cu mai multe medii diferite, inclusiv pictură, ceramică, desen, cusut, modărițe etc.

Alicia Haberman

După peste un deceniu de experiență în film și divertisment de marcă, Alicia Haberman este acum designer de producție la o agenție de marketing și muzică de top. Îi plac ilustrațiile și designul grafic care curg liber și a proiectat coperți de albume pentru muzicieni precum 50 Cents, Kanye etc. Colecția Aliciei este cu ușurință unul dintre cele mai bune site-uri web pentru artiști din ziua de azi, afișând diversele sale lucrări de artă, de la ilustrații la decor. Consultați aceste exemple minunate de site-uri web de portofoliu de design de produse.

Pei-Wen Huang Shea

Pei-wan Huang Shea este un alt designer de decor și costume de pe lista noastră, care are un site web incredibil de portofoliu de artă. Acum o facultate adjunctă la Brooklyn College, ea este și director la FringeNYC, Fringe AL și Fresco. Munca ei include decoruri pentru filme precum Sleepy Hollow, Alice In Wonderland, A Christmas Carol, Cinderella și multe altele. Vizitați site-ul web al portofoliului directorului ei de artă pentru a asista la un punct de vedere creativ unic asupra designului decorului.

Matthew Park

Matthew Park este un designer de experiență de utilizator, animație și artist de schiță. A lucrat intens în industria digitală și a jocurilor de noroc. Pe lângă munca sa UI/UX, Matthew lucrează și cu artă tradițională, artă conceptuală digitală 2D și 3D și animație. Dacă sunteți în căutarea unor site-uri web frumoase pentru artiști digitali din care să vă inspirați, nu trebuie să mergeți mai departe. Vizitați site-ul web al portofoliului său de concept artist pentru a vedea câteva lucrări de artă uimitoare.

Irene Lafferty

Irene Lafferty este o artistă și pictor scoțian cu o diplomă de istorie a artei de la Universitatea din Glasgow. Site-ul web al portofoliului ei de artă prezintă picturi în acuarelă nud, peisaje în ulei pe bord și portrete. În cariera ei de peste un deceniu, picturile ei au fost expuse și apreciate în toată Marea Britanie. Puteți vizita site-ul web al portofoliului ei de artă pentru a vedea câteva picturi incredibile în acuarelă.

Cynthia Sanders

Cynthia Sanders este o fotografă din Texas. Site-ul web al portofoliului ei de fotografie are o colecție de fotografii vii care arată figuri umane suprapuse pe flori, cai în galop în ferme și alte imagini eclectice, dar colorate. Colecția ei monocromatică de fotografii din Austin scoate în evidență identitatea orașului. Vizitați site-ul web al portofoliului de artă fotografică pentru a vedea perspectiva ei unică asupra naturii, oamenilor și multe altele.

Redd Walitzki

Redd este un artist din SUA a cărui lucrare prezintă „portrete senzuale ale femeilor de poveste eterice, dar ușor sălbatice”. Au absolvit un BFA în pictură de la Colegiul de Arte din Cornish. Ei folosesc pânză din lemn senzuală, învolburată, tăiată cu laser pentru a crea un sentiment de fluiditate care reflectă utilizarea lor a temelor oceanice și a materialelor mixte. Lucrarea lor este inspirată din pădurile luxuriante din nord-vestul Pacificului, precum și din picturile rococo din Bavaria lor natală.

Linda Haag

Linda Haag Carter este o artistă din Houston. Ea a petrecut mai mult de două decenii pictând și promovând munca altor artiști. Site-ul web al portofoliului ei de artiști este o colecție de picturi frumoase în acuarelă și creioane pastelate. Picturile ei au fost expuse la expoziții individuale și de grup în toată America.

