Znaczenie scenorysów wideo

Wymyślenie pomysłu na film jest oczywistym pierwszym krokiem w marketingu wideo , ale pomysł zaprowadzi Cię tylko do tej pory bez pełnego planu gry i strategii, aby przekształcić Twoją wizję w rzeczywistość. Część tego procesu obejmuje tworzenie skryptu i scenorysu wideo, zanim jeszcze włączysz kamerę lub otworzysz oprogramowanie do edycji.

Tworzenie scenorysów wideo wyciąga pomysły z głowy i przenosi je do formatu wizualnego, który nie tylko maluje obraz za Ciebie, ale także ułatwia przedstawienie pomysłu innym. O wiele łatwiej jest pomóc współpracownikom i klientom zrozumieć film, jeśli są w stanie go zobaczyć, niż usłyszeć, jak o nim mówisz.

Aby pomóc Ci rozpocząć tworzenie scenorysów wideo, chcieliśmy najpierw udostępnić szablon scenorysów wideo, którego używamy w Kuno Creative . Nasz szablon storyboardów wideo zawiera:

• Strona tytułowa do określenia projektu
• Strona przeglądu, która zawiera szczegółowe informacje, takie jak koncepcja i czas trwania
• Rzeczywiste slajdy przedstawiające każde ujęcie i towarzyszący dźwięk

Zanim przejdziemy do szczegółów tworzenia scenorysów wideo — wraz z najlepszymi praktykami, o których należy pamiętać podczas tworzenia scenorysów — zastanówmy się, dlaczego tak ważne jest ich tworzenie.

Korzyści z tworzenia scenorysów wideo

Tworzenie scenorysów może być przydatne, jeśli pracujesz nad zatwierdzeniem filmu przez klienta, a nawet wewnętrznie przez szefa. Przedstawienie jednego z nich pomoże również w uzyskaniu oficjalnego podpisu przed rozpoczęciem produkcji. Wszyscy interesariusze powiązani z projektem wideo będą chcieli być w pętli jak najwięcej, więc jeśli pokażesz im storyboard, który stanowi kopię zapasową koncepcji wideo, pomoże to im się tym zainteresować!

Ważne jest również posiadanie scenorysu wideo, dzięki czemu możesz samodzielnie opracować projekt. Możesz mieć świetny pomysł, ale kiedy zaczniesz tworzyć storyboardy, możesz potencjalnie zdać sobie sprawę, że koncepcja nie jest tak świetna, jak początkowo sądziłeś, lub że po prostu nie jest możliwe wyprodukowanie w wyznaczonym czasie, budżecie i zasobach. Przedstawianie pomysłów pomaga uświadomić sobie, czego faktycznie potrzeba do wyprodukowania filmu, w tym logistyki ujęć, członków talentów i ekipy, lokalizacji, materiałów filmowych i nie tylko.

Najważniejszym aspektem tworzenia scenorysów wideo jest jednak upewnienie się, że interesariusze w pełni rozumieją zakres projektu, cele i wszystko, co jest zaangażowane w proces, więc istnieją ograniczone poprawki. Ostatnią rzeczą, jakiej chcesz, jest ukończenie filmu, tylko po to, aby dowiedzieć się, że twojemu szefowi się nie podoba, ponieważ myślał, że rozumie, co zostało stworzone, ale nigdy tak naprawdę nie zrobił. Poświęciłeś już czas i pieniądze, a co gorsza, szef może stracić zaufanie do twoich umiejętności.

Posiadanie scenorysu wideo zapewnia, że ​​wszyscy pozostają na tej samej stronie, a klient zdaje sobie sprawę ze wszystkiego, co jest związane z projektem, a jednocześnie służy jako dokument polecający, na który można spojrzeć wstecz, jeśli zacznie się pojawiać rozszerzanie zakresu. To także świetny przewodnik po produkcji, jeśli chodzi o wspólne kręcenie i edycję wideo.

Jak stworzyć scenorys wideo

Jeśli korzystasz z szablonu podanego powyżej, tworzenie scenorysu wideo nie powinno być zbyt dużym wyzwaniem, o ile masz jasną wizję tego, co chcesz osiągnąć. Absolutnym pierwszym krokiem jest przygotowanie scenariusza wideo. Po dostarczeniu skryptu podłącz go do szablonu scenorysu, tworząc osobny slajd dla każdego potrzebnego ujęcia. Jeśli jest to 60-sekundowy film, zwykle odpowiada to 15-20 ujęciom i slajdom, 3-4 sekundy na ujęcie.

