Fotografia di silhouette: ottimi consigli e idee
Pubblicato: 2021-09-29- Le foto di silhouette sono sorprendenti e senza tempo. Sono uno di quei trucchi che i bravi fotografi tengono nascosti nelle tasche posteriori, pronti a tirar fuori in un attimo. Niente può battere una silhouette bella e semplice quando la luce è giusta e il soggetto è giusto.
Non sai da dove cominciare? Ecco una guida completa per iniziare con le foto di silhouette, comprese alcune eccellenti idee per la fotografia di silhouette.
Cos'è la fotografia di silhouette?
Probabilmente hai visto dozzine di foto di silhouette ma potresti non sapere come chiamarle. Una silhouette è una figura scura posta su uno sfondo luminoso. Puoi vedere il contorno della figura, ma è così scuro che puoi vederlo solo come un'ombra. Di conseguenza, c'è un po' di mistero nell'immagine poiché non riesci a distinguere i dettagli. Ad esempio, se si tratta di un ritratto, puoi vedere che è una persona, ma non puoi distinguere esattamente chi sia.
Le sagome sono una forma d'arte molto antica. Hanno avuto origine in Francia a metà del XVIII secolo. Inizialmente, era popolare realizzare ritratti di profilo utilizzando ritagli di carta scura posizionati su sfondi di colore più chiaro. Quindi, il termine e l'idea precedono la fotografia.
Mentre la popolarità di questo tipo di ritrattistica è svanita, le sagome sono ancora molto in voga quando si tratta di fotografia creativa. Leggi il nostro articolo con 10 consigli di esperti su come fare clic sulle foto estetiche. Quasi tutte le fotocamere possono essere convinte a scattare una foto di silhouette, ma a volte ci vuole un piccolo incoraggiamento da parte del fotografo.
Le sagome sono anche popolari nella progettazione grafica. Una silhouette è una forma semplificata di un oggetto complesso, che la rende perfetta per l'integrazione nei progetti. La grafica degli adesivi, i loghi, la grafica dell'interfaccia utente web e delle app e tutti i tipi di altre applicazioni utilizzano le sagome per illustrare idee più grandi. Sono fantastici perché sono visivamente semplici ma possono rappresentare così tante storie con grande effetto. Vuoi saperne di più sul design? Ecco una guida completa alla progettazione grafica, per ogni creativo che ama le arti visive.
Le sagome sono persino utilizzate nella produzione di film e film. Se ripensi al classico film noir oscuro, immagini senza dubbio delle silhouette. E chi può dimenticare Alfred Hitchcock, che entra nella sua silhouette all'inizio di ogni spettacolo?
Ecco i diversi tipi di immagini silhouette
- Perfette contro sagome parziali
- Fotografia di ritratto di sagoma
- Fotografia della siluetta della natura
- Fotografia di silhouette per interni
Perfette contro sagome parziali
Prima di immergerti in tutti i vari modi in cui puoi prendere una silhouette, è essenziale riconoscere che non ci sono modi giusti o sbagliati per farlo. Come molte altre tecniche fotografiche, le sagome possono essere applicate in modo diverso a situazioni diverse.
La cosa più ovvia con cui puoi armeggiare è la quantità di effetto silhouette che dai al tuo soggetto. Puoi optare per qualcosa di tradizionale: la silhouette perfetta. In questo caso, il soggetto è completamente nero.
Aumentando l'esposizione al soggetto, diventano evidenti sempre più dettagli. In questo caso, stai prendendo una silhouette parziale. Leggi di più per suggerimenti su come padroneggiare l'arte di scattare fantastiche foto in bianco e nero.
Fotografia di ritratto di sagoma
La silhouette classica è un ritratto. Naturalmente, questa è tutt'altro che l'unica opzione: tutto ciò che puoi posizionare davanti a uno sfondo chiaro funzionerà. Ma alcuni soggetti sono più favorevoli ad essere catturati come sagome rispetto ad altri.
I ritratti funzionano bene perché sono semplici e identificabili. Tuttavia, anche i ritratti richiedono un'attenta pianificazione perché è facile che la forma e la forma del soggetto si perdano a causa di pose errate o sfondi affollati. Ecco 16 migliori consigli per creare fantastici ritratti per l'ispirazione.
Mantenere il soggetto o i soggetti il più distinti possibile è una parte vitale di una silhouette di successo. Le persone vengono generalmente riprese sui loro profili per fornire un profilo delle loro caratteristiche facciali. Quando si posano in gruppo, è fondamentale avere spazio tra ogni individuo. Altrimenti, tutto tende a confondersi.