Gayle Saunders

Gayle Saunders este un artist vizual, pictor și gravor din New York. Ea folosește lumina și umbrele refractate în opera sa de artă, folosind Kozo japonez și ceară encaustică pentru a crea o pânză frumoasă, delicată și translucidă pentru arta ei. Gayle a primit trei granturi și anume New York Foundation for the Arts Grants (NYFA) și două National Endowment for the Arts Grants (NEA), iar lucrările ei au fost expuse în întreaga lume.

Brooke Reidt

Dragostea lui Reidt pentru modelele geometrice incredibil de frumoase strălucește prin vopselele, desenele și fotografiile ei. Puteți găsi mai multe lucrări din portofoliul ei de artiști 3D pe site-ul ei.

Elif Sezen

Elif Sezen este un artist turc australian care a lucrat în multe genuri și medii în domeniul artelor vizuale, cum ar fi pictura, desenul, sculptura, fotografia, media digitală și altele. Este, de asemenea, scriitoare și poetă. Elif a fost co-câștigătorul „People's Choice Award”, Moreland Summer Show din Brinswick, printre alte mențiuni și premii. Site-ul web al portofoliului ei de artă își prezintă lucrările în care ea arată ideile care apar din memoria pierderii în indivizi, familii și comunități. Ea și-a terminat doctoratul. în arte plastice de la Universitatea Monash. Vedeți mai multe din lucrările ei pe site-ul web al portofoliului de artiști. Aruncă o privire prin colecția noastră aleasă cu atenție de exemple de site-uri web de portofoliu pentru scriitori.

Victoria Owen

Victoria Owen este o pictoră australiană care lucrează cu uleiuri, acuarele, grafit și vopsele acrilice. Site-ul web al ei frumos portofoliu de artiști include picturi abstracte, precum și realism și picturi mai conceptuale și tematice. După ce a obținut trei diplome diferite în Economie, Contabilitate și Informatică, Victoria a lucrat timp de 4 ani în domeniul bancar ca manager de risc. Și-a părăsit slujba bancară în 2012 pentru a se concentra pe arta ei, mai întâi ca designer de interior și apoi ca pictor.

Jeffrey Barge

Jeffrey Barge este designer grafic. El este creditat cu proiectarea unor postere memorabile de filme, cum ar fi Indiana Jones - Raider of the Lost Ark, Clint Eastwood's The Outlaw, printre altele. În plus, se pot găsi logo-uri și portrete ilustrate în portofoliul său de artist care arată pasiunea lui pentru grafică. Consultați designul site-ului web al portofoliului său de artă pentru a descoperi niște postere uimitoare de film și sport.

Emily Lang

Emily Lang este o tipografică și artistă de cărți engleză. Pe lângă faptul că este artistă, ea a fost și profesoară și a predat tipărirea și legatoria de cărți la Edinburgh Contemporary Arts. Site-ul web al portofoliului de artiști al lui Emily este foarte diferit, deoarece este un tip de artist foarte diferit de ceea ce vedeți în mod normal. Consultați site-ul web al portofoliului de artiști pentru a vedea câteva coperți frumoase de cărți și schițe în creion realizate de ea.

Hartley Brown

Hartley Brown este un pictor independent, cu sediul în Asheville, Carolina de Nord. Ea și-a expus opera de artă în expoziții individuale și de grup în toată America. Puteți vedea câteva piese de artă încântătoare, care sunt în cea mai mare parte dominate de culoarea roz pe site-ul artistului ei.

Deborah Gregson

Deborah Gregson este o pictoră din Londra. După ce a lucrat timp de 30 de ani, ea își urmărește în sfârșit pasiunea pentru pictură. Ea comandă portrete, naturi moarte și peisaje și lucrează cu uleiuri și cărbune. Portofoliul ei de artist îi arată natură moartă și picturi portrete. Ea a expus la câteva galerii, inclusiv la National Open Art Exhibition, Shropshire încă din 2010.