Po utworzeniu slajdów z dialogami nadszedł czas na dodanie ujęć. Te ujęcia można pobrać z dowolnego miejsca w Internecie, np. Grafiki Google, Shutterstock, a nawet obrazy z Twojej witryny. Można używać obrazów z dołączonymi prawami autorskimi, ponieważ nie będziesz czerpać bezpośrednich korzyści ze scenorysu. Próbujesz tylko dać wyobrażenie o ogólnym wyglądzie, stylu i przebiegu filmu.

Mając to na uwadze, utwórz listę ujęć, aby dać ludziom lepsze wyobrażenie o tym, jak będzie wyglądał produkt końcowy. Nie dodawaj żadnych obrazów, których nie jesteś w stanie osiągnąć w prawdziwym życiu, takich jak kadr z ostatniego filmu Martina Scorsese, chyba że Twój budżet na marketing wideo jest zgodny z możliwością jego stworzenia.

Upewnij się, że skrypt wideo i ujęcia są wyrównane

Upewnienie się, że ujęcia wideo pasują do każdego zdania dialogu, ma kluczowe znaczenie. Chcesz utworzyć nowy slajd dla każdego nowego ujęcia wprowadzonego do scenorysu wideo. Jeśli masz zdanie, które kończy się na siedem sekund, będziesz potrzebować od dwóch do trzech ujęć, aby pokryć ten czas – co oznacza, że ​​będziesz potrzebować od dwóch do trzech pojedynczych slajdów, z tym siedmiosekundowym rozbiciem dialogu między nimi. Będziesz chciał dopracować się dokładnie tego, jak chcesz, aby film wyglądał, a to oznacza pokrycie każdego słowa odpowiednią grafiką.

Różnice między filmem z akcją na żywo a filmem animowanym

Istnieje duża różnica między tworzeniem scenorysu do filmu z akcją na żywo a filmem animowanym. Podczas kręcenia wideo na żywo masz kilka sekund zarówno z przodu, jak i z tyłu klipu, co generalnie pozostawia nieco więcej miejsca na ruchy z punktu widzenia edycji. Wręcz przeciwnie, kiedy tworzysz animowany film, każda klatka filmu jest tworzona od zera, więc musisz być bardziej precyzyjny w swoim scenorysie.

Film animowany można porównać do budowania domu. Ekipa budowlana zaczyna od planu, który jest uzgadniany z przyszłymi właścicielami domów. Gdy załoga zacznie budować fundament, nie jest w stanie łatwo wrócić i zmienić strukturę pomieszczeń w połowie procesu.

Animacja jest bardzo podobna: zmiana scenariusza i kolejności ujęć jest niezwykle trudna, gdy animacja jest już w ruchu. Dlatego opracowanie scenorysu wideo jest niezbędne w procesie tworzenia wideo, zarówno w przypadku animacji, jak i filmów marketingowych z akcją na żywo .

Prezentowanie Storyboardów Klientowi

Po umieszczeniu scenorysu i przekroczeniu limitu czasu do odpowiedniej długości będziesz mógł przejść przez nią z klientem. Osobiste spotkanie pomaga upewnić się, że klient ma jasne oczekiwania dotyczące zakresu projektu oraz tego, jak film będzie wyglądał i działał po dostarczeniu.

Jeśli klient ma jakieś pytania lub wątpliwości, jest to właściwy moment, aby je poruszyć, ponieważ oszczędzi to wszelkich bólów głowy lub nieporozumień, które mogą mieć miejsce podczas projektu. Jeśli klient później zmieni zdanie, zawsze możesz odwołać się do tej rozmowy i przedstawionego storyboardu, jego akceptacji przed produkcją i dodatkowych kosztów wprowadzenia ewentualnych zmian w tym momencie.

Potrzebujesz pomocy w tworzeniu silnej strategii marketingowej wideo?

Niezależnie od tego, czy tworzysz 3-minutowy animowany film wyjaśniający, czy 15-sekundową reklamę społecznościową, tworzenie scenorysów wideo jest korzystne dla wszystkich stron zaangażowanych w produkcję wideo. Twój klient będzie wdzięczny za włączenie go w fazę przedprodukcyjną i sprawi, że poczuje się pewniej, jeśli chodzi o film, który powierzył Twojemu zespołowi. Co najważniejsze, storyboard zapewnia ogólnie lepsze wrażenia i końcowy produkt.

Jeśli nadal masz pytania lub potrzebujesz pomocy w uruchomieniu marketingu wideo, skontaktuj się z zespołem Kuno Creative . Jako agencja inbound marketingu z pełnym zakresem usług, oferujemy kompleksowe rozwiązania w zakresie produkcji wideo — od pomysłu i scenariusza wideo po produkcję i dystrybucję — aby wspierać Cię na każdym etapie wideo marketingu. Cieszymy się na współpracę z Twoją firmą!