Oltre a persone e animali, anche gli oggetti inanimati possono realizzare fantastiche foto di silhouette. Ad esempio, edifici o skyline di città possono trasformare una foto del tramonto altrimenti monotona in un capolavoro. Puoi anche utilizzare statue, alberi o elementi architettonici nella fotografia di silhouette della natura. Leggi la nostra guida sulla fotografia di architettura per comprendere questo argomento eccitante e vario.
L'unico requisito urgente per ciò che può essere stagliato e ciò che non può è che il tuo soggetto deve essere identificabile dal suo profilo. Se è troppo astratto, lascerai il tuo pubblico a chiedersi cosa sta guardando. Ricorda, il mistero di una silhouette non deriva dal cercare di indovinare cosa stai vedendo, ma dall'indovinare i dettagli che non riesci a distinguere.
Fotografia della siluetta della natura
I paesaggi sono di gran lunga l'elemento più comune da includere nelle immagini di silhouette. L'iconico e noto paesaggio, solitamente al tramonto o all'alba, fa da sfondo semplice ed elegante a qualsiasi soggetto. L'illuminazione drammatica e i colori del cielo sono uno sfondo bellissimo e immediatamente riconoscibile. Ecco i migliori consigli sulla fotografia con luce naturale e il momento migliore per scattare foto all'aperto.
La cosa migliore dello sfondo della silhouette preferito dalla natura è che puoi usarlo con qualsiasi soggetto. Per il fotografo paesaggista puro, metti gli elementi riconoscibili in primo piano. Ad esempio, alcune cime montuose o linee alberate fanno cantare le sagome delle montagne. In spiaggia, usa le navi che passano al largo, i bagnanti in bicicletta o i pescatori di surf. Anche moli e banchine possono fornire interessanti elementi architettonici e basati su motivi.
Fotografia di silhouette per interni
Ma usare il sole all'aperto è troppo restrittivo per una forma d'arte così robusta. Anche la fotografia di silhouette in interni può produrre risultati fantastici. Il vantaggio è che all'interno il fotografo ha il controllo completo delle sorgenti luminose e del posizionamento. Sia che utilizzi la luce naturale di finestre e porte o la luce artificiale di lampade o candele, puoi sagomare qualsiasi cosa.
All'interno puoi anche aggiungere flash o strobo per riempire i soggetti o definire meglio le loro sagome. L'illuminazione del bordo è una tecnica di sagoma utilizzata per molte configurazioni di illuminazione low-key. Una fonte di luce è posizionata dietro il soggetto per evidenziarne il contorno per la fotocamera. Il risultato è un forte effetto alone che può davvero far risaltare l'immagine.
Come scattare la fotografia di silhouette?
Ora che hai l'idea di base di cosa siano le foto di silhouette, potresti chiederti come iniziare a realizzarle.
La chiave per ottenere l'immagine che desideri è comprendere le funzioni di esposizione della tua fotocamera. Se hai una fotocamera completamente automatica, come uno smartphone, puoi comunque scattare sagome. Ma per farlo, potresti dover ricorrere a un po 'di inganno.
Vedete, la maggior parte delle fotocamere cercherà di misurare le proprie impostazioni di esposizione in base alla produzione della minor quantità di aree sottoesposte. Una silhouette, per definizione, è un'area intenzionalmente sottoesposta. Quindi dovrai trovare un modo per aggirare la programmazione della tua fotocamera per farcela.
Se hai una fotocamera completamente manuale, questo è abbastanza facile. È possibile ridurre l'esposizione aumentando f-stop o la velocità dell'otturatore, o entrambi. Vuoi impostare la tua esposizione in modo che sia perfetta per lo sfondo. In alcuni casi, specialmente al tramonto o all'alba, questo potrebbe essere anche leggermente sottoesposto. Il risultato renderà il tuo soggetto estremamente sottoesposto.
Ma cosa succede se hai una fotocamera automatica che non ti dà il controllo su queste cose? La risposta è abbastanza semplice. Per prima cosa, punta la fotocamera verso il cielo e consentigli di acquisire le impostazioni per la fotografia. Quindi inquadra il soggetto e scatta la foto prima che abbia il tempo di adattarsi al nuovo elemento.
Molte fotocamere point-and-shoot consentono di attivare un blocco dell'esposizione premendo a metà il pulsante di scatto. In questo modo, puoi utilizzare l'esposizione per lo sfondo, continuare a premere a metà il pulsante e prenderti il tuo tempo per inquadrare anche il soggetto.