Humberto Calzada

Humberto Calzada este un artist cubanez, cu sediul în Miami, deși are un fundal inginer, Calzada și-a făcut o carieră de lungă durată în arte. Din 1978 încoace, a făcut numeroase spectacole și expoziții, iar opera sa a fost inclusă în colecția permanentă a Smithsonian Institution, Lowe Museum of Arts, printre altele. Calzada a fost fascinat de arhitectura cubaneză și caraibiană, iar subiectul picturilor sale a fost același de la începutul carierei sale. Site-ul său de portofoliu de artă prezintă lucrările sale retrospective, precum și cele disponibile de la artist.

Chadney Everett

Cu sediul în Santa Fe, Chadney Everett este un artist, scenograf și, în cuvintele sale, un explorator al experienței umane. În lunga sa carieră, a explorat diferite căi, medii și genuri artistice. În prezent, site-ul web al portofoliului de artiști al lui Chadney prezintă picturi, portrete și artă comică. Deosebit de interesantă este gama sa de decoruri de teatru pentru diverse producții, precum și afișe de film.

Roxane Fiore

Cu sediul în Montreal, Canada, Roxane este un artist vizual cu un portofoliu de artă fantastic. Desenele ei în pasteluri moi se bazează pe asamblaje de hârtie sau colaje, pe care le creează în prealabil din decupaje din reviste. Redarea realistă a lucrării se joacă cu percepția spectatorilor și se concentrează pe frumusețea găsită în cotidian, banal. Consultați site-ul web al portofoliului de artă online pentru a-i vedea munca creativă pe hârtie.

Darren Cranmer

Darren a fost fascinat de artele vizuale încă din copilărie. Lucrarea sa conceptuală tratează probleme științifice, psihologice și socio-culturale pe care le explorează prin suprarealism și simbolism în opera sa de artă. A lucrat în domeniul designului, ilustrației, desenului și picturii. Darren a studiat BA (Hons) în ilustrație și a realizat multe proiecte independente în ilustrație și desen. Acum se concentrează în primul rând pe proiecte de artă plastică. Darren a făcut spectacole în marile galerii de artă din Londra. Puteți vedea portofoliul său de artă și celelalte lucrări pe site-ul web al portofoliului său de artiști.

Gosia Mosz

Gosia Mosz este o ilustratoare de cărți pentru copii care lucrează și sub numele de Mayo Nmg. Gosia a ilustrat cărți pentru copii în întreaga lume, inclusiv versiunea poloneză a „Alice în Țara Minunilor” și „Through the Looking Glass”. În 2008, cartea ei „Hanukkah Moon” a fost recunoscută drept o carte remarcabilă pentru cititorii tineri de către Sydney Taylor Book Award. Gosia a publicat multe cărți și a lucrat cu mari edituri precum Macmillan, Kar-Ben Publishing, Harcourt School Publishing și alții. Site-ul web al portofoliului de artiști online este cu siguranță o sursă bună de inspirație pentru cineva interesat de ilustrații pentru copii.

Dianne Bennet

Dianne Bennet este o pictoră din LA, care a crescut în Valea San Fernando, asistând la dispariția unor plantații de citrice și pajiști în dezvoltarea urbană. Portofoliul ei de artist este inspirat de o dorință profundă de a păstra spațiile deschise și habitatele naturale. Ea integrează resturile asamblate, materialele de construcție aruncate și alte articole de vechituri în munca sa, unde servesc adesea drept pânze pentru picturile ei cu păsări sălbatice și alte flore și faună amenințate. După ce a lucrat ca ilustrator și designer grafic în primii ei ani, Diane lucrează acum ca pictor și își expune lucrările în deșertul înalt și nu numai.

Paul Booth

Prin intermediul site-ului său uimitor al artistului portolio, Paul Booth își arată înțelegerea despre interacțiunea oamenilor cu lumea, modul în care își petrec timpul, cât de mult control au asupra vieții lor și alte astfel de ruminații. Piesele sale sunt minunat de abstracte și complexe, arătând influențe clare de la Picasso și alți artiști ai generației sale. Aruncă o privire pe site-ul web al acestui artist frumos pentru a înțelege filosofia lui despre lume prin arta sa.

LuAnn Dunkinson

LuAnn Dunkinson este un acuarelist cu sediul în Jacksonville, Florida. LuAnn și-a absolvit BFA de la Universitatea Kutztown din Pennsylvania și de atunci a lucrat la diferite proiecte de design interior și arhitectural. În prezent, ea se concentrează pe acuarele ei și este membră a Societății de acuarelă din Jacksonville. Îi place să călătorească și majoritatea acuarelelor ei sunt inspirate din călătoriile ei. Lucrările ei au fost expuse în New Jersey Watercolor Society și Manasquan Group of Artists.

Terhi Asumaniemi

Terhi este un artist vizual și fotograf cu sediul în Finlanda. În prezent lucrează la proiecte de fotografie legate de natură și cultură. Ea explorează contextul mai larg al interacțiunilor pe care oamenii le au cu mediul lor natural. Fotografia artistică a lui Terhi explorează, de asemenea, peisajele forestiere în schimbare din Finlanda și relația în schimbare a oamenilor cu pădurile. Dacă sunteți interesat de fotografia artistică, site-ul acestui artist este cu siguranță un lucru pe care nu ar trebui să-l ratați.

Mark Pease

Artistul Mark Pease este în industria artelor vizuale de aproximativ două decenii. Lucrează cu printuri 3D, vizualizare și animație. El a obținut BFA de la Universitatea Indiana și Masterat de la Universitatea din Pennsylvania, urmat de Bursa de schimb de artist în vizită de la Royal Academy of Art, Londra în 2003. Lucrările lui Mark au fost expuse în galerii din întreaga lume și a primit numeroase premii prestigioase. precum Grantul de cercetare al Fundației SIU, Premiul de excelență, Art St. Louis și multe altele. Acesta este un site de artist digital pe care nu trebuie să-l ratați.

Charlotte Aberg

Charlotte Aberg este o artistă suedeză care lucrează pentru a crea lucrări de artă implicate social. Munca ei se concentrează pe gen, vise și povești personale. Ca atare, arta ei se implică atât cu relațiile umane, cât și cu viața interioară a oamenilor. Întâlnirile și conversațiile cu oamenii formează un aspect important al procesului ei de artă. Charlotte și-a primit masteratul în 1995 de la Umea în Suedia și de atunci a lucrat la proiecte de artă implicate social în Egipt, Balcanii de Vest și Suedia.

Lucinda Lyons

Lucinda Lyons este pictor și artist vizual stabilit în prezent în Catalonia. Lucinda a primit BFA de la Universitatea Oxford în 1998. Ea este specializată în portrete mixte ale femeilor. Lucrarea ei este abstractă și utilizează linii îndrăznețe și culori izbitoare. Ea lucrează, de asemenea, cu sculpturi și animații și vinde NFT-uri ale lucrării ei prin site-ul web al portofoliului de artist online.

Faith McClure

Faith McClure este un artist, scriitor și educator care locuiește în Boston, Massachusetts. Ea are un BFA de la Atlanta College of Art și un masterat de la Georgia State University. Ea a predat, de asemenea, cursuri de scriere/critică artistică, tipărire și cursuri de studio interdisciplinare. Lucrarea ei are teme religioase puternice și folosește figuri umane, teme monocromatice, precum și o utilizare izbitoare a culorilor, în special roșu închis și albastru. Stilul ei de pictură texturat îi conferă portofoliului ei de artă un ton eteric, ușor întunecat, ceea ce îl face să iasă în evidență.