In alternativa, potresti essere in grado di utilizzare uno strumento di misurazione spot. La maggior parte degli smartphone ha questa capacità. Basta inquadrare l'immagine come vuoi che sia composta, quindi toccare l'area che desideri venga esposta correttamente. In una silhouette, questa sarà un'area luminosa dello sfondo. La fotocamera dovrebbe quindi regolarsi e il tuo soggetto sarà probabilmente scuro. Alcune fotocamere consentono di ottimizzare ulteriormente l'esposizione trascinando il dito verso l'alto o verso il basso dalla zona di misurazione spot.
Infine, è facile modificare le immagini delle sagome in qualsiasi software di post-produzione. Trova semplicemente i cursori di luci, ombre e neri per regolare gli elementi come desideri.
Illuminazione per la fotografia di silhouette
L'unica chiave per illuminare le sagome è avere un controluce dietro il soggetto più luminoso dell'illuminazione in primo piano. Due esempi classici includono una figura con le spalle al tramonto o, nel caso della fotografia di silhouette in interni, una figura davanti alla cornice di una finestra molto illuminata.
È possibile enfatizzare l'effetto aumentando o diminuendo la luce dietro e davanti al soggetto in entrambi i casi. Per una silhouette parziale, puoi aggiungere un po' di luce alla parte anteriore del soggetto per mostrare più dettagli. In una silhouette perfetta, vorrai mantenere l'illuminazione in primo piano al minimo. Leggi altri suggerimenti sulla fotografia per scattare le foto straordinarie che hai sempre desiderato.
4 ottimi consigli per fare la fotografia di silhouette
- Composizione di sagome
- Scegliere il tuo soggetto
- In posa il tuo soggetto
- Modifica delle foto della silhouette
Composizione di sagome
La fotografia di sagome non è intrinsecamente diversa in alcun modo dalla normale fotografia. L'unica differenza è che il soggetto è più o meno bidimensionale. Con questo in mente, ti consigliamo di impilare la tua immagine in un modo che enfatizzi la profondità.
In alcuni casi, questo può significare aggiungere un'altra fonte di luce in modo che la tua silhouette diventi parziale. Ma altre volte, può essere fatto semplicemente distanziando gli elementi nella cornice. In alternativa, potresti abbracciare le qualità bidimensionali dell'immagine per farla risaltare.
Scegliere il tuo soggetto
Le sagome spuntano nei modi più sorprendenti per creare composizioni d'impatto. Il miglior consiglio è non limitarti: quando le condizioni di luce sono adatte alle sagome, inizia a lavorare con i soggetti che hai a disposizione. Non importa se stai scattando fotografie di silhouette in interni o fotografie di silhouette naturali: puoi utilizzare qualsiasi soggetto purché racconti una buona storia.
Ma devi essere un po' schizzinoso quando si tratta di ottenere le cose giuste per la tua composizione. Le sagome richiedono qualcosa che sia chiaramente comunicato e più il contorno è distintivo, meglio è per la tua storia. Ad esempio, potresti volere la sagoma di un'auto sulla spiaggia contro un tramonto. Ma se prendi una berlina di tutti i giorni, probabilmente non avrà molto da dire nell'immagine finale. La maggior parte delle berline ha lo stesso aspetto, soprattutto quando tutti i dettagli vengono rimossi.
Ora, immagina la storia che potresti raccontare con un veicolo davvero distintivo. Ad esempio, se parcheggiato sulla spiaggia, un camper Volkswagon evoca immediatamente immagini di vita da furgone, surfisti ed estati infinite.
L'esempio sopra è una buona illustrazione del motivo per cui scegliere il soggetto è essenziale con le sagome. Sì, puoi usare qualsiasi macchina parcheggiata lungo la spiaggia. Ma più è unico, più unica è la storia nella tua composizione.
Oltre all'unicità, che dire della semplicità? Immagina di voler scattare la stessa foto della spiaggia al tramonto, ma questa volta con un gruppo di ciclisti che passa di lì. Con le biciclette raggruppate insieme, vengono impilate l'una sull'altra nella tua cornice fotografica bidimensionale. Una composizione di gran lunga migliore è farli guidare in una singola linea di file, con un po' di spazio tra ciascuno. Allora ogni moto e pilota diventa un soggetto unico, ed è evidente la definizione della forma e delle linee.
In posa il tuo soggetto
Come per la scelta dei soggetti, ti consigliamo di prestare attenzione alle modelle in posa quando scatti le sagome. Ecco 30 idee per le migliori pose fotografiche. Da un lato, è un po' più facile che mettere in posa composizioni regolari. Dopotutto, l'effetto silhouette limita i dettagli che gli spettatori vedranno. Quello che resta è un soggetto piatto bidimensionale, ma anche questo è il problema.