Anna Myers

Anna Myers este o artistă cu sediul în Durham, Carolina de Nord. Anna lucrează cu o varietate de medii, inclusiv pictură, cusut, imprimare, sculptură și artă digitală. Ea face artă la comandă, precum și proiecte private. Lucrarea ei încearcă să reflecte bucuria artei cu o senzație ciudată, colorată și realizată manual. Site-ul web al portofoliului ei de artă este cu adevărat o bucurie de văzut.

Viviana Laperchia

Viviana Laperchia este o artistă vizuală italo-canadiană cu sediul în Berlin, Germania. Viviana este pictor, dar și fotograf căruia îi place să surprindă tensiunea și conflictul dintre natură și orașe. Picturile ei tind să fie abstracte și folosesc texturi vii și pensule largi. Ea este, de asemenea, activă în activismul pentru drepturile omului cu Amnesty International și lucrează la un roman grafic despre dragoste, exil și libertate.

Willow Findlay

Willow Findlay este un artist și ilustrator pentru copii cu sediul în Perthshire, Scoția. Ilustrațiile ei strălucitoare și colorate constau din copii, animale și creaturi fantastice. Lucrarea lui Willow caută să spună o poveste și să inspire bucurie. Consultați site-ul web al portofoliului de artă pentru câteva exemple frumoase de artă ilustrativă și pentru copii.

Tera Faulkner

Tera Faulkner este o artistă și pictor din Utah, Statele Unite. Lucrează în principal cu acrilice, acuarele, textile și medii digitale. Ea folosește culori strălucitoare și pensule îndrăznețe și groase pentru a-și crea piesele de artă vibrante. De asemenea, vinde printuri și produse ale operei sale de artă pe Etsy, Redbubble, Society6 și Teepublic. Consultați portofoliul ei frumos de artă și site-urile web ale artiștilor.

Shivani Aggarwal

Shivani Aggarwal este un pictor, sculptor și artist vizual din Delhi, a cărui lucrare explorează genul, societatea și condiția umană. Ea folosește obiecte și instrumente banale, de zi cu zi, precum ace de tricotat, ață, ciocane și foarfece, atât ca teme, cât și ca medii de artă. Prin arta ei, ea încearcă să pună la îndoială relațiile oamenilor între ei și cu societatea în ansamblu. Firul este un motiv care continuă să se repete în munca ei ca simbol al legăturilor care ne leagă, precum și al țesăturii sociale în sine. Portofoliul de artă al lui Shivani este unul dintre acele site-uri web ale artiștilor pe care pur și simplu trebuie să le vezi pentru a le înțelege.

Tony Cavalline

Tony Cavalline este un artist mixt media cu sediul în Pittsburgh, Pennsylvania. Lucrarea sa este de natură conceptuală și explorează subiecte legate de memorie, percepție și conștiință. El încearcă să exploreze însăși natura memoriei și poveștile pe care ni le spunem, transmise prin memorie. Lucrează în principal în acrilice, dar încorporează și elemente precum partituri, coarne de bivol, hârtie etc. în pânzele sale. El își propune să ofere spectatorilor o perspectivă alternativă asupra percepției prin portofoliul său de artă.

John Brendan Guinan

John Brendan Guinan este un artist interdisciplinar mixt media cu sediul în Washington DC. Catolicismul și anarhismul creștin sunt teme majore în opera sa, care reflectă educația sa ca copil al unui preot și activist catolic. De asemenea, lucrează cu ONG-uri internaționale care lucrează în zonele de conflict, concentrându-se pe consolidarea păcii și justiția socială. Site-ul său de portofoliu de artă include colaje și ansambluri realizate din textile, vopsea și obiecte găsite. Asigurați-vă că aruncați o privire pe site-ul artistului său pentru câteva perspective și lucrări de artă unice.

Kristina Rolander

Kristina Rolander este o artistă americană de instalații care se concentrează pe crearea de instalații la scară largă care creează un mediu captivant, făcând spectatorii să simtă că s-ar afla în interiorul operei de artă în sine. De asemenea, colaborează la crearea de imagini și experiențe personalizate pentru evenimente precum evenimente muzicale live, festivaluri, concerte etc. Încearcă să transforme un spațiu obișnuit într-o experiență transcendentă.