Vedi, l'elemento di profondità verrà rimosso completamente dal tuo modello. Questo è il motivo per cui il profilo dritto è così comune nella fotografia di ritratti di silhouette. Se hai la testa leggermente girata in un modo o nell'altro, perderai tutti i lineamenti del viso.
Allo stesso modo, anche il posizionamento di braccia e gambe è essenziale. Idealmente, vorrai avere spazio. Un modello con le braccia o le gambe incrociate fa cambiare la forma del loro corpo. Nel peggiore dei casi, possono sembrare che manchi un'appendice. Nella migliore delle ipotesi, risulta semplicemente poco lusinghiero.
Le immagini in movimento tendono a funzionare bene con le sagome. Camminare allarga il corpo e aggiunge un elemento dinamico. Alla fine, la quantità di dettagli che vuoi vedere dal tuo modello dipende da te.
Le immagini di gruppo pongono anche alcune sfide per le immagini di silhouette. Nella fotografia tradizionale, potresti posare una famiglia ravvicinata, con le braccia sulle spalle l'una dell'altra per mostrare vicinanza. Ma questo può creare una massa di corpi che è impossibile per lo spettatore spezzare quando si tratta di sagome. Una tattica migliore è far sì che i soggetti si distinguano l'uno dall'altro in modo che ogni corpo sia una forma unica.
Modifica delle foto della silhouette
Dare gli ultimi ritocchi alle sagome non è diverso da altre forme di fotografia. Ma è facile manipolare le immagini della silhouette, rendendo facile aumentare o diminuire l'effetto della silhouette.
Lo strumento principale è sempre la finestra di dialogo degli strumenti di esposizione in Photoshop o in qualsiasi piattaforma di modifica che stai utilizzando. In genere puoi creare qualsiasi livello di effetto desideri semplicemente giocando con i cursori delle luci e delle ombre. In alcuni casi, potresti anche essere in grado di prestare effetti di silhouette dopo il fatto.
Se le regolazioni globali non lo fanno per te, prendi in considerazione la creazione di un'immagine in pila. Puoi modificare i componenti di ogni livello in modo indipendente e vedere come funzionano insieme. Quindi, tutto ciò che devi fare è estrarre i soggetti in primo piano nel loro livello. È quindi possibile ridurre l'esposizione o riempirli di nero per una silhouette perfetta.
L'estrazione degli oggetti nei loro livelli si presta anche ad armeggiare e perfezionare lo sfondo dell'immagine. Spesso le notevoli differenze di esposizione che rendono ottime composizioni di sagome anche rendono scarsamente su alcune fotocamere. Avere lo sfondo nel proprio livello ti consentirà di saturare i colori o far risaltare ancora di più le luci senza danneggiare i bordi scuri del soggetto.
Infine, l'estrazione dei livelli può aiutarti a ripulire i contorni del soggetto. Gli elementi che distraggono, come i capelli disordinati o gli indumenti che sfuggono al controllo, possono essere ripuliti. Questo potrebbe essere leggermente al di là del regno di ciò che la maggior parte dei fotografi vuole modificare, ma può portare a enormi guadagni nella chiarezza e nella capacità di narrazione dell'immagine.
Idee e domande frequenti sulla fotografia di silhouette
Come faccio a scattare una foto di silhouette?
Ecco una guida passo passo per scattare una silhouette fantastica.
- Innanzitutto, scegli uno sfondo luminoso e un soggetto distinto da posizionare al suo interno. I soggetti sono migliori quando sono identificabili solo dal loro profilo, ma possono essere qualsiasi oggetto, animato o inanimato.
- Componi l'immagine per ottenere i migliori risultati, usando la Regola dei Terzi o la Spirale Aurea per creare un'immagine interessante e coinvolgente.
- Se metti in posa un modello, assicurati che il contorno sia distinto e accattivante. Potrebbe richiedere pose diverse da quelle che selezioneresti normalmente. Ad esempio, le viste dirette del profilo a 90 gradi sono spesso le migliori sagome.
- Configura le impostazioni di esposizione della fotocamera per ottimizzare l'illuminazione dello sfondo. Se hai una fotocamera automatica, assicurati che le impostazioni HDR siano disattivate e che sia la misurazione spot sullo sfondo luminoso.
- Prendi in considerazione l'utilizzo del bracketing dell'esposizione per acquisire più dettagli dell'immagine. Puoi estrarre il pezzo che ti serve in post-produzione per creare la silhouette migliore.
- In post-produzione, usa gli strumenti del tuo programma di editing per controllare l'esposizione a tuo vantaggio. I cursori delle luci e delle ombre sono i controlli più preziosi per questo compito.
Quali impostazioni della fotocamera sono ideali per la fotografia di silhouette?
Non hai bisogno di molte impostazioni della fotocamera fantasiose o di una reflex completamente manuale per ottenere una buona foto di silhouette. Tutto ciò di cui hai bisogno è una fotocamera che ti permetta di controllare in una certa misura l'acquisizione dell'esposizione. Lo strumento più prezioso per la fotografia di silhouette è lo strumento di misurazione spot.
Per fortuna, anche la maggior parte degli smartphone ha questo. Tutto quello che devi fare è toccare lo schermo sull'area che desideri esporre correttamente. È quindi possibile trascinare il dito per ottimizzare i risultati.
La maggior parte dei sistemi mirrorless e DSLR ha più modalità di misurazione. Sebbene l'impostazione predefinita sia spesso una misurazione "intelligente" multizona, quella che si desidera selezionare è ponderata centrale o spot. Queste zone ti permetteranno di selezionare l'area che desideri utilizzare. Se utilizzato insieme alla funzione di blocco AE dell'esposizione, dovresti essere in grado di catturare l'esposizione dello sfondo che desideri e inquadrare il soggetto esattamente come vorresti comporre l'immagine.
Oltre alla misurazione spot, un altro strumento prezioso è l'impostazione della compensazione dell'esposizione. Questa impostazione, solitamente su un selettore rotativo della tua DSLR, ti consente di sovraesporre o sottoesporre selettivamente l'intera immagine. Quindi, dopo aver misurato lo spot, se vuoi mettere a punto i risultati, puoi sottoesporre ulteriormente l'immagine.
Un'altra tattica da adottare è abbandonare tutte queste impostazioni e passare in modo completamente manuale. Ovviamente, sarai ancora preoccupato per come sta eseguendo la misurazione della fotocamera, quindi questo è ancora più efficace con la misurazione spot impostata sulle parti luminose dello sfondo. Ma con la modalità completamente manuale, puoi selezionare le impostazioni corrette per darti uno sfondo scuro.
Se la tua fotocamera dispone di live view, regola le tre parti del triangolo di esposizione fino a ottenere l'immagine desiderata. Inizia con un ISO basso di 100 per la maggior parte dei dettagli. Quindi inizia con un f-stop intermedio, forse f/8.0 o più, che dovrebbe produrre una profondità di campo adeguata sia per lo sfondo che per il soggetto. Infine, selezionare velocità dell'otturatore più elevate per ridurre la luce sull'esposizione fino a creare l'effetto silhouette desiderato.
Se la tua fotocamera ha un'impostazione HDR (high dynamic range) automatica, ti consigliamo di disattivarla per le fotografie di silhouette. Lo strumento HDR è progettato per ridurre le sagome catturando più dettagli nelle aree sottoesposte.
Puoi ancora creare una silhouette HDR, ma l'effetto sarà disattivato. Ad esempio, alcuni tramonti sono meglio fotografati in HDR in modo che la fotocamera possa catturare tutti i diversi livelli di luce nel cielo. Tuttavia, questo probabilmente non sarà ancora sufficiente per esporre correttamente il soggetto in primo piano, quindi il risultato è comunque un'ottima silhouette.
D'altra parte, se la tua fotocamera ha un'impostazione HDR manuale con bracketing dell'esposizione, puoi impilare le immagini in un secondo momento in Photoshop per creare la silhouette perfetta dopo il fatto.
Qual è la tecnica della silhouette della fotografia?
Le sagome sono oggetti scuri e sottoesposti in modo che lo spettatore possa vederne solo definitivamente il contorno. Qualsiasi oggetto può essere stagliato, ma il più delle volte sono una forma di ritratto.
C'è una qualità misteriosa nelle sagome che non è del tutto sgradevole. Poiché lo spettatore non è in grado di identificare prontamente la persona nel ritratto, fornisce una qualità generica che rende facile per lo spettatore usare la propria immaginazione per riempire i pezzi mancanti.
Conclusione
Le sagome sono una vecchia forma d'arte, ma non svaniranno presto. La loro capacità di affascinare e raccontare storie con la loro semplicità ed emozione evocativa li rende ogni volta delle superstar del portfolio.
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Ogni fotografo, indipendentemente dalla sua specialità, dovrebbe esercitare regolarmente le proprie abilità di sagoma per mantenersi nitido. Non sai mai quando ti verrà presentato lo sfondo giusto e il soggetto giusto!