Justin Kleiner

Justin Kleiner este un muzician și artist vizual cu sediul în Santa Barbara, California. Justin este un artist mixt media care combină arta sa cu muzica sa pentru a crea o experiență vizuală și auditivă unică pentru publicul său. El folosește atât medii de artă tradiționale, cât și digitale și lucrează la crearea unui fel de armonie prin adunarea materialelor și categoriilor de artă disparate. Site-ul său de artist este o experiență cu adevărat unică.

întrebări frecvente

Care constructor de site-uri web este cel mai bun pentru portofolii?
Creatorul de site-uri web pentru portofoliul dvs. de artiști este unul care se potrivește perfect cerințelor dumneavoastră specifice. Aruncă o privire la Pixpa, o platformă simplă, dar puternică și versatilă pentru crearea de site-uri web. Pixpa oferă șabloane extinse de portofoliu de artă, cu opțiuni extinse de galerie, inclusiv galerii pentru clienți, magazin online încorporat pentru printuri și vânzări digitale. Vă puteți personaliza designul site-ului folosind un editor de stil vizual simplu și puternic. Adăugarea de pagini pe site-ul dvs. este o briză cu ajutorul generatorului de pagini de la Pixpa cu drag-and-drop. Cu o serie de instrumente încorporate, cum ar fi managerul SEO, ferestre pop-up de marketing, bara de anunțuri și multe altele, nu aveți nevoie de pluginuri suplimentare pentru a începe să vă creșteți traficul și să convertiți mai mulți clienți potențiali.

Ce ar trebui să fie inclus într-un site web de portofoliu de artă?
Este de la sine înțeles că portofoliul tău de artă ar trebui să includă cea mai bună lucrare a ta. Poate include, de asemenea, o pagină „despre” cu o scurtă biografie și o filozofie, o listă a premiilor, recunoașterilor și calificărilor dvs. și un formular de contact pentru a permite cumpărătorilor și clienților să vă contacteze direct. Un magazin de artă online pentru vânzarea operei dvs. online, fie ca printuri, fie sub formă digitală, poate fi, de asemenea, un plus excelent.

Care este cel mai bun site web pentru artiști?
Cel mai bun site web pentru orice artist este unul pe care îl dețin. Având propriul site web portofoliu de artiști, vă oferă libertatea de a vă împărtăși arta cu lumea. Puteți folosi site-ul dvs. nu doar ca mod de exprimare, ci și pentru a vă promova și a vă promova, a păstra un blog sau un jurnal de artă și a vă vinde opera de artă online.

Cum fac un site web pentru portofoliu de artist?
Anterior, era obișnuit ca oamenii să poarte peste tot copii voluminoase, fizice ale portofoliului lor de artă. Astăzi, totuși, construirea și partajarea portofoliului dvs. de artiști a devenit o briză datorită platformelor de creare de site-uri web de portofoliu precum Pixpa. Vă puteți crea și găzdui portofoliul de artă pe propriul site web personal cu un domeniu personalizat. Acest lucru face să vă împărtășiți munca cu lumea mai ușor decât oricând.

Concluzie:

Deci, inspirați-vă de arta lor, înțelegeți-le filozofia și procesul artei pe care o creează. De asemenea, puteți învăța de pe site-ul lor privind formatul în care și-au prezentat munca, modalitățile creative folosite pentru a atrage atenția utilizatorului și a aplica ceea ce învățați pentru a vă crea portofoliul uimitor. De asemenea, există o mulțime de bloguri de artă care ar putea ajuta la aprinderea unei idei și să te inspire.

Vedeți mai multe exemple de exemple de portofoliu de artă digitală create pe Pixpa.